12 tipuri de tablouri pentru interior cu propriile mâini +75 de exemple foto
Decorul completează decorarea casei, dar poate începe cea mai interesantă și creativă etapă. În soluțiile interioare moderne, a devenit la modă înlocuirea articolelor achiziționate cu cele create cu propriile mâini. Tehnica handmade devine extrem de populară. Gizmul nu numai că face singuri, dar oferă și cadouri celor dragi și, în special, meșterii talentați vând chiar și opere. Dacă rafturile deschise pot fi forțate cu suveniruri aduse din călătorii și lucruri mici drăguțe (vaze, figurine), atunci decorarea pereților este uneori confuză. De obicei, un strat de chit se aplică pe suprafața lor, apoi ipsos sau tapet. Cu toate acestea, pereții „solizi”, deși cu un înveliș frumos, par încă „goi” și creează un sentiment de incompletitudine.
Decorațiunile neobișnuite vor fi tablouri de casă pentru interior. Acestea vor transforma mediul de acasă și vor adăuga note creative la decorarea camerei.Cea mai cunoscută și complexă tehnică de pictură care îmi vine în minte în primul rând este pictura. Arta de a desena imagini cu vopsele nu este pentru forța tuturor, dar există o serie de alte opțiuni, pentru care una dintre care talentul se poate trezi complet pe neașteptate. Imaginile originale pot fi obținute din materiale improvizate: țesătură, cereale, flori, crenguțe, piele, margele, hârtie, accesorii, fire. Tehnica de a crea capodopere autentice este masivă, iar procesul creativ este atât de interesant încât te va trage într-un jacuzzi.
Ți-a venit ideea să creezi o poză cu propriile mâini, dar te-ai pierdut complet și nu știi de la ce scop să dezlegi acest nod. Încercați să intrați în camera în care se presupune că este așezată pânza. Atmosfera camerei, decorarea ei ar trebui să inspire gândurile necesare sau cel puțin să stabilească un vector. Alegeți peretele în care atârnați poza. Apreciați schema de culori, factura materialelor, jocul luminii. Închide ochii și încearcă să desenezi o schiță în imaginația ta. Dacă stăteați un stâlp în mijlocul camerei, dar nu ați venit cu nimic, atunci este timpul să apelați la alți autori pentru ajutor. Obiectele de artă străină devin uneori un depozit de idei interesante.
Aflați tehnica, determinați nivelul de complexitate al lucrării care vă place, selectați materialele necesare. Dar poate cel mai important este să vă evaluați corect capacitățile și talentele decoratorului. Dacă nivelul dvs. este sub medie, aproape de inițial, este mai bine să testați stiloul pe opțiuni simple. O singură dorință nu este suficientă, setul complet include, de asemenea, talent și îndemânare.Dacă acesta din urmă vine în timp după exerciții practice persistente, atunci absența cadoului nu poate fi compensată pe deplin prin sârguință. Muza, după cum știți, o doamnă cu caracter și la primul apel nu vine. Sacramentul chemării ei nu implică rituri speciale. Fiecare persoană are propriile surse de inspirație, dar majoritatea dintre noi o trag din natură: mirosurile, sunetele și speciile sale. Fie un copac, un buchet de flori, triluri de păsări, arome de iarbă proaspăt tăiată, jocul luminii solare pe sticlă sau tentaculele de ceață din câmpul de dimineață. Această sursă de inspirație este inepuizabilă. Puteți cădea pentru ea în mod constant.
Moduri de a crea o imagine
Metode de creare a picturii în masă. În fiecare an, există toate noile tehnici originale. Printre metodele populare notate:
Tablouri silueta;
Mozaic de sticlă sau tehnică de mozaic de coajă de ou;
Compoziții volumetrice;
Imagini cu margele, cabotoane, panglici shibori, cristale, paiete;
Imagini de polistiren;
Decor iluminat din spate;
Imagini din rufe de țesături, panglici și accesorii;
Fire și garoafe ca bază;
Compoziții de cereale, cereale și leguminoase;
Produse ecologice realizate din materiale naturale;
Herbaria pe hârtie;
Broderie.
Aceasta este doar o listă de metode populare, iar întreaga listă a numelor lor nu se va potrivi pe mai multe pagini. Orice material poate fi utilizat în moduri diferite, și fiecare rezultat va fi complet diferit de compoziția finisată creată într-o tehnică diferită. Cea mai mare parte a lucrărilor va necesita doar foarfece, un cuțit clerical, ace și lipici. În fiecare casă există un set de instrumente de bază.
abstracție
Căci abstracționismul nu este o reflectare a realității înconjurătoare. Această direcție de artă transmite mai degrabă percepția despre lume de către autor. Într-o mai mare măsură, abstractitatea este fixată pe senzațiile unei persoane care a văzut sau a auzit ceva și a decis să împărtășească această revelație cu alții.În pictura tradițională, spectatorii sunt invitați să interpreteze în mod independent compoziția, ceea ce este apreciat pentru acuratețea transmiterii culorilor și liniilor. Abstractitatea nu-l obligă pe artist la hiperrealism, deci forma de artă este potrivită pentru începători. Pânza se bazează adesea pe modele geometrice, linii rupte sau rotunjite, combinații ciudate de culori, siluete obscure. Pentru picturile cu caracteristici încețoșate, se folosește acuarela, deoarece transmite perfect o dispoziție similară. Pentru a obține detalii mai precise, luați acrilic, tempera sau guașă. Acesta din urmă este mult mai ieftin, așa că este potrivit pentru primele încercări timide de a te regăsi în lumea artei.
Poză ușoară
Picturile ușoare arată spectaculos noaptea, ele servesc și ca lămpi decorative. Pregătiți un model cu o imagine. Fiecare element este tăiat separat și contururile sale sunt transferate pe o foaie de plastic. Nu este recomandat să folosiți un material complet transparent, dar o foaie densă de MDF nu va funcționa. Găsiți opțiunea medie care va transmite lumina. Imaginea ar trebui să aibă mai multe niveluri, pentru un efect volumetric, astfel încât compoziția părților din plastic este strivită în straturi. Panglici din polistiren sunt așezate între ele. Toate straturile sunt lipite unul de celălalt și de bază. După uscare, se introduce în cadru. Pe partea din spate, o canelură specială sub sârmă este tăiată în ea. Apoi, de-a lungul perimetrului, întindeți banda RGB. Pentru ieșirea controlerului este nevoie de o canelură. Imaginea este gata să-și aprecieze frumusețea, trebuie doar să stingeți lumina și să apăsați câteva butoane de pe telecomandă.
Poza din fire
În urmă cu aproximativ douăzeci de ani, aceste lucrări au devenit un cuvânt nou în artă. Veți avea nevoie de o bază de lemn, cuișoare mici, un ciocan și ață. În primul rând, desigur, trebuie să schiți pe pânză. Apoi, cuișoarele sunt conduse de-a lungul conturului său. Distanța dintre ele nu depășește, de obicei, 0,5 cm. Cu cât sunt mai aproape de cuișoare unul față de celălalt, cu atât mai puține „goluri” se formează în imagine.Începeți să vă sfătuiți cu formulare simple pentru a vă completa mâna. Apoi iau primul fir, îl fixează cu atenție și încep să înfășoare fiecare cuișor. Module separate sunt realizate în diferite culori. O altă tehnică folosește fire groase de lână. Pe baza modelului tipărit, încep să se lipească. Capătul firului este atașat de centrul elementului și începe să-l înfășurați în jurul lui, formând cercuri concentrice. Pânzele gata sunt moale, voluminoase și plăcute la atingere.
Siluete elegante
Poate că aceasta este cea mai bună opțiune pentru cei care pot desena doar flori pe paginile din spate ale caietelor. Picturile cu siluetă sunt universale și seamănă atât cu stilurile clasice, cât și cu cele moderne. Sunt confecționate din hârtie, folosesc vopsele sau un marker. Pentru a face un element similar este suficient să pregătiți codul sursă. Eșantionul este transferat pe pânză singur sau duplicat din șablon, apoi pictat peste. Pentru a obține o siluetă pentru sursă dintr-un portret obișnuit, trebuie să ajustați setările de contrast în orice program Photoshop simplu.
Tablouri eco
Pentru a crea picturi eco, utilizați orice materiale naturale: bucăți de lemn, crenguțe, pietre, lame de iarbă, frunze, mușchi. Componentele sunt lipite pe o bază solidă și plasate într-un cadru. Arătați neobișnuit și frumos tripticele, constând din mai multe module. De exemplu, decorul se bazează pe trei culori: gri, negru și violet. Luați ramurile uscate și împărțiți fiecare transvers în trei părți. Cel mai mic „pachet” este bine fixat cu un fir. Este pictat în violet, lipit de o pânză neagră și înconjurat de un cadru gri. Următorul modul va fi ceva mai mic. În cadrul cadrului purpuriu, se află a doua parte a ramurilor negre de pe o pânză gri, care servește ca o continuare a compoziției anterioare. Ultimul modul este format din „blaturi”. Crengile sunt pictate în gri, așezate într-un cadru negru pe o pânză mov. Tripticul este plasat vertical cu o compensare într-o parte.Nu este recomandat să închideți o astfel de compoziție cu sticlă, deoarece relieful ei arată natural și organic. Puteți decora un dormitor sau o sală cu picturi originale de mușchi. Obiectul de artă va aduce armonia în cameră, o va face mai liniștită.
Pictura de hârtie
Lucrul cu hârtia este reprezentat de multe tehnici. În ultimii ani, un adevărat „boom” a trecut prin quilling: crearea de imagini folosind panglici răsucite într-un mod special. Produsul finit se dovedește a fi voluminos, iar stăpânii care umplu mâna pot recrea pânze uriașe cu precizie în detalii mici. Puteți realiza, de asemenea, o acoperire de relief din papier-mâché (pulpa de hârtie îmbibată). Pânza de deasupra este vopsită și plasată într-un cadru. Din material creați elemente individuale în tehnica origami, care sunt apoi lipite de bază. Picturile modulare din bucăți mici de hârtie pliate în triunghiuri sau pătrate volumetrice în aceeași tehnică arată grozav.
Poza cu fasole
Pentru produsele de acest tip, poate cea mai scurtă clasă de master. Tot ceea ce este necesar pentru muncă este baza, cerealele (leguminoasele nu pot fi limitate la) și lipiciul. Pe pânză se aplică o schiță a desenului. Apoi, părțile sale individuale sunt acoperite cu lipici, iar deasupra se aplică un decor liber. Puteți folosi nu numai fasole sau năut, ci și paste, orez, hrișcă, boabe de cafea și chiar sare.
Pictura din polistiren
Foile de stofă sunt fabricate în două tehnici populare. Ambele tipuri folosesc plastic spumant doar ca bază, pentru decorarea căruia este necesară o țesătură. Prima metodă vă va permite să creați abstracții care subliniază caracteristicile interioare cu o geometrie complexă. Pe o spumă cu o formă specială (de obicei pătrată), se aplică bucăți întregi de țesături cu diferite modele. Pânza este tăiată la marginile, care sunt înfășurate pe partea din spate a bazei și fixate pe ea (agrafe de hârtie sau lipici). Astfel de tablouri nu au nevoie de rame.Pe perete, de obicei, flaunts compoziții din mai multe pânze. O altă tehnică - kinusayga va necesita mai multă răbdare. Pe baza de spumă se aplică un desen în creion. Începeți cu modele geometrice simple. Apoi, se trage un cuțit clerical de-a lungul conturului. Rulburile din țesături au dimensiuni puțin mai mari decât elementul în sine, impun acestuia. Marginile lor sunt presate în tăieturi cu o unealtă subțire și plată (riglă metalică, file de unghii), astfel încât să nu existe riduri la suprafață. După ce imaginea simplă este gata, puteți încerca imagini mai complexe cu caracteristici „sfâșiate”. Este important să știi. Tehnica Kinusaiga, după cum sugerează și numele, a venit din Japonia. De obicei în acest fel, țesăturile din kimono-uri vechi care nu sunt obișnuite să se arunce sunt refolosite.
Tablou volumetric
Pentru a crea tablouri tridimensionale folosiți orice materiale care au un relief. Cu toate acestea, imaginile cu panglici de mătase, piele și foamiran arată mai elegant. Cu cât elementul își va păstra forma, cu atât este mai ușor să compună. Imagini foarte îngrijite pot ieși din piele. Piesele individuale de țesătură sunt pur și simplu lipite de bază, menținând totodată pliuri pentru volum. Panglici de mătase creează buchete de lux. Avantajul materialului în fiabilitatea sa: este suficient să fixați țesătura cu fire într-o anumită poziție și îl va economisi. Unii obțin volum prin duplicarea pieselor. De obicei sunt fabricate produse din hârtie. Două elemente identice sunt decupate. Pe partea din față a unuia sunt atașate mai multe „picioare” de spumă. Sunt lipite de interiorul celei de-a doua părți similare. Se dovedește efectul volumului. O tehnică similară arată inițial în tablourile plate, unde secțiunile individuale devin accentuate.
Pictura cu ierbariu
Aproape toată lumea a colectat frunze de arțar în parcurile de toamnă și a uscat flori deosebit de frumoase între paginile cărților.Mulți au uitat de „secretul”, iar după ani, descoperirea, căzând accidental, amintea de vremurile unei tinerețe fără griji. Florile și frunzele pentru erbariu trebuie să fie uscate înainte de procesul de recoltare. Sunt așezate între straturi de hârtie de orez sau șervețele. Materialul absoarbe perfect excesul de umiditate. Apoi componentele viitorului erbariu, înconjurate de mai multe straturi de carton, sunt plasate sub presă. Aproximativ o săptămână va fi suficient pentru uscarea și nivelarea calității.
Pe baza florilor și a frunzelor sunt atașate cu lipici decoupage. Compoziția depinde doar de imaginația creatorului. Poate fi buchete de flori sălbatice, decorate cu panglici de mătase sau picturi abstracte. Pentru a păstra pânza mai mult timp, este acoperit cu un strat de lac sau epoxidic. Pânza decorativă cu flori sakura pe ramurile desenate de guașă arată spectaculos. O imagine similară poate decora interioarele decorate în stil japonez sau minimalism.
Margele de poză și cristale
Beadwork și bugle nu vor surprinde pe nimeni. Bijuteriile de la ei au devenit populare în urmă cu treizeci de ani. Pentru muncă, este mai bine să achiziționați materiale de înaltă calitate, de aceeași dimensiune, ceea ce va ajuta la realizarea unei imagini precise. Cele mai bune sunt mărgelele Yakut și tono-ul japonez. Pentru a crea elemente de accent, se recomandă utilizarea de caboane de culori adecvate. Pietrele semiprețioase și prețioase sunt lustruite într-un mod special. Drept urmare, acestea sunt convexe, dar cu o bază plată. Tablouri cu margele brodate. În loc de fire, este mai bine să folosiți o linie subțire de pescuit: este mai puternică și mai fiabilă. Tablourile de cristal sunt vândute în seturi. Setul standard include cristale în saci individuale sub numere, două tipuri de pensete, o tavă pentru părți mici, un băț lipicios special, în care un băț este înmuiat pentru a apăsa „diamante” pe pânză și o pânză cu o imagine pe ea. Fiecare pachet conține instrucțiuni.Pânza este pre-acoperită cu un strat lipicios special care ține perfect cristalele. Acestea din urmă pot fi rotunde sau pătrate. Mai des pânzele sunt solide fără goluri, dar uneori creează desene strălucitoare-contururi de animale, păsări, oameni pe un fundal negru spectaculos. Lucrarea finalizată este acoperită cu o cârpă și fixată, mergând cu un știft la suprafață cu efort. Principalul avantaj al picturilor din cristal: nu se estompează, spre deosebire de broderie și își va păstra aspectul original chiar și după ani.
Decorul din margele merită făcut și în conformitate cu schema finalizată. Poate fi găsit pe Internet sau cumpărat în magazine speciale pentru femeile cu ac.
Tablouri din țesături
Picturile din țesături sunt de obicei făcute din mărunțișuri. Începeți munca trăgând banda de bază pe sub-cadru. Procedura se realizează cu atenție, evitând formarea pliurilor inutile. Apoi se aplică un desen pe pânză cu un creion. Dacă nu aveți talentul unui artist, atunci puteți utiliza șablonul. Chiar și kiturile speciale sunt vândute în cazul în care pânza are deja un model cu zone numerotate pentru culori individuale. Apoi pentru muncă veți avea nevoie de foarfece, fire, un ac și bucăți de țesătură. Patch-urile sunt tăiate în forma elementului, pe care le vor „închide” cu rezerve mici și vor coase la bază.
concluzie
Picturile din interior vor deveni centrul, un punct culminant al situației. Decorul original nu poate fi folosit ca fundal, ci va atrage părerile altor oameni. După ce a încercat el însuși în rolul de decorator, mulți nu se limitează la acest lucru și continuă experimentele creative. Atunci când obiectul lucrării depășește satisfacerea nevoii personale de decor, încep să le ofere celor dragi și după aceea chiar o vând ca tablouri ale autorului.
Decorul completează decorarea casei, dar poate începe cea mai interesantă și creativă etapă. În soluțiile interioare moderne, a devenit la modă înlocuirea articolelor achiziționate cu cele create cu propriile mâini. Tehnica handmade devine extrem de populară. Gizmul nu numai că face singuri, dar oferă și cadouri celor dragi și, în special, meșterii talentați vând chiar și opere. Dacă rafturile deschise pot fi forțate cu suveniruri aduse din călătorii și lucruri mici drăguțe (vaze, figurine), atunci decorarea pereților este uneori confuză. De obicei, un strat de chit se aplică pe suprafața lor, apoi ipsos sau tapet. Cu toate acestea, pereții „solizi”, deși cu un înveliș frumos, par încă „goi” și creează un sentiment de incompletitudine.
Decorațiunile neobișnuite vor fi tablouri de casă pentru interior. Acestea vor transforma mediul de acasă și vor adăuga note creative la decorarea camerei.Cea mai cunoscută și complexă tehnică de pictură care îmi vine în minte în primul rând este pictura. Arta de a desena imagini cu vopsele nu este pentru forța tuturor, dar există o serie de alte opțiuni, pentru care una dintre care talentul se poate trezi complet pe neașteptate. Imaginile originale pot fi obținute din materiale improvizate: țesătură, cereale, flori, crenguțe, piele, margele, hârtie, accesorii, fire. Tehnica de a crea capodopere autentice este masivă, iar procesul creativ este atât de interesant încât te va trage într-un jacuzzi.
conținut
De unde să începi și unde să cauți inspirație
Ți-a venit ideea să creezi o poză cu propriile mâini, dar te-ai pierdut complet și nu știi de la ce scop să dezlegi acest nod. Încercați să intrați în camera în care se presupune că este așezată pânza. Atmosfera camerei, decorarea ei ar trebui să inspire gândurile necesare sau cel puțin să stabilească un vector. Alegeți peretele în care atârnați poza. Apreciați schema de culori, factura materialelor, jocul luminii. Închide ochii și încearcă să desenezi o schiță în imaginația ta. Dacă stăteați un stâlp în mijlocul camerei, dar nu ați venit cu nimic, atunci este timpul să apelați la alți autori pentru ajutor. Obiectele de artă străină devin uneori un depozit de idei interesante.
Aflați tehnica, determinați nivelul de complexitate al lucrării care vă place, selectați materialele necesare. Dar poate cel mai important este să vă evaluați corect capacitățile și talentele decoratorului. Dacă nivelul dvs. este sub medie, aproape de inițial, este mai bine să testați stiloul pe opțiuni simple. O singură dorință nu este suficientă, setul complet include, de asemenea, talent și îndemânare.Dacă acesta din urmă vine în timp după exerciții practice persistente, atunci absența cadoului nu poate fi compensată pe deplin prin sârguință. Muza, după cum știți, o doamnă cu caracter și la primul apel nu vine. Sacramentul chemării ei nu implică rituri speciale. Fiecare persoană are propriile surse de inspirație, dar majoritatea dintre noi o trag din natură: mirosurile, sunetele și speciile sale. Fie un copac, un buchet de flori, triluri de păsări, arome de iarbă proaspăt tăiată, jocul luminii solare pe sticlă sau tentaculele de ceață din câmpul de dimineață. Această sursă de inspirație este inepuizabilă. Puteți cădea pentru ea în mod constant.
Moduri de a crea o imagine
Metode de creare a picturii în masă. În fiecare an, există toate noile tehnici originale. Printre metodele populare notate:
Aceasta este doar o listă de metode populare, iar întreaga listă a numelor lor nu se va potrivi pe mai multe pagini. Orice material poate fi utilizat în moduri diferite, și fiecare rezultat va fi complet diferit de compoziția finisată creată într-o tehnică diferită. Cea mai mare parte a lucrărilor va necesita doar foarfece, un cuțit clerical, ace și lipici. În fiecare casă există un set de instrumente de bază.
abstracție
Căci abstracționismul nu este o reflectare a realității înconjurătoare. Această direcție de artă transmite mai degrabă percepția despre lume de către autor. Într-o mai mare măsură, abstractitatea este fixată pe senzațiile unei persoane care a văzut sau a auzit ceva și a decis să împărtășească această revelație cu alții.În pictura tradițională, spectatorii sunt invitați să interpreteze în mod independent compoziția, ceea ce este apreciat pentru acuratețea transmiterii culorilor și liniilor. Abstractitatea nu-l obligă pe artist la hiperrealism, deci forma de artă este potrivită pentru începători. Pânza se bazează adesea pe modele geometrice, linii rupte sau rotunjite, combinații ciudate de culori, siluete obscure. Pentru picturile cu caracteristici încețoșate, se folosește acuarela, deoarece transmite perfect o dispoziție similară. Pentru a obține detalii mai precise, luați acrilic, tempera sau guașă. Acesta din urmă este mult mai ieftin, așa că este potrivit pentru primele încercări timide de a te regăsi în lumea artei.
Poză ușoară
Picturile ușoare arată spectaculos noaptea, ele servesc și ca lămpi decorative. Pregătiți un model cu o imagine. Fiecare element este tăiat separat și contururile sale sunt transferate pe o foaie de plastic. Nu este recomandat să folosiți un material complet transparent, dar o foaie densă de MDF nu va funcționa. Găsiți opțiunea medie care va transmite lumina. Imaginea ar trebui să aibă mai multe niveluri, pentru un efect volumetric, astfel încât compoziția părților din plastic este strivită în straturi. Panglici din polistiren sunt așezate între ele. Toate straturile sunt lipite unul de celălalt și de bază. După uscare, se introduce în cadru. Pe partea din spate, o canelură specială sub sârmă este tăiată în ea. Apoi, de-a lungul perimetrului, întindeți banda RGB. Pentru ieșirea controlerului este nevoie de o canelură. Imaginea este gata să-și aprecieze frumusețea, trebuie doar să stingeți lumina și să apăsați câteva butoane de pe telecomandă.
Poza din fire
În urmă cu aproximativ douăzeci de ani, aceste lucrări au devenit un cuvânt nou în artă. Veți avea nevoie de o bază de lemn, cuișoare mici, un ciocan și ață. În primul rând, desigur, trebuie să schiți pe pânză. Apoi, cuișoarele sunt conduse de-a lungul conturului său. Distanța dintre ele nu depășește, de obicei, 0,5 cm. Cu cât sunt mai aproape de cuișoare unul față de celălalt, cu atât mai puține „goluri” se formează în imagine.Începeți să vă sfătuiți cu formulare simple pentru a vă completa mâna. Apoi iau primul fir, îl fixează cu atenție și încep să înfășoare fiecare cuișor. Module separate sunt realizate în diferite culori. O altă tehnică folosește fire groase de lână. Pe baza modelului tipărit, încep să se lipească. Capătul firului este atașat de centrul elementului și începe să-l înfășurați în jurul lui, formând cercuri concentrice. Pânzele gata sunt moale, voluminoase și plăcute la atingere.
Siluete elegante
Poate că aceasta este cea mai bună opțiune pentru cei care pot desena doar flori pe paginile din spate ale caietelor. Picturile cu siluetă sunt universale și seamănă atât cu stilurile clasice, cât și cu cele moderne. Sunt confecționate din hârtie, folosesc vopsele sau un marker. Pentru a face un element similar este suficient să pregătiți codul sursă. Eșantionul este transferat pe pânză singur sau duplicat din șablon, apoi pictat peste. Pentru a obține o siluetă pentru sursă dintr-un portret obișnuit, trebuie să ajustați setările de contrast în orice program Photoshop simplu.
Tablouri eco
Pentru a crea picturi eco, utilizați orice materiale naturale: bucăți de lemn, crenguțe, pietre, lame de iarbă, frunze, mușchi. Componentele sunt lipite pe o bază solidă și plasate într-un cadru. Arătați neobișnuit și frumos tripticele, constând din mai multe module. De exemplu, decorul se bazează pe trei culori: gri, negru și violet. Luați ramurile uscate și împărțiți fiecare transvers în trei părți. Cel mai mic „pachet” este bine fixat cu un fir. Este pictat în violet, lipit de o pânză neagră și înconjurat de un cadru gri. Următorul modul va fi ceva mai mic. În cadrul cadrului purpuriu, se află a doua parte a ramurilor negre de pe o pânză gri, care servește ca o continuare a compoziției anterioare. Ultimul modul este format din „blaturi”. Crengile sunt pictate în gri, așezate într-un cadru negru pe o pânză mov. Tripticul este plasat vertical cu o compensare într-o parte.Nu este recomandat să închideți o astfel de compoziție cu sticlă, deoarece relieful ei arată natural și organic. Puteți decora un dormitor sau o sală cu picturi originale de mușchi. Obiectul de artă va aduce armonia în cameră, o va face mai liniștită.
Pictura de hârtie
Lucrul cu hârtia este reprezentat de multe tehnici. În ultimii ani, un adevărat „boom” a trecut prin quilling: crearea de imagini folosind panglici răsucite într-un mod special. Produsul finit se dovedește a fi voluminos, iar stăpânii care umplu mâna pot recrea pânze uriașe cu precizie în detalii mici. Puteți realiza, de asemenea, o acoperire de relief din papier-mâché (pulpa de hârtie îmbibată). Pânza de deasupra este vopsită și plasată într-un cadru. Din material creați elemente individuale în tehnica origami, care sunt apoi lipite de bază. Picturile modulare din bucăți mici de hârtie pliate în triunghiuri sau pătrate volumetrice în aceeași tehnică arată grozav.
Poza cu fasole
Pentru produsele de acest tip, poate cea mai scurtă clasă de master. Tot ceea ce este necesar pentru muncă este baza, cerealele (leguminoasele nu pot fi limitate la) și lipiciul. Pe pânză se aplică o schiță a desenului. Apoi, părțile sale individuale sunt acoperite cu lipici, iar deasupra se aplică un decor liber. Puteți folosi nu numai fasole sau năut, ci și paste, orez, hrișcă, boabe de cafea și chiar sare.
Pictura din polistiren
Foile de stofă sunt fabricate în două tehnici populare. Ambele tipuri folosesc plastic spumant doar ca bază, pentru decorarea căruia este necesară o țesătură. Prima metodă vă va permite să creați abstracții care subliniază caracteristicile interioare cu o geometrie complexă. Pe o spumă cu o formă specială (de obicei pătrată), se aplică bucăți întregi de țesături cu diferite modele. Pânza este tăiată la marginile, care sunt înfășurate pe partea din spate a bazei și fixate pe ea (agrafe de hârtie sau lipici). Astfel de tablouri nu au nevoie de rame.Pe perete, de obicei, flaunts compoziții din mai multe pânze. O altă tehnică - kinusayga va necesita mai multă răbdare. Pe baza de spumă se aplică un desen în creion. Începeți cu modele geometrice simple. Apoi, se trage un cuțit clerical de-a lungul conturului. Rulburile din țesături au dimensiuni puțin mai mari decât elementul în sine, impun acestuia. Marginile lor sunt presate în tăieturi cu o unealtă subțire și plată (riglă metalică, file de unghii), astfel încât să nu existe riduri la suprafață. După ce imaginea simplă este gata, puteți încerca imagini mai complexe cu caracteristici „sfâșiate”.
Este important să știi. Tehnica Kinusaiga, după cum sugerează și numele, a venit din Japonia. De obicei în acest fel, țesăturile din kimono-uri vechi care nu sunt obișnuite să se arunce sunt refolosite.
Tablou volumetric
Pentru a crea tablouri tridimensionale folosiți orice materiale care au un relief. Cu toate acestea, imaginile cu panglici de mătase, piele și foamiran arată mai elegant. Cu cât elementul își va păstra forma, cu atât este mai ușor să compună. Imagini foarte îngrijite pot ieși din piele. Piesele individuale de țesătură sunt pur și simplu lipite de bază, menținând totodată pliuri pentru volum. Panglici de mătase creează buchete de lux. Avantajul materialului în fiabilitatea sa: este suficient să fixați țesătura cu fire într-o anumită poziție și îl va economisi. Unii obțin volum prin duplicarea pieselor. De obicei sunt fabricate produse din hârtie. Două elemente identice sunt decupate. Pe partea din față a unuia sunt atașate mai multe „picioare” de spumă. Sunt lipite de interiorul celei de-a doua părți similare. Se dovedește efectul volumului. O tehnică similară arată inițial în tablourile plate, unde secțiunile individuale devin accentuate.
Pictura cu ierbariu
Aproape toată lumea a colectat frunze de arțar în parcurile de toamnă și a uscat flori deosebit de frumoase între paginile cărților.Mulți au uitat de „secretul”, iar după ani, descoperirea, căzând accidental, amintea de vremurile unei tinerețe fără griji. Florile și frunzele pentru erbariu trebuie să fie uscate înainte de procesul de recoltare. Sunt așezate între straturi de hârtie de orez sau șervețele. Materialul absoarbe perfect excesul de umiditate. Apoi componentele viitorului erbariu, înconjurate de mai multe straturi de carton, sunt plasate sub presă. Aproximativ o săptămână va fi suficient pentru uscarea și nivelarea calității.
Pe baza florilor și a frunzelor sunt atașate cu lipici decoupage. Compoziția depinde doar de imaginația creatorului. Poate fi buchete de flori sălbatice, decorate cu panglici de mătase sau picturi abstracte. Pentru a păstra pânza mai mult timp, este acoperit cu un strat de lac sau epoxidic. Pânza decorativă cu flori sakura pe ramurile desenate de guașă arată spectaculos. O imagine similară poate decora interioarele decorate în stil japonez sau minimalism.
Margele de poză și cristale
Beadwork și bugle nu vor surprinde pe nimeni. Bijuteriile de la ei au devenit populare în urmă cu treizeci de ani. Pentru muncă, este mai bine să achiziționați materiale de înaltă calitate, de aceeași dimensiune, ceea ce va ajuta la realizarea unei imagini precise. Cele mai bune sunt mărgelele Yakut și tono-ul japonez. Pentru a crea elemente de accent, se recomandă utilizarea de caboane de culori adecvate. Pietrele semiprețioase și prețioase sunt lustruite într-un mod special. Drept urmare, acestea sunt convexe, dar cu o bază plată. Tablouri cu margele brodate. În loc de fire, este mai bine să folosiți o linie subțire de pescuit: este mai puternică și mai fiabilă. Tablourile de cristal sunt vândute în seturi. Setul standard include cristale în saci individuale sub numere, două tipuri de pensete, o tavă pentru părți mici, un băț lipicios special, în care un băț este înmuiat pentru a apăsa „diamante” pe pânză și o pânză cu o imagine pe ea. Fiecare pachet conține instrucțiuni.Pânza este pre-acoperită cu un strat lipicios special care ține perfect cristalele. Acestea din urmă pot fi rotunde sau pătrate. Mai des pânzele sunt solide fără goluri, dar uneori creează desene strălucitoare-contururi de animale, păsări, oameni pe un fundal negru spectaculos. Lucrarea finalizată este acoperită cu o cârpă și fixată, mergând cu un știft la suprafață cu efort. Principalul avantaj al picturilor din cristal: nu se estompează, spre deosebire de broderie și își va păstra aspectul original chiar și după ani.
Tablouri din țesături
Picturile din țesături sunt de obicei făcute din mărunțișuri. Începeți munca trăgând banda de bază pe sub-cadru. Procedura se realizează cu atenție, evitând formarea pliurilor inutile. Apoi se aplică un desen pe pânză cu un creion. Dacă nu aveți talentul unui artist, atunci puteți utiliza șablonul. Chiar și kiturile speciale sunt vândute în cazul în care pânza are deja un model cu zone numerotate pentru culori individuale. Apoi pentru muncă veți avea nevoie de foarfece, fire, un ac și bucăți de țesătură. Patch-urile sunt tăiate în forma elementului, pe care le vor „închide” cu rezerve mici și vor coase la bază.
concluzie
Picturile din interior vor deveni centrul, un punct culminant al situației. Decorul original nu poate fi folosit ca fundal, ci va atrage părerile altor oameni. După ce a încercat el însuși în rolul de decorator, mulți nu se limitează la acest lucru și continuă experimentele creative. Atunci când obiectul lucrării depășește satisfacerea nevoii personale de decor, încep să le ofere celor dragi și după aceea chiar o vând ca tablouri ale autorului.