String art: mga klase ng master para sa mga nagsisimula
Ang "String art" o ang sining ng paglikha ng isang larawan ng mga kuko at mga thread ay isang graphic na pamamaraan na lumitaw noong ika-17 siglo. Ang isang uri ng "pagbuburda" sa karton o kahoy ay hindi masyadong mahal sa mga tuntunin ng mga materyales, kasangkapan, ngunit perpektong bubuo ito ng mahusay na mga kasanayan sa motor sa mga bata, tiyaga, kawastuhan. Ang paggamit ng mga kulay na mga thread sa naturang karayom ay nagpapalaki ng kalooban, na isa sa mga pinakasikat na libangan sa maraming mga bansa sa mundo.
Ang sining ng string art na nagmula sa ika-16-17 siglo sa England. Pagkatapos paghabi sa looms, ang mga frame ay isang napaka tanyag na trabaho. Minsan, ang isa sa mga masters ay dumating na may maraming mga kuko na ilagay sa isang plank, at ang mga thread ay nakuha upang ang isang tiyak na pattern ay lumabas. Nang maglaon, ang pamamaraan ay naging mas kumplikado, naging multi-layered, multi-color. Ang gayong mga orihinal na produkto ay nag-adorno sa mga dingding ng mga bahay, mga art workshop, pampublikong gusali.
Ang pinaka-kagiliw-giliw na pamamaraan, na tinawag ding "thread", ay nakakuha ng pinakapopular na pasasalamat sa tagasaliksik ng matematika ng Ingles na si Mary Boule, na dumating kung paano magturo sa mga geometry ng mga bata gamit ang mga carnation at thread. Sa oras na iyon, kasama ang kanyang "madaling-kamay", halos lahat ng mga segment ng populasyon ay nagsimulang makisali sa art art, ang buong mga club ng mga tagahanga ng pamamaraang ito ay nagsimulang nilikha, at nagsimula ang mga sesyon ng pagsasanay para sa mga taong may iba't ibang edad.
Sa sining ng string art, relo, mga may hawak na key, salamin, ang mga puwang sa paligid ng mga lampara, drawer at iba pang mga elemento ay ginawa.
Mga tool, materyales para sa pagkamalikhain
Upang simulan ang "pagbuburda" gamit ang pag-thread, kakailanganin mong bumili ng isang piraso ng playwud o makapal na karton, isang pares ng maliit na kulot ng maliliit na cloves, anumang malakas na kulay na sinulid (floss, iris, pagniniting, pagtahi), isang martilyo, isang awl at plier. Ang huli ay madaling gamitin kung ang mga carnation ay hinihimok sa maling direksyon. Para sa pagmamarka, kailangan mo ng isang lapis upang maganda na bumuo ng mga kumplikadong hugis, gumamit ng isang parisukat, isang pares ng mga compass, iba't ibang mga pattern, pinuno na may mga bilog, rhombus, numero, atbp.
Upang makagawa ng isang karagdagang diin sa isa o ibang bahagi ng imahe, gumamit ng pintura - acrylic, gouache, anumang iba pa. Maipapayo rin na hanapin o makabuo ng isang angkop na larawan nang maaga. Maraming mga craftswomen ang gumagamit ng isang manipis na guwang na tubo, isang hawakan nang walang isang baras kung saan ipinasa ang thread, upang maginhawang ipasok ang thread sa mga carnation.Ang mga indibidwal na tindahan ng karayom ay nagbebenta ng buong hanay ng mga materyales at tool para sa String Art.
Sa halip na playwud, ang mga propesyonal ay gumagamit ng isang base sa tapunan - ito ay malambot at may magandang texture. Ang Styrofoam ay angkop para sa pagtuturo ng art string sa mga bata.
Mga pangunahing pamamaraan, pagpuno ng mga scheme
Upang malaman ang diskarte sa String Art, mas mabuti para sa isang nagsisimula na huwag munang hawakan ang sobrang kumplikadong mga produkto kaagad, ngunit subukang gumawa ng mga simpleng guhit ng monophonic. Mga scheme kung saan ang mga numero, arrow ay nagpapahiwatig ng pagkakasunud-sunod, direksyon ng paghabi ay makakatulong sa mga nagsisimula. Sa una, kanais-nais na makabisado ang prinsipyo ng pagpuno ng isang anggulo, bilog, arko, dahil ang lahat ng mga figure ay derivatives ng mga elementong ito. Kahit na ang pinaka masalimuot na larawan na naglalarawan ng mga bulaklak, hayop, insekto, isang larawan o isang tanawin ay binubuo ng maliit at malalaking geometric na elemento. Ang dami ay nakuha gamit ang mga carnation ng iba't ibang haba, maraming mga kakulay ng bawat kulay.
Para sa mga layunin ng pagsasanay, ang isang "ehersisyo" ay iminungkahi. Ang isang anggulo na may mga gilid ng lima at sampung cm ay iguguhit sa papel, ang bawat panig ay nahahati sa 10 mga segment, ang mga puntos ay bilang. Ang mga linya ay tumatakbo pabalik-balik, pambalot sa paligid ng mga stud, na nakikipag-intay sa maraming lugar. Ang mas makapal, mas madidilim ang lugar na mabubuo, ang higit pang mga interseksyon sa iba't ibang direksyon ay ginawa.
Ang isang bilog ay napuno ng isang mas kumplikado - sa una, gamit ang isang kumpas, gumawa ng isang pagguhit ng isang bilog, ang tabas ay nahahati sa pantay na mga bahagi, halos isang sentimetro ang haba. Ang mga thread ay umaabot sa isang talamak, matulis o tamang anggulo sa bawat isa. Sa bawat kaso, ang isang magkakaibang pattern ay nakuha. Ang arko ay napuno sa halos parehong paraan tulad ng mga sulok - parehong pinapayagan ang simetriko at di-makatwirang paikot-ikot na paikot-ikot.
Mga tampok ng paglikha ng mga kuwadro na gawa
Una kailangan mong magpasya kung anong uri ng pagguhit na nais mong likhain, isipin ang mga sukat, bilang ng mga kulay, iba pang mga parameter. Ang mga handa na mga scheme mula sa mga magasin ay madalas na ginagamit - ito ay mga inskripsyon, silhouette, mga guhit ng balangkas. Ang mga nagsisimula ay makakahanap ng mga kapaki-pakinabang na larawan na may "mga tip."Ang pinakamahalagang sandali sa paglikha ng isang pattern ng thread ay ang paghila ng mga thread. Maipapayo na gawin ito nang hindi masyadong marami upang ang mga cloves ay hindi yumuko, ngunit hindi masyadong mahina. Ang mga malakas na thread lamang ang ginagamit - kung ang materyal ay napunit, ito ay nakatali, at ang mga nagreresultang nodules ay sumisira sa hitsura ng produkto.
Kung nais mong makakuha ng isang puspos na kulay, isang mas malaking bilang ng mga thread ay sugat sa isang tiyak na lugar. Kapag gumagamit ng maraming mga kakulay ng parehong kulay, ang mga thread ay magkatabi sa bawat isa, na bumubuo ng mga malambot na paglipat ng gradient.
Sa kung anong kalaliman ang dapat na itulak ng mga kuko
Ang lahat ng mga clove ay hinihimok sa parehong lalim, sa isang pantay na distansya mula sa bawat isa. Ang taas ng bahagi na nakausli sa itaas ng ibabaw ay lima hanggang siyam na mm. Kapag nagmamaneho sa mga clove, gumamit ng maliit na forceps, plier - kaya mas kaunti ang posibilidad na masira ang iyong mga daliri. Matapos makumpleto ang pagpipinta, pinahihintulutan na himukin nang mas malalim ang mga clove, bagaman hindi ito kinakailangan.
Paano baguhin ang kulay ng thread
Kapag paikot-ikot ang thread, ang simula nito ay naayos sa unang kuko na may isang bundle. Kapag natapos ito o kung nais mong baguhin ang kulay, ang isang maayos na buhol ay ginawa rin. Ang isang bagong thread ay nagsisimula muli sa isang buhol. Matapos ang pagtatapos ng trabaho, ang lahat ng "mga buntot" ay pinalamanan, nakadikit sa loob upang maging hindi nakakagulat.
Ayon sa parehong pattern, gamit ang iba't ibang kulay, mga pagpipilian para sa lokasyon ng mga thread, madaling lumikha ng ganap na magkakaibang mga larawan.
Mga pagpipilian sa punan ng Figure
Kapag ang mga clove ay naka-pack na kasama ng isang tiyak na tabas at perimeter ng board, mayroong dalawang pagpipilian para sa pagpuno. Sa una, ang panloob na bahagi ay napuno, sa pangalawa - ang background. Mayroong isang ikatlong pagpipilian, kapag ang gitna ay naka-frame na may mga thread ng isang kulay, ang mga gilid sa iba. Ang mga Thread ay hindi kinakailangang bumalandra sa maraming mga lugar. Halimbawa, kung ang tabas ay parisukat (bilog), at ang gitna ay nasa anyo ng isang puso (bilog), ang mga linya ay pumasa sa kabaligtaran ng mga kalapit na direksyon, tulad ng mga sinag mula sa araw. Ang paggamit ng maraming mga kulay ng thread, na matatagpuan "overlap", ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng magagandang shade.Upang lumikha ng isang magaan, maselan na pattern, ang mga manipis na pananahi ng mga thread ay ginagamit, ang sinulid na lana ay ginagamit para sa mas maraming masining na gawain.
Pag-frame ng Larawan
Ang fringing ay isang siksik, kadalasang naiiba ang balangkas ng isang pattern. Ginagawa ito sa pamamagitan ng tirintas na mga clove na may "ahas". Kadalasan ay ginagawang mas makapal, mas madidilim, habang ang pagpuno ay mas payat. Minsan ang pag-edit ay ginagawa lamang dalawa o tatlong tono na mas madidilim (mas magaan) kaysa sa figure mismo, na mukhang maganda lalo na kapag lumilikha ng makatotohanang mga kuwadro.
Paano lumikha ng mga layered na komposisyon
Ang kumplikado, dalawang-tatlong kulay, mga komposisyon ng maraming kulay ay maaari ding nilikha sa pamamaraang ito. Kung kukuha tayo ng isang imahe ng isang hayop, isang ibon bilang isang halimbawa, pagkatapos ay sa una ang pangunahing kulay ng katawan ng nilalang ay pinagtagpi sa larawan, kung gayon ang mga contour, paws, spot sa "lana" ay naisakatuparan, at ang mga mata at noses ay huling gawin. Upang bigyan ang tint ng isang kawili-wiling lilim, ginagamit ang mga string ng magkatulad na tono ng parehong kulay.
Pagpili, paghahanda ng isang kahoy na base
Pinapayagan na gumamit ng kahit na magaspang, non-sanded boards bilang batayan, ngunit kadalasan ang ibabaw ay maingat na nababalutan ng papel de liha. Ang pinaka-karaniwang ginagamit na materyales ay pandekorasyon na mga panel ng cork, playwud, nakalamina na karton, at bula. Kung ninanais, ang ibabaw ay pininturahan sa isang ilaw o maliwanag na kulay, maingat na na-paste sa papel.
Kapag ang canvas ay inihanda, ang isang pagguhit ay nakalagay sa ito, ang mga butas ay tinusok ng awl kasama ang mga contour - ang mga kuko ay hinihimok sa kanila mamaya. Mahalagang maisagawa ang mga puncture nang mahigpit sa tamang mga anggulo - kaya mahigpit na mahigpit ang mga clove. Bago mo simulan ang himukin ang mga ito, ang lupon ay nakalagay sa isang maliit na taas, upang hindi sinasadyang ipako ito sa mesa. Matapos mailapat ang markup, ang scheme ay tinanggal, kung ang mga piraso ng papel ay mananatili, tinanggal ang mga ito kasama ang mga sipit, at nagsisimula silang punan ang larawan sa tulong ng mga thread ng isang angkop na kulay.
Mga Master class para sa mga nagsisimula at hindi lamang - mga sketch, scheme
Ang mga pangunahing scheme para sa pagsasagawa ng mga lupon, mga anggulo, mga arko sa String Art technique ay medyo simple, ngunit ang kanilang karampatang kumbinasyon ay ginagawang posible upang lumikha ng halos anumang imahe. Ngunit mahalaga na itago nang tama ang bawat thread, kung hindi man ang larawan ay masisira. Ang bawat thread ay nakuha ng mahigpit na sapat upang hindi ito sag sa oras.
Pinaka sikat na mga pagpipilian sa imahe:
bulaklak, mga snowflake;
puso, bituin;
dahon, puno;
mga titik, salita, inskripsiyon;
hayop, ibon, isda;
nakakataas pa rin ng mga prutas, bouquets;
mga larawan ng mga tao;
Mapa ng mundo, starry sky.
Kapag nagtatrabaho sa mga kuko at isang base ng bula, ang thread ay hindi nakuha ng labis na labis - ang mga bahagi ay maaaring bumagsak, ang larawan ay lalala.
Snowflake
Snowflake - ang pinakatanyag na dekorasyon para sa Bagong Taon at Pasko. Sa diskarte sa String Art, ginagawa ito tulad nito:
isang matikas na anim na itinuro na snowflake ay iginuhit sa isang parisukat o bilog na piraso ng papel;
inilalapat ang pagguhit sa playwud;
ang mga kuko ay hinihimok sa board, na lumilikha ng isang angkop na tabas;
ang puti o maputlang asul na mga thread ay ginagamit, kung minsan dalawang kulay nang sabay;
ang pambalot ay isinasagawa simula simula sa gitna; ang mas madalas na mga clove ay pinalamanan, at ang mga string ay mas manipis, mas kawili-wiling makikita ang larawan.
Bilang isang dekorasyon ng Pasko, ang gayong pamamaraan ay nagsasangkot sa pagpapatupad ng mga snowmen, ang pinaka-kapansin-pansin na detalye ng imahe kung saan ay magiging isang orange na ilong-karot.
Bulaklak
Ang mga bulaklak ay ang pinakapopular na ideya ng anumang sining. Ito ay masalimuot, mayaman sa mga lilim ng mga rosas, liryo, violets, halos "sanggol" daisies, sunflowers.
Paano hakbang-hakbang na maisagawa ang malambot na mga dandelion:
para sa trabaho kakailanganin mo ang tungkol sa isang daang mga kuko, isang skein ng puti at light green na mga thread, isang malawak na board, isang simpleng lapis;
tatlong mga bilog na humigit-kumulang sa parehong laki ay iginuhit sa papel - ito ay mga bulaklak;
pagkatapos ay umalis, ang mga tangkay ng mga halaman ay iguguhit, ang mga puntos ay minarkahan kung saan ang mga carnation ay susunod na mapaputok;
ang pagguhit ay inilalapat sa board, ang kinakailangang bilang ng mga elemento ay hinihimok, ang papel ay tinanggal;
Ang dandelion inflorescences ay "may burda" na may isang puting thread sa isang bilog; pinapayagan na gumamit ng isang lapped scheme;
ang mga tangkay at dahon ay berde, tulad ng pag-frame ng board, kung kinakailangan.
Ang pinaka "pinakinabangang" light outlines ay tumingin sa isang madilim na background, at kabaligtaran.
Dahon ng Maple
Upang makagawa ng isang maple leaf mula sa mga string at carnation, kailangan mong makahanap ng isang tunay, mas mahusay na malaki at buong dahon ng maple, bilugan ito sa papel o kaagad sa board. Halos anumang natural na tono ay ginagamit upang punan ang tabas - tagsibol-berde, esmeralda, kayumanggi, taniman, pulang-pula, orange-dilaw, atbp. Sa parehong paraan ang pangunahing "streaks" ay nagtrabaho. Kung ninanais, madaling lumikha ng isang buong "taglamig palumpon" ng mga makukulay na dahon.
Puno
Ang mga punungkahoy gamit ang string art technique ay ginawang sketch o mas pinaniwalaan. Sa mga puno, sa kasong ito, isama ang parehong mga indibidwal na sanga at isang buong kagubatan ng filament. Ang isang magkakatulad na panel ay ginawa sa itim at puti o maraming kulay. Ito ay isang oak o baobab sa isang berde na kayumanggi background, isang berdeng puno sa gitna ng mga niyebe na kagubatan, isang sketchy eucalyptus na "pinalamanan" mismo sa dingding. Mukhang kawili-wiling puno na may isang siksik na korona, na ginawa sa isang board na sakop ng isang madilim na mantsang, kung saan ang texture ng kahoy ay malinaw na nakikita. Narito ang background ay napuno ng manipis na mga thread, at ang pangunahing elemento ay gawa sa mga dahon ng papel, mansanas, seresa, acorn.
Mga Puso
Ang puso ay isa sa pinakasimpleng mga detalye, pagkatapos ng isang bilog, parisukat, arko. Ang natapos na produkto ay magiging isang mahusay na regalo para sa Araw ng mga Puso, palamutihan ang silid-tulugan, sala, nursery, na ginawa sa isang romantikong istilo. Ang isang puso ay tumpak na iguguhit sa papel o sa board mismo, ang mga tuldok ay iginuhit sa linya, na may isang hakbang na halos isang cm. Ang mga karnasyon ay hinihimok sa huli, ang linya ay mabubura sa isang pambura. Ang trabaho na may mga thread ay nagsisimula sa pagtali ng isang buhol sa ibabang bahagi ng puso.Ang paikot-ikot ay ginawa sa isang talamak na anggulo. May isa pang sagisag ng ideya - ang background ay puno ng isang filamentous "web", ang puso mismo ay pininturahan ng pula, na ginawa gamit ang isang textile o sticker ng papel.
Pagpapayat
Upang lumikha ng mga inskripsyon kakailanganin mo ang mga stencil ng mga titik ng Russian, English, anumang iba pang alpabeto na gusto mo. Ginawa silang kapital o nakalimbag, at ang distansya sa pagitan ng mga bahagi ay sapat upang ang mga salita ay basahin nang mabuti, huwag pagsamahin kapag tiningnan mula sa isang distansya ng ilang metro. Ang palamuti na ito ay naimbento at ang unang gagamitin ng mga Amerikano.
Narito ang isang paraan upang lumikha ng isang salita:
Upang gumana, kailangan mo ng isang malaking board, panel ng muwebles;
sa buong ibabaw ng bagay, sa isang distansya ng isang sentimetro mula sa bawat isa sa taas at lapad, ang mga clove ay pinalamanan - upang gawin itong makinis, ang markup ay inilapat nang direkta sa board, gamit ang isang pinuno, isang parisukat. Kung napagpasyahan na gawin ang panlabas na tabas ng tabas, ginagamit ang isang karagdagang kompas;
una, ang balangkas ay nagpapahiwatig ng mga titik, pagkatapos mabuo ang background - sa isa o higit pang mga kulay;
Ang pagpuno ay ginagawa nang random na pagkakasunud-sunod - madalas na masidhi na mga sirang linya ay naisakatuparan, ngunit ang maayos na mga paglilipat ay katanggap-tanggap din;
ang mga letra mismo ay nababalutan ng isang magkakaibang kulay o naiwan nang hindi pinupuno;
ang tapos na inskripsyon ay pinalamutian ng mga pintura, pana, papel rosas, atbp.
Mga Hayop
Napakahirap na "gumuhit" ng isang thresh ng mga makatotohanang hayop, lalo na pagdating sa mga multi-color na pintura. Bago simulan ang pagpapatupad, ang isang sketsa ng lapis ay ginawa sa papel upang maunawaan kung ano ang eksaktong dapat magresulta dito. Karagdagan, ang figure ay pinasimple - ang mga contour ng mga indibidwal na malalaking bahagi ay ipinahiwatig, ang template ay superimposed sa ibabaw na nabuo, na tinusok ng isang awl sa mga lugar kung saan ang mga kuko ay hinihimok.
Ang pigura ng hayop, ibon, isda o background sa paligid nito ay napuno nang direkta. Ang pinaka-kagiliw-giliw na mga ideya ng larawan:
silhouette ng iba't ibang mga ibon sa perch;
may kulay na isda sa isang bilog na "aquarium";
figure ng kabayo na may isang gamit na gawa sa guhitan ng katad;
sungay ng usa, elk;
isang lobo na umangal sa buwan - madilim sa isang puting bilog;
itim at puting zebra - isang buo o isang ulo lamang na may isang mane;
isang elepante sa mga tono ng terracotta at mapula-pula, kulay-istilong bilang isang African mask;
isang pensive unggoy;
roe usa na may guya;
cartoon chanterelles, raccoon;
patayo na triptych na may isang dyirap;
malambot na mga kuting, tuta, kuneho na ginawa sa mga kulay na pastel na mausok.
Mga larawan
Ang mga natatanging larawan sa sining ng string art ay nilikha sa loob ng mahabang panahon, ngunit mukhang kahanga-hanga ang mga ito. Ang nasabing produkto ay magiging isang kawili-wili, di malilimutang regalo. Ang batayan dito ay isang larawan ng isang sikat na tao, isang kakilala, isang magandang pagguhit ng lapis mula sa Internet. Ang paglikha ng naturang larawan ay hindi nagsisimula mula sa gitna, na pinupuno ang buong background - ang mga thread ay unang nakaunat sa mga madilim na lugar (mga anino, mga detalye ng damit), pagkatapos nito ang mga light spot (mukha, mga kamay) ay nagtrabaho. Ang pangunahing kahirapan dito ay ang paggamit ng isang malaking bilang ng mga kulay, halftones, shade, na nagbibigay-daan sa iyo upang magsagawa ng isang kahanga-hangang larawan o isang buong haba ng imahe.
Ang paglamlam sa isa o isa pang kulay ng mga indibidwal na mga fragment ng background ay magbibigay-daan upang mabigyan ang dami ng larawan, gamit ang hindi hihigit sa apat hanggang limang kulay ng mga thread.
Paano palamutihan ang isang larawan
Sa papel ng karagdagang palamuti sa mga likha na gawa sa mga thread na may mga kuko, ginamit ang mga pintura na bumubuo sa substrate, pandekorasyon na mga nozzle sa ulo ng mga cloves, kuwintas, rhinestones, sparkles sa anyo ng isang spray. Ang natapos na larawan ay inilalagay sa isang frame ng kahoy, metal, plastik, karton, iba pang materyal. Ang mga karagdagang bahagi na gawa sa papel, hinabi, katad ay naayos na may pandikit. Ang mga sumbrero ng mga kuko ay paminsan-minsan na tinina sa tono ng thread, hindi gaanong madalas - nang mahigpit na magkahalong kulay. Kadalasan ang mga "tassels" na jute ay ginagamit, mga pana ng laso ng satin, papel, pinatuyong (barnisan) o mga bulaklak na luad ng polimer, lahat ng uri ng mga rivets, "mga regalo ng kagubatan," tulad ng mga acorn, pine cones, dry hawthorn, mountain ash, atbp.
Konklusyon
Ang mga self-made na kuwadro na gawa sa mga thread at kuko ay perpektong palamutihan ang interior at magiging pagmamalaki ng master. Madali na gumawa ng isang panel sa bahay, pagkakaroon ng ilang mga kuko, sinulid, isang patag na piraso ng kahoy. Ang mga detalyadong workshop sa ganitong uri ng sining ay madaling matagpuan sa Internet, sa mga site na nakatuon sa gawaing pang-gawa. Palamutihan ng produkto ang interior ng halos anumang istilo ng interior - mahalaga lamang na piliin ang tamang mga kulay. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang sining ng String Art hanggang sa pagiging perpekto, maraming mga masters ang kumita ng maraming pera sa pamamagitan ng paggawa ng kanilang paboritong libangan sa isang tunay na negosyo.
Ang "String art" o ang sining ng paglikha ng isang larawan ng mga kuko at mga thread ay isang graphic na pamamaraan na lumitaw noong ika-17 siglo. Ang isang uri ng "pagbuburda" sa karton o kahoy ay hindi masyadong mahal sa mga tuntunin ng mga materyales, kasangkapan, ngunit perpektong bubuo ito ng mahusay na mga kasanayan sa motor sa mga bata, tiyaga, kawastuhan. Ang paggamit ng mga kulay na mga thread sa naturang karayom ay nagpapalaki ng kalooban, na isa sa mga pinakasikat na libangan sa maraming mga bansa sa mundo.
Mga nilalaman
Ano ang string art
Ang sining ng string art na nagmula sa ika-16-17 siglo sa England. Pagkatapos paghabi sa looms, ang mga frame ay isang napaka tanyag na trabaho. Minsan, ang isa sa mga masters ay dumating na may maraming mga kuko na ilagay sa isang plank, at ang mga thread ay nakuha upang ang isang tiyak na pattern ay lumabas. Nang maglaon, ang pamamaraan ay naging mas kumplikado, naging multi-layered, multi-color. Ang gayong mga orihinal na produkto ay nag-adorno sa mga dingding ng mga bahay, mga art workshop, pampublikong gusali.
Ang pinaka-kagiliw-giliw na pamamaraan, na tinawag ding "thread", ay nakakuha ng pinakapopular na pasasalamat sa tagasaliksik ng matematika ng Ingles na si Mary Boule, na dumating kung paano magturo sa mga geometry ng mga bata gamit ang mga carnation at thread. Sa oras na iyon, kasama ang kanyang "madaling-kamay", halos lahat ng mga segment ng populasyon ay nagsimulang makisali sa art art, ang buong mga club ng mga tagahanga ng pamamaraang ito ay nagsimulang nilikha, at nagsimula ang mga sesyon ng pagsasanay para sa mga taong may iba't ibang edad.
Mga tool, materyales para sa pagkamalikhain
Upang simulan ang "pagbuburda" gamit ang pag-thread, kakailanganin mong bumili ng isang piraso ng playwud o makapal na karton, isang pares ng maliit na kulot ng maliliit na cloves, anumang malakas na kulay na sinulid (floss, iris, pagniniting, pagtahi), isang martilyo, isang awl at plier. Ang huli ay madaling gamitin kung ang mga carnation ay hinihimok sa maling direksyon. Para sa pagmamarka, kailangan mo ng isang lapis upang maganda na bumuo ng mga kumplikadong hugis, gumamit ng isang parisukat, isang pares ng mga compass, iba't ibang mga pattern, pinuno na may mga bilog, rhombus, numero, atbp.
Upang makagawa ng isang karagdagang diin sa isa o ibang bahagi ng imahe, gumamit ng pintura - acrylic, gouache, anumang iba pa. Maipapayo rin na hanapin o makabuo ng isang angkop na larawan nang maaga. Maraming mga craftswomen ang gumagamit ng isang manipis na guwang na tubo, isang hawakan nang walang isang baras kung saan ipinasa ang thread, upang maginhawang ipasok ang thread sa mga carnation.Ang mga indibidwal na tindahan ng karayom ay nagbebenta ng buong hanay ng mga materyales at tool para sa String Art.
Mga pangunahing pamamaraan, pagpuno ng mga scheme
Upang malaman ang diskarte sa String Art, mas mabuti para sa isang nagsisimula na huwag munang hawakan ang sobrang kumplikadong mga produkto kaagad, ngunit subukang gumawa ng mga simpleng guhit ng monophonic. Mga scheme kung saan ang mga numero, arrow ay nagpapahiwatig ng pagkakasunud-sunod, direksyon ng paghabi ay makakatulong sa mga nagsisimula. Sa una, kanais-nais na makabisado ang prinsipyo ng pagpuno ng isang anggulo, bilog, arko, dahil ang lahat ng mga figure ay derivatives ng mga elementong ito. Kahit na ang pinaka masalimuot na larawan na naglalarawan ng mga bulaklak, hayop, insekto, isang larawan o isang tanawin ay binubuo ng maliit at malalaking geometric na elemento. Ang dami ay nakuha gamit ang mga carnation ng iba't ibang haba, maraming mga kakulay ng bawat kulay.
Para sa mga layunin ng pagsasanay, ang isang "ehersisyo" ay iminungkahi. Ang isang anggulo na may mga gilid ng lima at sampung cm ay iguguhit sa papel, ang bawat panig ay nahahati sa 10 mga segment, ang mga puntos ay bilang. Ang mga linya ay tumatakbo pabalik-balik, pambalot sa paligid ng mga stud, na nakikipag-intay sa maraming lugar. Ang mas makapal, mas madidilim ang lugar na mabubuo, ang higit pang mga interseksyon sa iba't ibang direksyon ay ginawa.
Ang isang bilog ay napuno ng isang mas kumplikado - sa una, gamit ang isang kumpas, gumawa ng isang pagguhit ng isang bilog, ang tabas ay nahahati sa pantay na mga bahagi, halos isang sentimetro ang haba. Ang mga thread ay umaabot sa isang talamak, matulis o tamang anggulo sa bawat isa. Sa bawat kaso, ang isang magkakaibang pattern ay nakuha. Ang arko ay napuno sa halos parehong paraan tulad ng mga sulok - parehong pinapayagan ang simetriko at di-makatwirang paikot-ikot na paikot-ikot.
Mga tampok ng paglikha ng mga kuwadro na gawa
Una kailangan mong magpasya kung anong uri ng pagguhit na nais mong likhain, isipin ang mga sukat, bilang ng mga kulay, iba pang mga parameter. Ang mga handa na mga scheme mula sa mga magasin ay madalas na ginagamit - ito ay mga inskripsyon, silhouette, mga guhit ng balangkas. Ang mga nagsisimula ay makakahanap ng mga kapaki-pakinabang na larawan na may "mga tip."Ang pinakamahalagang sandali sa paglikha ng isang pattern ng thread ay ang paghila ng mga thread. Maipapayo na gawin ito nang hindi masyadong marami upang ang mga cloves ay hindi yumuko, ngunit hindi masyadong mahina. Ang mga malakas na thread lamang ang ginagamit - kung ang materyal ay napunit, ito ay nakatali, at ang mga nagreresultang nodules ay sumisira sa hitsura ng produkto.
Kung nais mong makakuha ng isang puspos na kulay, isang mas malaking bilang ng mga thread ay sugat sa isang tiyak na lugar. Kapag gumagamit ng maraming mga kakulay ng parehong kulay, ang mga thread ay magkatabi sa bawat isa, na bumubuo ng mga malambot na paglipat ng gradient.
Sa kung anong kalaliman ang dapat na itulak ng mga kuko
Ang lahat ng mga clove ay hinihimok sa parehong lalim, sa isang pantay na distansya mula sa bawat isa. Ang taas ng bahagi na nakausli sa itaas ng ibabaw ay lima hanggang siyam na mm. Kapag nagmamaneho sa mga clove, gumamit ng maliit na forceps, plier - kaya mas kaunti ang posibilidad na masira ang iyong mga daliri. Matapos makumpleto ang pagpipinta, pinahihintulutan na himukin nang mas malalim ang mga clove, bagaman hindi ito kinakailangan.
Paano baguhin ang kulay ng thread
Kapag paikot-ikot ang thread, ang simula nito ay naayos sa unang kuko na may isang bundle. Kapag natapos ito o kung nais mong baguhin ang kulay, ang isang maayos na buhol ay ginawa rin. Ang isang bagong thread ay nagsisimula muli sa isang buhol. Matapos ang pagtatapos ng trabaho, ang lahat ng "mga buntot" ay pinalamanan, nakadikit sa loob upang maging hindi nakakagulat.
Mga pagpipilian sa punan ng Figure
Kapag ang mga clove ay naka-pack na kasama ng isang tiyak na tabas at perimeter ng board, mayroong dalawang pagpipilian para sa pagpuno. Sa una, ang panloob na bahagi ay napuno, sa pangalawa - ang background. Mayroong isang ikatlong pagpipilian, kapag ang gitna ay naka-frame na may mga thread ng isang kulay, ang mga gilid sa iba. Ang mga Thread ay hindi kinakailangang bumalandra sa maraming mga lugar. Halimbawa, kung ang tabas ay parisukat (bilog), at ang gitna ay nasa anyo ng isang puso (bilog), ang mga linya ay pumasa sa kabaligtaran ng mga kalapit na direksyon, tulad ng mga sinag mula sa araw. Ang paggamit ng maraming mga kulay ng thread, na matatagpuan "overlap", ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng magagandang shade.Upang lumikha ng isang magaan, maselan na pattern, ang mga manipis na pananahi ng mga thread ay ginagamit, ang sinulid na lana ay ginagamit para sa mas maraming masining na gawain.
Pag-frame ng Larawan
Ang fringing ay isang siksik, kadalasang naiiba ang balangkas ng isang pattern. Ginagawa ito sa pamamagitan ng tirintas na mga clove na may "ahas". Kadalasan ay ginagawang mas makapal, mas madidilim, habang ang pagpuno ay mas payat. Minsan ang pag-edit ay ginagawa lamang dalawa o tatlong tono na mas madidilim (mas magaan) kaysa sa figure mismo, na mukhang maganda lalo na kapag lumilikha ng makatotohanang mga kuwadro.
Paano lumikha ng mga layered na komposisyon
Ang kumplikado, dalawang-tatlong kulay, mga komposisyon ng maraming kulay ay maaari ding nilikha sa pamamaraang ito. Kung kukuha tayo ng isang imahe ng isang hayop, isang ibon bilang isang halimbawa, pagkatapos ay sa una ang pangunahing kulay ng katawan ng nilalang ay pinagtagpi sa larawan, kung gayon ang mga contour, paws, spot sa "lana" ay naisakatuparan, at ang mga mata at noses ay huling gawin. Upang bigyan ang tint ng isang kawili-wiling lilim, ginagamit ang mga string ng magkatulad na tono ng parehong kulay.
Pagpili, paghahanda ng isang kahoy na base
Pinapayagan na gumamit ng kahit na magaspang, non-sanded boards bilang batayan, ngunit kadalasan ang ibabaw ay maingat na nababalutan ng papel de liha. Ang pinaka-karaniwang ginagamit na materyales ay pandekorasyon na mga panel ng cork, playwud, nakalamina na karton, at bula. Kung ninanais, ang ibabaw ay pininturahan sa isang ilaw o maliwanag na kulay, maingat na na-paste sa papel.
Kapag ang canvas ay inihanda, ang isang pagguhit ay nakalagay sa ito, ang mga butas ay tinusok ng awl kasama ang mga contour - ang mga kuko ay hinihimok sa kanila mamaya. Mahalagang maisagawa ang mga puncture nang mahigpit sa tamang mga anggulo - kaya mahigpit na mahigpit ang mga clove. Bago mo simulan ang himukin ang mga ito, ang lupon ay nakalagay sa isang maliit na taas, upang hindi sinasadyang ipako ito sa mesa. Matapos mailapat ang markup, ang scheme ay tinanggal, kung ang mga piraso ng papel ay mananatili, tinanggal ang mga ito kasama ang mga sipit, at nagsisimula silang punan ang larawan sa tulong ng mga thread ng isang angkop na kulay.
Mga Master class para sa mga nagsisimula at hindi lamang - mga sketch, scheme
Ang mga pangunahing scheme para sa pagsasagawa ng mga lupon, mga anggulo, mga arko sa String Art technique ay medyo simple, ngunit ang kanilang karampatang kumbinasyon ay ginagawang posible upang lumikha ng halos anumang imahe. Ngunit mahalaga na itago nang tama ang bawat thread, kung hindi man ang larawan ay masisira. Ang bawat thread ay nakuha ng mahigpit na sapat upang hindi ito sag sa oras.
Pinaka sikat na mga pagpipilian sa imahe:
Snowflake
Snowflake - ang pinakatanyag na dekorasyon para sa Bagong Taon at Pasko. Sa diskarte sa String Art, ginagawa ito tulad nito:
ang mas madalas na mga clove ay pinalamanan, at ang mga string ay mas manipis, mas kawili-wiling makikita ang larawan.
Bulaklak
Ang mga bulaklak ay ang pinakapopular na ideya ng anumang sining. Ito ay masalimuot, mayaman sa mga lilim ng mga rosas, liryo, violets, halos "sanggol" daisies, sunflowers.
Paano hakbang-hakbang na maisagawa ang malambot na mga dandelion:
Dahon ng Maple
Upang makagawa ng isang maple leaf mula sa mga string at carnation, kailangan mong makahanap ng isang tunay, mas mahusay na malaki at buong dahon ng maple, bilugan ito sa papel o kaagad sa board. Halos anumang natural na tono ay ginagamit upang punan ang tabas - tagsibol-berde, esmeralda, kayumanggi, taniman, pulang-pula, orange-dilaw, atbp. Sa parehong paraan ang pangunahing "streaks" ay nagtrabaho. Kung ninanais, madaling lumikha ng isang buong "taglamig palumpon" ng mga makukulay na dahon.
Puno
Ang mga punungkahoy gamit ang string art technique ay ginawang sketch o mas pinaniwalaan. Sa mga puno, sa kasong ito, isama ang parehong mga indibidwal na sanga at isang buong kagubatan ng filament. Ang isang magkakatulad na panel ay ginawa sa itim at puti o maraming kulay. Ito ay isang oak o baobab sa isang berde na kayumanggi background, isang berdeng puno sa gitna ng mga niyebe na kagubatan, isang sketchy eucalyptus na "pinalamanan" mismo sa dingding. Mukhang kawili-wiling puno na may isang siksik na korona, na ginawa sa isang board na sakop ng isang madilim na mantsang, kung saan ang texture ng kahoy ay malinaw na nakikita. Narito ang background ay napuno ng manipis na mga thread, at ang pangunahing elemento ay gawa sa mga dahon ng papel, mansanas, seresa, acorn.
Mga Puso
Ang puso ay isa sa pinakasimpleng mga detalye, pagkatapos ng isang bilog, parisukat, arko. Ang natapos na produkto ay magiging isang mahusay na regalo para sa Araw ng mga Puso, palamutihan ang silid-tulugan, sala, nursery, na ginawa sa isang romantikong istilo. Ang isang puso ay tumpak na iguguhit sa papel o sa board mismo, ang mga tuldok ay iginuhit sa linya, na may isang hakbang na halos isang cm. Ang mga karnasyon ay hinihimok sa huli, ang linya ay mabubura sa isang pambura. Ang trabaho na may mga thread ay nagsisimula sa pagtali ng isang buhol sa ibabang bahagi ng puso.Ang paikot-ikot ay ginawa sa isang talamak na anggulo. May isa pang sagisag ng ideya - ang background ay puno ng isang filamentous "web", ang puso mismo ay pininturahan ng pula, na ginawa gamit ang isang textile o sticker ng papel.
Pagpapayat
Upang lumikha ng mga inskripsyon kakailanganin mo ang mga stencil ng mga titik ng Russian, English, anumang iba pang alpabeto na gusto mo. Ginawa silang kapital o nakalimbag, at ang distansya sa pagitan ng mga bahagi ay sapat upang ang mga salita ay basahin nang mabuti, huwag pagsamahin kapag tiningnan mula sa isang distansya ng ilang metro. Ang palamuti na ito ay naimbento at ang unang gagamitin ng mga Amerikano.
Narito ang isang paraan upang lumikha ng isang salita:
Mga Hayop
Napakahirap na "gumuhit" ng isang thresh ng mga makatotohanang hayop, lalo na pagdating sa mga multi-color na pintura. Bago simulan ang pagpapatupad, ang isang sketsa ng lapis ay ginawa sa papel upang maunawaan kung ano ang eksaktong dapat magresulta dito. Karagdagan, ang figure ay pinasimple - ang mga contour ng mga indibidwal na malalaking bahagi ay ipinahiwatig, ang template ay superimposed sa ibabaw na nabuo, na tinusok ng isang awl sa mga lugar kung saan ang mga kuko ay hinihimok.
Ang pigura ng hayop, ibon, isda o background sa paligid nito ay napuno nang direkta. Ang pinaka-kagiliw-giliw na mga ideya ng larawan:
Mga larawan
Ang mga natatanging larawan sa sining ng string art ay nilikha sa loob ng mahabang panahon, ngunit mukhang kahanga-hanga ang mga ito. Ang nasabing produkto ay magiging isang kawili-wili, di malilimutang regalo. Ang batayan dito ay isang larawan ng isang sikat na tao, isang kakilala, isang magandang pagguhit ng lapis mula sa Internet. Ang paglikha ng naturang larawan ay hindi nagsisimula mula sa gitna, na pinupuno ang buong background - ang mga thread ay unang nakaunat sa mga madilim na lugar (mga anino, mga detalye ng damit), pagkatapos nito ang mga light spot (mukha, mga kamay) ay nagtrabaho. Ang pangunahing kahirapan dito ay ang paggamit ng isang malaking bilang ng mga kulay, halftones, shade, na nagbibigay-daan sa iyo upang magsagawa ng isang kahanga-hangang larawan o isang buong haba ng imahe.
Paano palamutihan ang isang larawan
Sa papel ng karagdagang palamuti sa mga likha na gawa sa mga thread na may mga kuko, ginamit ang mga pintura na bumubuo sa substrate, pandekorasyon na mga nozzle sa ulo ng mga cloves, kuwintas, rhinestones, sparkles sa anyo ng isang spray. Ang natapos na larawan ay inilalagay sa isang frame ng kahoy, metal, plastik, karton, iba pang materyal. Ang mga karagdagang bahagi na gawa sa papel, hinabi, katad ay naayos na may pandikit. Ang mga sumbrero ng mga kuko ay paminsan-minsan na tinina sa tono ng thread, hindi gaanong madalas - nang mahigpit na magkahalong kulay. Kadalasan ang mga "tassels" na jute ay ginagamit, mga pana ng laso ng satin, papel, pinatuyong (barnisan) o mga bulaklak na luad ng polimer, lahat ng uri ng mga rivets, "mga regalo ng kagubatan," tulad ng mga acorn, pine cones, dry hawthorn, mountain ash, atbp.
Konklusyon
Ang mga self-made na kuwadro na gawa sa mga thread at kuko ay perpektong palamutihan ang interior at magiging pagmamalaki ng master. Madali na gumawa ng isang panel sa bahay, pagkakaroon ng ilang mga kuko, sinulid, isang patag na piraso ng kahoy. Ang mga detalyadong workshop sa ganitong uri ng sining ay madaling matagpuan sa Internet, sa mga site na nakatuon sa gawaing pang-gawa. Palamutihan ng produkto ang interior ng halos anumang istilo ng interior - mahalaga lamang na piliin ang tamang mga kulay. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang sining ng String Art hanggang sa pagiging perpekto, maraming mga masters ang kumita ng maraming pera sa pamamagitan ng paggawa ng kanilang paboritong libangan sa isang tunay na negosyo.