In de oudheid begon de architectuur met de bouw van woningen, daarna begonnen mensen monumenten en symbolische structuren op te richten ter ere van de heersers en goden in wie zij geloofden. Uiteraard werden deze monumentale gebouwen waar mogelijk versierd. Om te leren hoe elegantere elementen te creëren, begonnen ambachten te beheersen. De laatste diende als een stimulans voor de opkomst van artistieke waarden en de opkomst van iemands verlangen naar het 'mooie'. Primitieve huizen waren niet alleen uitgerust met het noodzakelijke minimum aan items voor een comfortabel leven, maar ook met dingen die geen specifiek doel hadden. Ze kenmerkten zich uitsluitend als een mooie toevoeging. Deze elementen werden later "decor" genoemd, wat in het Latijn klinkt als "fatsoenlijk", "fatsoenlijk". In de huizen bespaarden ze geen geld op interieurdecoraties, de armen waren tevreden met de kleintjes, maar slaagden er zelfs in hun hutjes te doen herleven met behulp van geïmproviseerde middelen. Tegenwoordig behoren decoratie-elementen samen met het meubilair tot de componenten van de inrichting van het pand.Samen met de decoratie van de muren, het plafond en de vloer, creëren ze een uniek ontwerpbeeld. Elke stijl wordt gekenmerkt door het gebruik van bepaalde soorten decoratieve elementen.
Het decor op de interieurfoto stelt u in staat om kleuren, accenten toe te voegen en de inrichting van de kamer een complete look te geven. Mooie kleine dingen die geen functionele belasting dragen, creëren gezelligheid in de kamer en geven het een vleugje "warmte". Als u alleen decoratie en meubels in de kamer achterlaat, wordt het comfortabel, maar niet het feit dat het aangenaam zal zijn om erin te zijn. Besteed aandacht aan kantoren in kantoren, ziekenhuisafdelingen en andere overheidsgebouwen. Ze zien er steriel uit, het wordt meteen duidelijk dat mensen hier niet wonen. Omdat het functionele minimum alleen bijdraagt aan de workflow, en een persoon gewend is zichzelf te omringen met schoonheid, met kleine dingen die een deel van zijn leven worden. Tegelijkertijd weet elke ontwerper dat decor zowel een leidende als een secundaire rol kan krijgen. In het eerste geval worden de items gecombineerd tot een complexe compositie die er spectaculair uitziet tegen een neutrale achtergrond van decoratie en de rest van de decoratie. Als het decor secundair is, dan zet het alleen het algehele stilistische concept in werking, wordt een onopvallende toevoeging.
Het concept "decoratie" weerspiegelt het hoofddoel van decoraties in de kamer. Het ontwerp wordt gebruikt in theatrale producties om de actie over te brengen naar de noodzakelijke omstandigheden en de achtergrondomgeving te visualiseren.
Verscheidenheid aan decoratieve items
Decor in de brede zin van het woord is ingedeeld volgens de reeks karakteristieke kenmerken in drie typen:
bouwkundig
Meestal maakt het deel uit van de inrichting.
sculpturaal
Het concept omvat een breed scala aan producten: van beeldjes tot klei en gipscomposities.
pittoreske
De belangrijkste vertegenwoordigers van de groep zijn schilderijen.
Er zijn ook "interspecifieke" combinaties. Een reliëf (geen kenmerk, maar een tak van kunst) combineert bijvoorbeeld sculpturale en picturale types: ze creëren volumetrische composities op een vlak vlak. Er is ook een andere classificatie volgens de mate van "activiteit" van decoratieve objecten:
Passief. Het is alleen betrokken als dat nodig is om de kamer te versieren.
Active. Ze zijn een integraal onderdeel van het architectonisch ontwerp en vervullen specifieke functies.
Ook worden decoratieve objecten verdeeld in objecten die in winkels worden gekocht en met de hand worden gemaakt. Deze laatste zijn nauw verbonden met het proces van creativiteit en handwerken. De gadgets die met de hand zijn gemaakt, worden veel hoger gewaardeerd, omdat het exclusieve details zijn die het interieur uniek maken. U kunt zelf decoratieve elementen kiezen voor een stadsappartement of een privéwoning of bij specialisten terecht. Dit laatste is relevant voor complexe stilistische beslissingen in luxe appartementen, wanneer de omgeving volledig moet voldoen aan het concept van de gekozen richting. Op locatie worden objecten in vier groepen ingedeeld:
Plafond. In de regel hebben we het over kroonluchters, hoewel er in experimentele interieurs gevallen zijn waarbij afbeeldingen boven het hoofd worden geplaatst.
Volgens de uitvoeringsmaterialen zijn objecten onderverdeeld in:
Wood. Ze zijn gemaakt van elk ras, vaak met draadelementen.
Stone.Water, zoals u weet, scherpt een steen, maar voor een persoon is deze taak vele malen moeilijker. Om deze reden worden producten van natuursteen in de regel zeer gewaardeerd vanwege de complexiteit van het creatieproces.
Metal. Gieten en smeden - dit zijn de belangrijkste manieren om dergelijke gadgets te maken.
Aardewerk. Elegante en nette items die vaak nationale motieven herhalen. Het is voldoende om Chinees of Russisch porselein te herinneren.
Gips. Het is een betaalbaar materiaal voor het maken van sculpturen.
Glass. Hieruit worden individuele elementen of gebrandschilderde mozaïeken gemaakt.
Polyfoam, polyurethaan, karton, multiplex, papier. Gebruikt om goedkope composities te maken, vanwege de betaalbare materiaalkosten.
Textiles. Deze brede categorie bevat veel elementen: van interieurpoppen tot gordijnen op ramen.
Decoratie is altijd grondig verzadigd met stilistische motieven. Elke ontwerprichting heeft specifieke elementen. Het verfijnde decor van de klassieke stijl ziet er bijvoorbeeld ongepast uit in een kamer die is ingericht in de Provence. Elegante en stijlvolle gadgets die op het hok worden gebruikt, zijn absoluut niet geschikt voor praktische shabby chic.
Conventionele normen voor het toegestane aantal decoratieve elementen worden op gebouwen van een bepaald type gesuperponeerd. Er zouden er minder in de keuken, gang en in de badkamer moeten zijn, matig gebruik is toegestaan in de slaapkamer, maar de woonkamer kan vol zijn met decoraties die het helemaal niet bederven. Ook kan het decor universeel of nauw gericht zijn, alleen voor kamers van een bepaald type. Een open haard behoort bijvoorbeeld tot de eerste categorie en krullende potten voor het bewaren van kruiden - tot de tweede.
Steen en marmer in het interieur
Steen en marmer worden gebruikt als decoratieve decoratie en dienen als materiaal voor onafhankelijke producten. In de gevelbekleding wordt het gebruikt om dure stijlen te belichamen met een claim op luxe.Bovendien wordt in de meeste gevallen een goedkopere imitatie gebruikt, die niet visueel van het origineel kan worden onderscheiden. Gepolijst marmer is een universeel materiaal, het is gemaakt van werkbladen, gootstenen, beeldjes, kisten, onderzetters, kommen, servies, "poten" van lampen en zelfs een vaas. De steen brengt een vleugje natuurlijkheid in het interieur en is daarom populair in een "ecologisch vriendelijke" omgeving.
Decorelementen met motieven van golven.
In tegenstelling tot misvattingen, worden dergelijke gadgets niet alleen gebruikt voor het decoreren van kamers in een maritieme stijl. Voor "golvende" lijnen is de introductie van dynamiek in de ruimte kenmerkend. Ze zijn in staat om te saaie of serieuze interieurs te doen herleven en zich tegelijkertijd aan te passen aan een rustige stemming, helpen om te ontspannen. Misschien wordt in dit geval het effect van een rustgevende "wiebeling" op de golven geactiveerd. Soortgelijke motieven komen vaker voor in textiel: gordijnen, vloerkleden, kussens, bekleding, spreien. Iets minder vaak is het "golvende" thema terug te vinden in schilderijen en vormen van vazen, decoratieve flessen, horloges. Traditioneel worden soortgelijke lijnen in blauwe, blauwe en groene tinten gemaakt.
"Laat de golf los", zelfs op de laminaatvloer, als u deze coating vakkundig combineert met keramische tegels. De grens van de combinatie moet een karakteristieke vorm hebben.
Interieurartikelen in de stijl van de Italiaanse Renaissance.
De laatste jaren is er een triomfantelijke terugkeer van Renaissance-motieven naar interieurs. Voor objecten gekenmerkt door een vleugje Italiaanse luxe en gratie. Decoratieve elementen zien er natuurlijk niet modern uit, maar passen zich dynamisch aan gemengde stijlen aan, waardoor hun originaliteit effectief wordt overschaduwd. Vazen, gedeeltelijk blootgestelde sculpturen, kolommen, schalen, stucwerk, specifieke plantornamenten op oppervlakken en thematische afbeeldingen van lauwerkransen zijn ontleend aan de Renaissance.
Originele decorelementen in de vorm van handen en gebaren
Sculpturen met handen in karakteristieke gebaren zijn misschien wel de meest niet-triviale decoratie van het interieur van de afgelopen jaren. Soortgelijke kunstobjecten worden toegeschreven aan laat abstractie. Moderne meesters laten zich inspireren door het erfgoed van Auguste Rodin. De Franse beeldhouwer hechtte bijzonder belang aan zijn handen. Hij overdreef vaak hun grootte en creëerde enorme composities van met elkaar verweven vingers. De creatie van de meest beroemde meester in een vergelijkbare stijl is "Hands of the Creator", die het museum van de auteur in Parijs decoreert. Decorelementen die verschillende gebaren vastleggen, worden geclassificeerd als laconieke opties die mensen origineel kiezen, niet bang voor experimenten.
Heldere vazen en interieuraccessoires
Decorelementen gemaakt in heldere kleuren spelen de rol van accenten in de kamer. Met behulp van dergelijke kleurvlekken vestigen ontwerpers de aandacht van gasten op specifieke delen van de kamer. Items kunnen twee functies uitvoeren:
Aandacht afleiden van tekortkomingen;
Laat voorwaardelijk zien waar de "beste kanten" van het interieur zijn.
In een omgeving waar neutrale kleuren de overhand hebben, besparen ze niet op heldere vazen, schalen, standaards, klokken, lampen. In een bonte decoratie worden ze tot een minimum gebruikt om geen ruimte te laden.
Interieur artikelen met dieren
De kleinere broers in schilderijen, beeldjes, afbeeldingen op textieloppervlakken trekken altijd de aandacht en laten zien dat de eigenaren een goed gevoel voor humor hebben. Honden, katten, konijnen en andere schattige huisdieren zijn geschikt voor ondeugende en grillige stijlen. Slangen, rennende paarden, wolven, vossen, luipaarden stromen harmonieus in het strakke interieur. Alle roofdieren die de belichaming zijn van kracht en gevaar, benadrukken de ernst van de situatie.
Klok en schilderijen
Wat de schilderijen betreft, deze decoratieve elementen bieden veel mogelijkheden voor de ontwerper. Van tijd tot tijd hangt de hele perceptie van het versierde gebied af van hun locatie, het model van het frame en de afbeelding.Bij het plaatsen van schilderijen moet rekening worden gehouden met de "57 inch" -regel: een kunstobject wordt op ooghoogte op ongeveer 150 cm van de vloer geplaatst. Het midden ervan moet op een voorwaardelijke lijn vallen, alleen op deze manier kan een persoon het beeld in detail bekijken. Onlangs zijn collages in de mode gekomen, die zijn gemaakt van verschillende schilderijen (vanaf drie) in verschillende combinaties. De afmetingen van de afzonderlijke delen van de compositie kunnen variëren van klein tot groot. De accentmuren in de kamer zijn versierd met collages en hun personages kunnen heel anders zijn: afbeeldingen van mensen, bloemen, stadspanorama's, stillevens, landschappen. Het horloge wordt al lang niet meer gebruikt voor het beoogde doel. Tegenwoordig zijn zulke bizarre vormlijnen en uitvoeringsmaterialen relevant dat het op het eerste gezicht moeilijk te raden is wat er precies voor je ligt. Klokken kunnen wand, vloer en bureau zijn. Er zijn originele modellen ingebouwd in werkbladen, die deel uitmaken van de collage op de muren, "naar beneden vloeiend" uit de vensterbanken (een surrealistisch visitekaartje van Salvador Dali), met "sectoren" gevuld met bulkmateriaal van verschillende kleuren en fracties. Met de horlogevariant kunt u een unieke optie kiezen die geschikt is voor een bepaald interieur.
Spiegels in de originele versie
Ook spiegels vielen ooit onder de 'gezichten' van vasthoudende designerogen en begonnen hun meest ongewone fantasieën te belichamen. In ecostijl worden frames van echte takken of delen van boomstammen gebruikt. In minimalisme en hi-tech zijn de spiegeloppervlakken zelf origineel: volumineus, convex, bestaande uit vele gezichten. Voor degenen die willen opvallen, zijn composities van "gebarsten" stukken die in een chaotische chaos aan de muur zijn bevestigd geschikt. In deze techniek worden "honingraten" gemaakt: combinaties van stukken van dezelfde vorm (zeshoeken) en maten. Een spiegel kan deel uitmaken van een artistieke compositie, het volumetrische element ervan.De muur is bijvoorbeeld versierd met een enorm beeld van het hoofd van een paardenbloem of een "dille" paraplu, en de "parachutes" erin zijn gemaakt van reflecterende stukken, rond van vorm. Spiegeloppervlakken worden gebruikt voor het afwerken van keukenschorten, muren in de woonkamer en meubelgevels.
Kandelaars en lampen
Lampen en kandelaars worden primair als een functionele eenheid beschouwd. Ze compenseren het gebrek aan natuurlijk licht en worden pas dan als een kunstobject in het interieur waargenomen. Lampen worden overal gebruikt. Ze worden op de vloer gelegd, op tafels en aan de muren gehangen. In de afgelopen jaren zijn spotlichten erg populair geworden, wat een luxe sfeer in de kamer creëert. Een "tak" van kale bollen die rond het frame van een spiegel of deuropening zijn verstrengeld, is een stijlvolle aanvulling op een modern ontwerp. De verscheidenheid aan vormen, tinten, uitvoeringsmaterialen, stelt u in staat om elk ontwerp te voltooien, met nadruk op de verdiensten. Lampen worden als laatste verworven, ze zijn verwant aan de laatste aanrakingen op het canvas, die de resulterende foto corrigeren. Kandelaars worden minder vaak gebruikt, omdat ze ten onrechte uitsluitend worden geassocieerd met de oudheid. Modetrends gingen hen niet voorbij en lieten ons vanuit een andere invalshoek naar een bekend voorwerp kijken. Hun "poten" zijn gemaakt van hout, metaal, glas en zelfs steen.
DIY-decoritems
Om de kamer te decoreren met items van hun eigen fabricage, nemen ze hun toevlucht tot de techniek van decoupage, schilderen, kralenwerk, borduurwerk, breien, patchwork, scrapbooking. Het aantal manieren om originele kunstobjecten te maken is enorm en iedereen kan een hobby vinden om te proeven. Als je jezelf nog nooit zoiets hebt geprobeerd, dan kun je op het World Wide Web gemakkelijk de nodige masterclasses vinden met een gedetailleerde beschrijving van elke fase van het werk. Voor een hobby gebruiken ze draden, linten, stukjes stof, gekleurd papier, accessoires, draad en andere geïmproviseerde middelen,met behulp waarvan vertrouwde objecten onherkenbaar veranderen of fundamenteel nieuwe kleine dingen worden gemaakt. Met je eigen handen een decoratief element maken, het is gemakkelijk om je een maker van huisdecoratie te voelen.
Hoe interieurdecoratie-items te kiezen
Bij het decoreren van het interieur concentreren ze zich op twee belangrijke aspecten:
Stilistische oplossing;
Kamer kenmerken.
Stijlen met een voorkeur voor minimalisme hebben een aantal items voor decoratie en in klassieke richtingen is decor meestal niet gierig. In de hoofden van moderne mensen is het concept van luxe dramatisch veranderd en is het in verband gebracht met eenvoudige details. Ze benadrukken de elegantie van decoratie met behulp van ongebruikelijke vormen, dure materialen, "modieuze" kleuren, en niet vanwege hun hoeveelheid. Het is ook de moeite waard om de grootte van de kamer te overwegen. In kleine ruimtes wordt het afgeraden om een overvloed aan kleine dingen te gebruiken die de krappe ruimte "belasten". Grote decoratieve objecten zijn geschikt voor hetzelfde gebouw, alleen in dergelijke gevallen zien ze er niet "eenzaam" en ongepast uit.
conclusie
Het decor wordt de "ziel" van de kamer genoemd. Als het meubilair typisch wordt gekocht, gevonden in andere appartementen, zij het in verschillende combinaties, dan komen de esthetische voorkeuren van de eigenaar tot uiting in de details. Decoratieve objecten maken het interieur levendig, "warm" en gezellig. Hun combinaties zijn altijd uniek, waardoor het mogelijk is om over het ontwerp van de auteur te praten.
In de oudheid begon de architectuur met de bouw van woningen, daarna begonnen mensen monumenten en symbolische structuren op te richten ter ere van de heersers en goden in wie zij geloofden. Uiteraard werden deze monumentale gebouwen waar mogelijk versierd. Om te leren hoe elegantere elementen te creëren, begonnen ambachten te beheersen. De laatste diende als een stimulans voor de opkomst van artistieke waarden en de opkomst van iemands verlangen naar het 'mooie'. Primitieve huizen waren niet alleen uitgerust met het noodzakelijke minimum aan items voor een comfortabel leven, maar ook met dingen die geen specifiek doel hadden. Ze kenmerkten zich uitsluitend als een mooie toevoeging. Deze elementen werden later "decor" genoemd, wat in het Latijn klinkt als "fatsoenlijk", "fatsoenlijk". In de huizen bespaarden ze geen geld op interieurdecoraties, de armen waren tevreden met de kleintjes, maar slaagden er zelfs in hun hutjes te doen herleven met behulp van geïmproviseerde middelen. Tegenwoordig behoren decoratie-elementen samen met het meubilair tot de componenten van de inrichting van het pand.Samen met de decoratie van de muren, het plafond en de vloer, creëren ze een uniek ontwerpbeeld. Elke stijl wordt gekenmerkt door het gebruik van bepaalde soorten decoratieve elementen.
inhoud
De rol van decoritems
Het decor op de interieurfoto stelt u in staat om kleuren, accenten toe te voegen en de inrichting van de kamer een complete look te geven. Mooie kleine dingen die geen functionele belasting dragen, creëren gezelligheid in de kamer en geven het een vleugje "warmte". Als u alleen decoratie en meubels in de kamer achterlaat, wordt het comfortabel, maar niet het feit dat het aangenaam zal zijn om erin te zijn. Besteed aandacht aan kantoren in kantoren, ziekenhuisafdelingen en andere overheidsgebouwen. Ze zien er steriel uit, het wordt meteen duidelijk dat mensen hier niet wonen. Omdat het functionele minimum alleen bijdraagt aan de workflow, en een persoon gewend is zichzelf te omringen met schoonheid, met kleine dingen die een deel van zijn leven worden. Tegelijkertijd weet elke ontwerper dat decor zowel een leidende als een secundaire rol kan krijgen. In het eerste geval worden de items gecombineerd tot een complexe compositie die er spectaculair uitziet tegen een neutrale achtergrond van decoratie en de rest van de decoratie. Als het decor secundair is, dan zet het alleen het algehele stilistische concept in werking, wordt een onopvallende toevoeging.
Verscheidenheid aan decoratieve items
Decor in de brede zin van het woord is ingedeeld volgens de reeks karakteristieke kenmerken in drie typen:
Er zijn ook "interspecifieke" combinaties. Een reliëf (geen kenmerk, maar een tak van kunst) combineert bijvoorbeeld sculpturale en picturale types: ze creëren volumetrische composities op een vlak vlak. Er is ook een andere classificatie volgens de mate van "activiteit" van decoratieve objecten:
Ook worden decoratieve objecten verdeeld in objecten die in winkels worden gekocht en met de hand worden gemaakt. Deze laatste zijn nauw verbonden met het proces van creativiteit en handwerken. De gadgets die met de hand zijn gemaakt, worden veel hoger gewaardeerd, omdat het exclusieve details zijn die het interieur uniek maken. U kunt zelf decoratieve elementen kiezen voor een stadsappartement of een privéwoning of bij specialisten terecht. Dit laatste is relevant voor complexe stilistische beslissingen in luxe appartementen, wanneer de omgeving volledig moet voldoen aan het concept van de gekozen richting. Op locatie worden objecten in vier groepen ingedeeld:
Volgens de uitvoeringsmaterialen zijn objecten onderverdeeld in:
Decoratie is altijd grondig verzadigd met stilistische motieven. Elke ontwerprichting heeft specifieke elementen. Het verfijnde decor van de klassieke stijl ziet er bijvoorbeeld ongepast uit in een kamer die is ingericht in de Provence. Elegante en stijlvolle gadgets die op het hok worden gebruikt, zijn absoluut niet geschikt voor praktische shabby chic.
Steen en marmer in het interieur
Steen en marmer worden gebruikt als decoratieve decoratie en dienen als materiaal voor onafhankelijke producten. In de gevelbekleding wordt het gebruikt om dure stijlen te belichamen met een claim op luxe.Bovendien wordt in de meeste gevallen een goedkopere imitatie gebruikt, die niet visueel van het origineel kan worden onderscheiden. Gepolijst marmer is een universeel materiaal, het is gemaakt van werkbladen, gootstenen, beeldjes, kisten, onderzetters, kommen, servies, "poten" van lampen en zelfs een vaas. De steen brengt een vleugje natuurlijkheid in het interieur en is daarom populair in een "ecologisch vriendelijke" omgeving.
Decorelementen met motieven van golven.
In tegenstelling tot misvattingen, worden dergelijke gadgets niet alleen gebruikt voor het decoreren van kamers in een maritieme stijl. Voor "golvende" lijnen is de introductie van dynamiek in de ruimte kenmerkend. Ze zijn in staat om te saaie of serieuze interieurs te doen herleven en zich tegelijkertijd aan te passen aan een rustige stemming, helpen om te ontspannen. Misschien wordt in dit geval het effect van een rustgevende "wiebeling" op de golven geactiveerd. Soortgelijke motieven komen vaker voor in textiel: gordijnen, vloerkleden, kussens, bekleding, spreien. Iets minder vaak is het "golvende" thema terug te vinden in schilderijen en vormen van vazen, decoratieve flessen, horloges. Traditioneel worden soortgelijke lijnen in blauwe, blauwe en groene tinten gemaakt.
Interieurartikelen in de stijl van de Italiaanse Renaissance.
De laatste jaren is er een triomfantelijke terugkeer van Renaissance-motieven naar interieurs. Voor objecten gekenmerkt door een vleugje Italiaanse luxe en gratie. Decoratieve elementen zien er natuurlijk niet modern uit, maar passen zich dynamisch aan gemengde stijlen aan, waardoor hun originaliteit effectief wordt overschaduwd. Vazen, gedeeltelijk blootgestelde sculpturen, kolommen, schalen, stucwerk, specifieke plantornamenten op oppervlakken en thematische afbeeldingen van lauwerkransen zijn ontleend aan de Renaissance.
Originele decorelementen in de vorm van handen en gebaren
Sculpturen met handen in karakteristieke gebaren zijn misschien wel de meest niet-triviale decoratie van het interieur van de afgelopen jaren. Soortgelijke kunstobjecten worden toegeschreven aan laat abstractie. Moderne meesters laten zich inspireren door het erfgoed van Auguste Rodin. De Franse beeldhouwer hechtte bijzonder belang aan zijn handen. Hij overdreef vaak hun grootte en creëerde enorme composities van met elkaar verweven vingers. De creatie van de meest beroemde meester in een vergelijkbare stijl is "Hands of the Creator", die het museum van de auteur in Parijs decoreert. Decorelementen die verschillende gebaren vastleggen, worden geclassificeerd als laconieke opties die mensen origineel kiezen, niet bang voor experimenten.
Heldere vazen en interieuraccessoires
Decorelementen gemaakt in heldere kleuren spelen de rol van accenten in de kamer. Met behulp van dergelijke kleurvlekken vestigen ontwerpers de aandacht van gasten op specifieke delen van de kamer. Items kunnen twee functies uitvoeren:
In een omgeving waar neutrale kleuren de overhand hebben, besparen ze niet op heldere vazen, schalen, standaards, klokken, lampen. In een bonte decoratie worden ze tot een minimum gebruikt om geen ruimte te laden.
Interieur artikelen met dieren
De kleinere broers in schilderijen, beeldjes, afbeeldingen op textieloppervlakken trekken altijd de aandacht en laten zien dat de eigenaren een goed gevoel voor humor hebben. Honden, katten, konijnen en andere schattige huisdieren zijn geschikt voor ondeugende en grillige stijlen. Slangen, rennende paarden, wolven, vossen, luipaarden stromen harmonieus in het strakke interieur. Alle roofdieren die de belichaming zijn van kracht en gevaar, benadrukken de ernst van de situatie.
Klok en schilderijen
Wat de schilderijen betreft, deze decoratieve elementen bieden veel mogelijkheden voor de ontwerper. Van tijd tot tijd hangt de hele perceptie van het versierde gebied af van hun locatie, het model van het frame en de afbeelding.Bij het plaatsen van schilderijen moet rekening worden gehouden met de "57 inch" -regel: een kunstobject wordt op ooghoogte op ongeveer 150 cm van de vloer geplaatst. Het midden ervan moet op een voorwaardelijke lijn vallen, alleen op deze manier kan een persoon het beeld in detail bekijken. Onlangs zijn collages in de mode gekomen, die zijn gemaakt van verschillende schilderijen (vanaf drie) in verschillende combinaties. De afmetingen van de afzonderlijke delen van de compositie kunnen variëren van klein tot groot. De accentmuren in de kamer zijn versierd met collages en hun personages kunnen heel anders zijn: afbeeldingen van mensen, bloemen, stadspanorama's, stillevens, landschappen. Het horloge wordt al lang niet meer gebruikt voor het beoogde doel. Tegenwoordig zijn zulke bizarre vormlijnen en uitvoeringsmaterialen relevant dat het op het eerste gezicht moeilijk te raden is wat er precies voor je ligt. Klokken kunnen wand, vloer en bureau zijn. Er zijn originele modellen ingebouwd in werkbladen, die deel uitmaken van de collage op de muren, "naar beneden vloeiend" uit de vensterbanken (een surrealistisch visitekaartje van Salvador Dali), met "sectoren" gevuld met bulkmateriaal van verschillende kleuren en fracties. Met de horlogevariant kunt u een unieke optie kiezen die geschikt is voor een bepaald interieur.
Spiegels in de originele versie
Ook spiegels vielen ooit onder de 'gezichten' van vasthoudende designerogen en begonnen hun meest ongewone fantasieën te belichamen. In ecostijl worden frames van echte takken of delen van boomstammen gebruikt. In minimalisme en hi-tech zijn de spiegeloppervlakken zelf origineel: volumineus, convex, bestaande uit vele gezichten. Voor degenen die willen opvallen, zijn composities van "gebarsten" stukken die in een chaotische chaos aan de muur zijn bevestigd geschikt. In deze techniek worden "honingraten" gemaakt: combinaties van stukken van dezelfde vorm (zeshoeken) en maten. Een spiegel kan deel uitmaken van een artistieke compositie, het volumetrische element ervan.De muur is bijvoorbeeld versierd met een enorm beeld van het hoofd van een paardenbloem of een "dille" paraplu, en de "parachutes" erin zijn gemaakt van reflecterende stukken, rond van vorm. Spiegeloppervlakken worden gebruikt voor het afwerken van keukenschorten, muren in de woonkamer en meubelgevels.
Kandelaars en lampen
Lampen en kandelaars worden primair als een functionele eenheid beschouwd. Ze compenseren het gebrek aan natuurlijk licht en worden pas dan als een kunstobject in het interieur waargenomen. Lampen worden overal gebruikt. Ze worden op de vloer gelegd, op tafels en aan de muren gehangen. In de afgelopen jaren zijn spotlichten erg populair geworden, wat een luxe sfeer in de kamer creëert. Een "tak" van kale bollen die rond het frame van een spiegel of deuropening zijn verstrengeld, is een stijlvolle aanvulling op een modern ontwerp. De verscheidenheid aan vormen, tinten, uitvoeringsmaterialen, stelt u in staat om elk ontwerp te voltooien, met nadruk op de verdiensten. Lampen worden als laatste verworven, ze zijn verwant aan de laatste aanrakingen op het canvas, die de resulterende foto corrigeren. Kandelaars worden minder vaak gebruikt, omdat ze ten onrechte uitsluitend worden geassocieerd met de oudheid. Modetrends gingen hen niet voorbij en lieten ons vanuit een andere invalshoek naar een bekend voorwerp kijken. Hun "poten" zijn gemaakt van hout, metaal, glas en zelfs steen.
DIY-decoritems
Om de kamer te decoreren met items van hun eigen fabricage, nemen ze hun toevlucht tot de techniek van decoupage, schilderen, kralenwerk, borduurwerk, breien, patchwork, scrapbooking. Het aantal manieren om originele kunstobjecten te maken is enorm en iedereen kan een hobby vinden om te proeven. Als je jezelf nog nooit zoiets hebt geprobeerd, dan kun je op het World Wide Web gemakkelijk de nodige masterclasses vinden met een gedetailleerde beschrijving van elke fase van het werk. Voor een hobby gebruiken ze draden, linten, stukjes stof, gekleurd papier, accessoires, draad en andere geïmproviseerde middelen,met behulp waarvan vertrouwde objecten onherkenbaar veranderen of fundamenteel nieuwe kleine dingen worden gemaakt. Met je eigen handen een decoratief element maken, het is gemakkelijk om je een maker van huisdecoratie te voelen.
Hoe interieurdecoratie-items te kiezen
Bij het decoreren van het interieur concentreren ze zich op twee belangrijke aspecten:
Stijlen met een voorkeur voor minimalisme hebben een aantal items voor decoratie en in klassieke richtingen is decor meestal niet gierig. In de hoofden van moderne mensen is het concept van luxe dramatisch veranderd en is het in verband gebracht met eenvoudige details. Ze benadrukken de elegantie van decoratie met behulp van ongebruikelijke vormen, dure materialen, "modieuze" kleuren, en niet vanwege hun hoeveelheid. Het is ook de moeite waard om de grootte van de kamer te overwegen. In kleine ruimtes wordt het afgeraden om een overvloed aan kleine dingen te gebruiken die de krappe ruimte "belasten". Grote decoratieve objecten zijn geschikt voor hetzelfde gebouw, alleen in dergelijke gevallen zien ze er niet "eenzaam" en ongepast uit.
conclusie
Het decor wordt de "ziel" van de kamer genoemd. Als het meubilair typisch wordt gekocht, gevonden in andere appartementen, zij het in verschillende combinaties, dan komen de esthetische voorkeuren van de eigenaar tot uiting in de details. Decoratieve objecten maken het interieur levendig, "warm" en gezellig. Hun combinaties zijn altijd uniek, waardoor het mogelijk is om over het ontwerp van de auteur te praten.