Patchwork: isang patchwork para sa mga nagsisimula
Ang mga espesyal na gawa sa kamay, mga orihinal na bagay ay palaging naka-ugnay sa buhay ng tao. Ang mosaic ng tela ay isang uri ng karayom, kung saan ang materyal para sa trabaho ay mga piraso ng tela ng iba't ibang laki at kulay, kung saan, kapag stitched na magkasama, gumawa ng isang kumpletong produkto. Bilang resulta ng patchwork, lilitaw ang isang tela na may mga indibidwal na pattern at mga scheme ng kulay. Ang pamamaraan ng pagtahi ay posible upang lumikha ng mga three-dimensional spatial na istruktura. Ang antas ng pag-unlad ng mga mosaic ng patchwork ay nagbibigay-daan sa ito na maiugnay sa genus ng pandekorasyon at inilapat na sining.
Ang mga paghuhukay at nakasulat na mapagkukunan ng kasaysayan ay nagpapahiwatig na ang mga tao mula pa noong unang panahon ay gumagamit ng mga tela. Maaari niyang kunin at iproseso ang mga likas na hibla, na lumilikha ng mga materyales ng tela. Kapag nagtatrabaho sa tulad ng mga hilaw na materyales, pagkatapos matanggap ang tapos na produkto, palaging gupitin ang gupit. Kailangang gamitin ang mga ito, kaya ang patchwork, sa isang tiyak na anyo, ay lumitaw sa maraming mga tao sa mundo.
Ang tela ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkasira nito. Ang paglitaw ng mosaic ng tela ay may kondisyong pang-kondisyon. Gayunpaman, ang England ang lugar ng kapanganakan ng pamamaraang ito. Kinikilala na ang patchwork dito ay nagresulta sa isang hiwalay na klase ng pandekorasyon na sining, ang pag-unlad ng kung saan nagsimula mula sa simula ng ika-18 siglo. Mula dito nagmula ang terminolohiya - patchwork. Ang literal ay nangangahulugang sumusunod: trabaho - trabaho, patch - patch.
Ang hitsura ng patchwork ay nauugnay sa batas na pinagtibay noong 1721, na suportado ng pamunuan ng British ang mga lokal na tagagawa ng lana sa pamamagitan ng pagbabawal sa pag-import at pagbebenta ng mga produktong chintz. Bilang isang resulta, ang mga presyo para sa produktong ito ay tumaas sa bansa. Dahil sa kakulangan ng mga maliliwanag na kulay, ang mga bihasang maybahay ay nagsimulang tumahi ng mga chintz rags sa mga tela ng lana.
Mga milestones at kinakailangang tool
Upang maisagawa ang anumang trabaho ay nangangailangan ng isang espesyal na tool kit. Ang Patchwork ay walang pagbubukod, nangangailangan ito ng sarili nitong mga tool. Ang mga pondo na hindi maiiwasan sa panahon ng operasyon ay ipinakita sa talahanayan.
Ang mga tool
Ang pangunahing
Karagdagan
Gupitin
Mga Pagsukat
Pagmamarka
Mga pattern
Mga Gaskets
Kaligtasan pin
Tingnan
Karayom
Mga gunting
Tagapamahala
Chalk
Triangle
Likas
Bakal
Roller na kutsilyo
Pagsukat ng tape
Carbon paper
Parisukat
Artipisyal
Thimble
Mat para sa kutsilyo ng roller
Panulat
Oval
Thread
Hexagon
Rhombus
Bilog
Ang pagkakaroon ng tamang tool ay mahalaga, ngunit ang pagpili ng materyal ay gumaganap din ng malaking papel. Sa tela mosaic, maaari mong gamitin ang anumang mga tela. Ang pinakamadaling paraan upang gumana gamit ang koton.Ang tela ng Chintz ay isang halimbawa ng isang murang canvas na may maliliwanag na kulay.
Ang Chintz ay may pag-aari ng pag-urong. Hugasan, tuyo - kanais-nais na mga panukala kapag nagtatrabaho sa materyal.
Ang drape o denim material ay maaaring makakuha ng isang magandang resulta. Ang pagsasama sa iba pang mga uri ng flaps ay lumilikha ng mga orihinal na pattern ng mga natapos na produkto. Ngunit ang pagtatrabaho sa tulad ng mga hilaw na materyales tulad ng chenille, sutla ay mahirap. Ngunit ang resulta ay nagbibigay-katwiran sa kanilang paggamit.
Bago simulan ang pagtahi mula sa flaps, kailangan mong makabuo ng isang sketch ng pangwakas na produkto. Ang pagpili ng tamang proyekto, maaari kang magsimulang mag-pattern. Ngunit kakailanganin mo ang mga template. Upang lumikha ng mga ito, maaari mong gamitin ang mga halimbawang kinuha mula sa mga mapagkukunan sa Internet, mga libro at magasin sa paksang ito. Batay sa aming sariling mga sukat, ang paggawa ng isang sample ay hindi rin mahirap. Ang pagkakaroon ng paggawa ng isang sketch at pagpili ng mga kinakailangang materyales, maaari kang magpatuloy upang sumali sa mga indibidwal na flaps.
Iba-iba
Ang sining ng pandekorasyon na pagtahi ay magkakaiba. Mayroon itong sariling pamamaraan at nahahati sa mga uri. Gamit ang patchwork, maaari kang lumikha ng mga item sa wardrobe, iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga bagahe ng kamay, at mga item sa interior. Isaalang-alang ang pangunahing uri ng mga mosaic ng tela at ang kanilang aplikasyon sa buhay.
Mga tradisyunal na patchwork
Ang pinaka-karaniwang pamamaraan ng pagtahi sa mundo. Nagmula sa Inglatera, lumipat siya sa ibang mga bansa. Ang mga tampok na katangian ng estilo ay isang kumbinasyon ng tumpak na mga geometric na hugis na may pattern na monosyllabic. Ang karaniwang tela ay binubuo ng dalawang mga layer: ang lining at ang harap na bahagi, na kung saan ay natahi mula sa flaps. Ang imaheng ito ay angkop para sa paglikha ng mga bagay na may iba't ibang laki, halimbawa, mga mittens, isang unan sa isang unan, isang alpombra para sa isang pasilyo.
Ang tradisyonal na patchwork ay isang solong tela na binubuo ng mga parisukat. Inayos sila nang mahigpit na pagkakasunud-sunod, may dalawang kulay. Ang iba pang mga form ng flap ay ginagamit din - mga tatsulok, guhitan, diamante ng iba't ibang kulay. Ang mga bahagi ay maaaring tipunin sa anumang anyo.Dahil sa pagiging simple ng paghahambing sa paggawa ng pangwakas na produkto, ang istilo na ito ay nasa sentro ng pag-unlad ng pandekorasyon na sining.
Mabaliw o baliw
Isang uri ng mosaic, kung saan ang teknolohiya para sa paggawa ng tela mula sa flaps kasama ang paggamit ng mga hubog na guhitan, hindi regular na mga hugis, di-makatwirang mga aplikasyon ay napanatili. Ang pagka-orihinal ay ang kakanyahan ng estilo. Gumagamit ito ng mga natatanging kulay, shreds ng iba't ibang mga hugis, mga espesyal na ibabaw ng bagay (texture).
Ang estilo ay naiiba sa ang patchwork ay tapos na agad, nang walang labis na pag-iisip. At din, sa paggawa ng mga produkto (mga panel, unan, plaid, unan), ang teknolohiya ng pag-mask ng mga seams ay ginagamit dito. Nakatago ang mga ito sa:
Alahas ng kasuutan (kuwintas, rhinestones, organikong baso);
Tape;
Mga bahagi ng pantulong (fittings);
Tirintas.
Pinapayagan ka ng Crazy style na pagsamahin ang iba't ibang mga materyales upang lumikha ng mga tahi. Kahit na ang laki ng mga patch ay hindi mahalaga, ngunit ang pangwakas na produkto ay dapat magkaroon ng isang tiyak na hugis, kaya dapat mong sumunod sa mga pangkalahatang tuntunin sa paggawa ng canvas.
Niniting
Isang bersyon ng patchwork na ang tampok ay teknolohiya ng patch patch. Ang magkakaibang mga fragment ay pinagsama. Ang proseso ng katha ay mahirap. Nangangahulugan ito hindi lamang mga niniting na seams, ngunit ang bawat piraso ay dapat gawin gamit ang iyong sariling mga kamay.
Sa karayom, ginagamit ang iba't ibang mga pamamaraan ng pagniniting. Nag-iiba sila sa mga tool na ginamit sa trabaho (kawit, mga karayom sa pagniniting). May mga pinagsamang opsyon kung saan pinagsama ang mga motibo ng parehong baril.
Ang paraan ng pagniniting ay tumatagal ng mas kaunting oras. Ang pamamaraang ito ay ginagamit kapag lumilikha ng mga damit, bag, bedspread, dekorasyon ng mga ito ng mga guhit. Ang kawit ay may kalamangan. Kapag ginagamit ito, ang mas matikas na mga produkto ay nakuha. Hinawakan nang maayos ang hugis ng sinulid. Ang anumang mga geometriko na hugis ay maaaring magamit upang lumikha ng canvas, kahit na gumawa ng mga maliliit na guhit. Ang mga tablecloth, unan, balot na ginawa sa paraang ito ay naiiba sa kanilang hitsura.
Hapon
Isa sa mga pinaka-kumplikadong pamamaraan, ang paglitaw ng kung saan ay nauugnay sa isang pre-umiiral na batas na nagbabawal sa mas mababang klase mula sa pagsusuot ng mamahaling, makulay na damit. Samakatuwid, ang mga tagagawa ay binago ang lumang piraso ng tela bilang pantalon o isang balabal gamit ang kanilang sariling mga kamay, na ginagawa ang mga produkto hindi lamang praktikal, ngunit din pinalamutian ang murang itim na canvas upang pagsamahin nito ang pagpigil at kaunting luho.
Ang kagustuhan sa estilo na ito ay ibinibigay sa sutla. Ang mga tahi ay aktibong ginagamit, sila ang pangunahing highlight, salamat sa paggamit ng isang seam na "forward karayom" o klasikong "sashiko". Ang paggamit ng naturang mga tahi ay nagbibigay-daan sa iyo upang bigyang-diin ang mga pattern at contour sa isang espesyal na paraan.
Sa partikular na interes ay ang dekorasyon, na kung saan ay isang naka-print na pattern o pattern na gawa sa kamay na gawa sa kamay. Ang isa pang tampok na nagpapakilala sa patchwork ng Japanese ay ang paggamit ng mga aplikasyon. Ang pagtanggap ay ginagawang masigla ang mga larawan.
Ang mga eksperto ng Hapon ay hindi gumagamit ng mga kagamitan sa pagtahi sa proseso.
Quilting
Ang karayom na nagmula sa Amerika. Ito ay itinuturing na katutubong sining. Nagmula ito sa mga unang settler. Ang pag-quil ay maaari ding tawaging isang patchwork ng Amerika, ngunit sa isang mas malawak na kahulugan. Ang isang quilted quilt ay isang direktang pagsasalin ng salitang "quilt". Ang quilting, naman, ay ang proseso kung saan nilikha ang isang produkto.
Ang stitching ng hindi bababa sa tatlong layer ng tela ay ang pangunahing tampok ng pamamaraang ito. Hindi tulad ng tradisyonal na patchwork, ginagamit ang isang intermediate layer dito - tagapuno (synthetic winterizer). Mano-mano ang mga produkto ng tahi at sa isang makina ng pagtahi. Sa harap na ibabaw, ang isang volumetric quilted pattern ay ginanap, na lumilikha ng isang three-dimensional na epekto.
Pinapayagan ka ng teknolohiya ng quilting na lumikha ng iba't ibang mga bagay: isang balabal sa isang sopa, isang bedspread, isang larawan, damit, isang unan, isang alpombra, isang ottoman, iba pang mga panloob na item (lahat ay nakasalalay sa imahinasyon ng master). Ang estilo na madaling-execute ay nasa hitsura lamang, nangangailangan ito ng isang masusing diskarte upang gumana, samakatuwid, kapag lumilikha ng mga unang produkto, dapat kang pumili ng isang simpleng pattern na geometric.
Kinusaiga - walang tahi na patchwork
Nagse-save at mabilis na nagdulot ng sining. Ang hitsura nito ay naiimpluwensyahan ng mataas na halaga ng sutla, mula kung saan sila nanahi ng kimono. Ang kasuotan ay minana, at nang pagod, muling ginamit ito para sa paggawa ng iba pang mga bagay, na tinatawag na Komono. Hindi isang solong shred ang itinapon; lahat ng nalalabi mula sa pagproseso ay napunta sa paggawa ng mga kuwadro.
Ang sunud-sunod na teknolohiya ay ang mga sumusunod: una silang gumawa ng isang balangkas ng sketch, pagkatapos ay inilipat ito sa hinaharap na canvas (kahoy na frame). Pagkatapos nito kailangan kong i-cut ang mga indentasyon at takpan ang mga contour na may sutla. Pinapayagan kami ng pamamaraan na ito na lumikha ng mga three-dimensional na imahe, upang makatanggap ng mga buong pintura.
Hindi na kailangang tumahi ng kahit ano sa sining; samakatuwid, tinawag itong "patchwork na walang karayom." Ang Applique ay ang batayan ng estilo. Ginagamit ito upang palamutihan ang mga item sa sambahayan, maaari itong magamit upang lumikha ng mga souvenir, anumang bagay (libro, larawan, kabaong, laruan) na pinalamutian ng dekorasyon ay mukhang kanais-nais.
Patchwork applique
Sa pamamaraang ito, inirerekomenda na gumamit ng natural na materyal. Ang istilo ay nangangahulugang paglikha ng mga larawan kung saan ang isang piraso ng tela ay nakadikit at tinatahi sa canvas. Ang patchwork ay hindi dapat nakadikit sa mga application na kasunod na nahuhulog sa hugasan.
Ang paglikha ng isang application ay madali. Ang pangunahing pagkakaroon ng isang ideya, ang pamamaraan na kung saan ay makikita sa canvas. Ang batayan ng produkto ay dapat na siksik na tela. Bilang isang materyal para sa mga sketch ay kumuha ng karton. Ang mga tela ng iba't ibang kulay ay inilalapat sa mga ginupit mula sa karton at ginawang may karayom, pagkatapos kung saan ginawa ang isang pattern. Ang mga nagreresultang elemento ay maaaring mai-sewn o nakadikit sa base. Sa konklusyon, nananatiling mag-aplay ng dekorasyon sa anyo ng mga rhinestones, polystyrene foam, kuwintas. Ang ganitong isang simpleng pagpapatupad ng mga aksyon ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang eleganteng produkto. Ito ang master class sa paggawa ng mga application ng patchwork.
Iba't ibang mga pamamaraan
Ang mga mahilig, masters, professional artist ay nakikibahagi sa patchwork.Ang kanilang aktibidad ay sumusuporta, sa ilang mga lawak ay nabubuhay, ay lumilikha ng mga bagong pamamaraan ng mosaic na tela. Ang paggamit ng mga hindi katangi-tanging teknolohiya mula sa tradisyonal hanggang mabaliw, gamit ang iba't ibang mga kulay ng mga materyales, kung itim at puti o kulay, nagtatrabaho sa anumang mga tela (lana, maong, niniting, sutla), at gumagamit din ng kanilang imahinasyon, lumikha ng mga obra maestra.
Maraming mga pamamaraan para sa paglikha ng mga mosaic ng patchwork. Isaalang-alang natin ang ilan sa kanila:
Mabilis na mga parisukat. Isa sa mga unang kasanayan sa sining na ito. Ang isang parisukat ay pinutol mula sa dati na inihanda na mga piraso ng magagamit na mga hilaw na materyales. Sa una, ang tradisyonal na teknolohiya ay gumagamit ng materyal na dalawang tono, ngunit ngayon nagbago ang lahat. Ang pagtahi ng mga parisukat ay madali, at ang mga nagresultang mga kumot, sheet, unan ay gagawing maginhawa ang iyong paboritong kama, lumikha ng ginhawa sa silid-tulugan.
Watercolor. Ang lahat dito ay itinayo din sa mga parisukat. Ang epekto ng imahe na nilikha ng mga pintura ng watercolor ay nakamit sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng mga madilim at magaan na kulay na may isang flap.
Mga guhitan na guhitan. Ang pagdating ng teknolohiya ay pinadali sa paggamit ng isang makinang panahi. Ang mas maliit na guhit, mas mahusay ang medalya ay lumabas. Maaari mong ayusin ang mga piraso ng tela hangga't gusto mo, dito ang walang limitasyong paglipad ng pag-iisip ay walang limitasyong.
Cabin ng pag-log. Ang pangunahing tampok ay ang pag-aayos ng spiral ng mga piraso sa paligid ng parisukat na matatagpuan sa gitna ng canvas. Ang karaniwang mga kulay ng parisukat ay dilaw o pula.
Mga magic tatsulok. Sa mga mosaic ng tela, ang mga tatsulok na hugis ay napakapopular. Sa pamamagitan ng pagsasama-sama sa kanila, makakakuha ka ng iba't ibang mga hugis mula sa isang rhombus hanggang sa isang multi-point star.
Mga sulok ng Patchwork. Pinapayagan ka ng diskarteng ito na lumikha ng volumetric potholders, mga laruan, palamutihan ang mga damit, gumawa ng edging para sa mga bedspread. Upang lumikha ng isang solidong web, ang mga flaps ay hindi tinatahi. Ang mga gilid ng mga guhitan, mga parisukat ay nakabalot sa isang tatsulok, at pagkatapos nito gumawa sila ng isang tahi na kung saan sila ay naayos sa base.
Chess. Ang pamamaraan ay nagsasalita para sa kanyang sarili. Ang mga maliliit na parisukat ay konektado sa isang pattern ng checkerboard.Sa pamamagitan ng pagpapalawak ng kumot ng patchwork na nilikha ng chess, makakakuha ka ng mga rhombus.
Russian square. Nakikilala ito sa pagiging kumplikado ng pag-ipon ng isang multi-tiered na dekorasyon. Mag-apply ng isang kumbinasyon ng mga parisukat, guhitan at mga tatsulok ng isosceles.
Lyapochikha. Isang uri ng sining. Ang base ay dapat na mai-trim na may napakaliit na piraso ng tela. Ang batayang materyal ay ipinakita sa anumang anyo, maaari itong mapunan ng mga tagapuno. Upang mabigyan ang dami ng produkto, pumili ng niniting na damit. "Lyapak", "blooper" - ang pangalan ng pamamaraang ito.
Chenille. Ang canvas ay naglalaman ng lima hanggang walong layer. Ang ilalim o base ay dapat na pinaka siksik, maaari mong gamitin ang lumang maong. Mga gitnang layer (3-5). Ang harap ay isang malinis na guhit. Pinapayagan ka ng pamamaraan na lumikha ng bagong materyal mula sa mga lumang tela.
Marami ang hindi alam kung saan ilalagay ang lumang maong, at sa patchwork mosaic mayroong isang buong pamamaraan para sa kanilang paggamit. Ang Denim patchwork, kahit na ito ay itinuturing na mahirap, ngunit hindi nangangailangan ng pagtahi ng lining. Pinagsasama nito ang itim at asul na kulay at lilim.
Mga ideya sa Patchwork
Pinapayagan ka ng patchwork mosaic na pinuhin mo ang halos anumang palamuti sa bahay, ay ginagamit sa paglikha ng pandekorasyon na mga bagay, ay nagsisilbing isang application. Kahit na sa kasaysayan, nagkaroon ng mga kaso kapag ginamit ito sa isang opisyal na antas sa hukbo, kung saan ginamit ang mga pompon sa mga sumbrero ng mga sundalo.
Isaalang-alang kung ano ang maaaring gawin gamit ang patchwork:
palamutihan ang wallpaper na may mga larawan na nilikha ng kinusayga;
hang ang mga kurtina na gawa sa kamay;
takpan ang hilera ng kasangkapan sa bahay na may isang tapyas, napkin;
gawin ang kama na may orihinal na lino;
maglagay ng isang niniting na banig sa sahig;
itabi ang mga tile sa istilo ng patchwork.
Konklusyon
Ang Patchwork ay tunay na isang sining. Sa kurso ng pag-unlad nito, lumitaw ang mga teknolohiya na may mga tampok na katangian sa iba't ibang mga bansa. Ang bilang ng mga pamamaraan ay patuloy na lumalaki din. Ang mosaic ng tela ay matatagpuan sa lahat ng dako, pinapayagan kang magbigay ng isang bagong buhay sa mga lumang bagay.
Ang mga espesyal na gawa sa kamay, mga orihinal na bagay ay palaging naka-ugnay sa buhay ng tao. Ang mosaic ng tela ay isang uri ng karayom, kung saan ang materyal para sa trabaho ay mga piraso ng tela ng iba't ibang laki at kulay, kung saan, kapag stitched na magkasama, gumawa ng isang kumpletong produkto. Bilang resulta ng patchwork, lilitaw ang isang tela na may mga indibidwal na pattern at mga scheme ng kulay. Ang pamamaraan ng pagtahi ay posible upang lumikha ng mga three-dimensional spatial na istruktura. Ang antas ng pag-unlad ng mga mosaic ng patchwork ay nagbibigay-daan sa ito na maiugnay sa genus ng pandekorasyon at inilapat na sining.
Mga nilalaman
Ang kasaysayan ng patchwork
Ang mga paghuhukay at nakasulat na mapagkukunan ng kasaysayan ay nagpapahiwatig na ang mga tao mula pa noong unang panahon ay gumagamit ng mga tela. Maaari niyang kunin at iproseso ang mga likas na hibla, na lumilikha ng mga materyales ng tela. Kapag nagtatrabaho sa tulad ng mga hilaw na materyales, pagkatapos matanggap ang tapos na produkto, palaging gupitin ang gupit. Kailangang gamitin ang mga ito, kaya ang patchwork, sa isang tiyak na anyo, ay lumitaw sa maraming mga tao sa mundo.
Ang tela ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkasira nito. Ang paglitaw ng mosaic ng tela ay may kondisyong pang-kondisyon. Gayunpaman, ang England ang lugar ng kapanganakan ng pamamaraang ito. Kinikilala na ang patchwork dito ay nagresulta sa isang hiwalay na klase ng pandekorasyon na sining, ang pag-unlad ng kung saan nagsimula mula sa simula ng ika-18 siglo. Mula dito nagmula ang terminolohiya - patchwork. Ang literal ay nangangahulugang sumusunod: trabaho - trabaho, patch - patch.
Ang hitsura ng patchwork ay nauugnay sa batas na pinagtibay noong 1721, na suportado ng pamunuan ng British ang mga lokal na tagagawa ng lana sa pamamagitan ng pagbabawal sa pag-import at pagbebenta ng mga produktong chintz. Bilang isang resulta, ang mga presyo para sa produktong ito ay tumaas sa bansa. Dahil sa kakulangan ng mga maliliwanag na kulay, ang mga bihasang maybahay ay nagsimulang tumahi ng mga chintz rags sa mga tela ng lana.
Mga milestones at kinakailangang tool
Upang maisagawa ang anumang trabaho ay nangangailangan ng isang espesyal na tool kit. Ang Patchwork ay walang pagbubukod, nangangailangan ito ng sarili nitong mga tool. Ang mga pondo na hindi maiiwasan sa panahon ng operasyon ay ipinakita sa talahanayan.
Ang pagkakaroon ng tamang tool ay mahalaga, ngunit ang pagpili ng materyal ay gumaganap din ng malaking papel. Sa tela mosaic, maaari mong gamitin ang anumang mga tela. Ang pinakamadaling paraan upang gumana gamit ang koton.Ang tela ng Chintz ay isang halimbawa ng isang murang canvas na may maliliwanag na kulay.
Ang drape o denim material ay maaaring makakuha ng isang magandang resulta. Ang pagsasama sa iba pang mga uri ng flaps ay lumilikha ng mga orihinal na pattern ng mga natapos na produkto. Ngunit ang pagtatrabaho sa tulad ng mga hilaw na materyales tulad ng chenille, sutla ay mahirap. Ngunit ang resulta ay nagbibigay-katwiran sa kanilang paggamit.
Bago simulan ang pagtahi mula sa flaps, kailangan mong makabuo ng isang sketch ng pangwakas na produkto. Ang pagpili ng tamang proyekto, maaari kang magsimulang mag-pattern. Ngunit kakailanganin mo ang mga template. Upang lumikha ng mga ito, maaari mong gamitin ang mga halimbawang kinuha mula sa mga mapagkukunan sa Internet, mga libro at magasin sa paksang ito. Batay sa aming sariling mga sukat, ang paggawa ng isang sample ay hindi rin mahirap. Ang pagkakaroon ng paggawa ng isang sketch at pagpili ng mga kinakailangang materyales, maaari kang magpatuloy upang sumali sa mga indibidwal na flaps.
Iba-iba
Ang sining ng pandekorasyon na pagtahi ay magkakaiba. Mayroon itong sariling pamamaraan at nahahati sa mga uri. Gamit ang patchwork, maaari kang lumikha ng mga item sa wardrobe, iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga bagahe ng kamay, at mga item sa interior. Isaalang-alang ang pangunahing uri ng mga mosaic ng tela at ang kanilang aplikasyon sa buhay.
Mga tradisyunal na patchwork
Ang pinaka-karaniwang pamamaraan ng pagtahi sa mundo. Nagmula sa Inglatera, lumipat siya sa ibang mga bansa. Ang mga tampok na katangian ng estilo ay isang kumbinasyon ng tumpak na mga geometric na hugis na may pattern na monosyllabic. Ang karaniwang tela ay binubuo ng dalawang mga layer: ang lining at ang harap na bahagi, na kung saan ay natahi mula sa flaps. Ang imaheng ito ay angkop para sa paglikha ng mga bagay na may iba't ibang laki, halimbawa, mga mittens, isang unan sa isang unan, isang alpombra para sa isang pasilyo.
Ang tradisyonal na patchwork ay isang solong tela na binubuo ng mga parisukat. Inayos sila nang mahigpit na pagkakasunud-sunod, may dalawang kulay. Ang iba pang mga form ng flap ay ginagamit din - mga tatsulok, guhitan, diamante ng iba't ibang kulay. Ang mga bahagi ay maaaring tipunin sa anumang anyo.Dahil sa pagiging simple ng paghahambing sa paggawa ng pangwakas na produkto, ang istilo na ito ay nasa sentro ng pag-unlad ng pandekorasyon na sining.
Mabaliw o baliw
Isang uri ng mosaic, kung saan ang teknolohiya para sa paggawa ng tela mula sa flaps kasama ang paggamit ng mga hubog na guhitan, hindi regular na mga hugis, di-makatwirang mga aplikasyon ay napanatili. Ang pagka-orihinal ay ang kakanyahan ng estilo. Gumagamit ito ng mga natatanging kulay, shreds ng iba't ibang mga hugis, mga espesyal na ibabaw ng bagay (texture).
Ang estilo ay naiiba sa ang patchwork ay tapos na agad, nang walang labis na pag-iisip. At din, sa paggawa ng mga produkto (mga panel, unan, plaid, unan), ang teknolohiya ng pag-mask ng mga seams ay ginagamit dito. Nakatago ang mga ito sa:
Pinapayagan ka ng Crazy style na pagsamahin ang iba't ibang mga materyales upang lumikha ng mga tahi. Kahit na ang laki ng mga patch ay hindi mahalaga, ngunit ang pangwakas na produkto ay dapat magkaroon ng isang tiyak na hugis, kaya dapat mong sumunod sa mga pangkalahatang tuntunin sa paggawa ng canvas.
Niniting
Isang bersyon ng patchwork na ang tampok ay teknolohiya ng patch patch. Ang magkakaibang mga fragment ay pinagsama. Ang proseso ng katha ay mahirap. Nangangahulugan ito hindi lamang mga niniting na seams, ngunit ang bawat piraso ay dapat gawin gamit ang iyong sariling mga kamay.
Sa karayom, ginagamit ang iba't ibang mga pamamaraan ng pagniniting. Nag-iiba sila sa mga tool na ginamit sa trabaho (kawit, mga karayom sa pagniniting). May mga pinagsamang opsyon kung saan pinagsama ang mga motibo ng parehong baril.
Ang paraan ng pagniniting ay tumatagal ng mas kaunting oras. Ang pamamaraang ito ay ginagamit kapag lumilikha ng mga damit, bag, bedspread, dekorasyon ng mga ito ng mga guhit. Ang kawit ay may kalamangan. Kapag ginagamit ito, ang mas matikas na mga produkto ay nakuha. Hinawakan nang maayos ang hugis ng sinulid. Ang anumang mga geometriko na hugis ay maaaring magamit upang lumikha ng canvas, kahit na gumawa ng mga maliliit na guhit. Ang mga tablecloth, unan, balot na ginawa sa paraang ito ay naiiba sa kanilang hitsura.
Hapon
Isa sa mga pinaka-kumplikadong pamamaraan, ang paglitaw ng kung saan ay nauugnay sa isang pre-umiiral na batas na nagbabawal sa mas mababang klase mula sa pagsusuot ng mamahaling, makulay na damit. Samakatuwid, ang mga tagagawa ay binago ang lumang piraso ng tela bilang pantalon o isang balabal gamit ang kanilang sariling mga kamay, na ginagawa ang mga produkto hindi lamang praktikal, ngunit din pinalamutian ang murang itim na canvas upang pagsamahin nito ang pagpigil at kaunting luho.
Ang kagustuhan sa estilo na ito ay ibinibigay sa sutla. Ang mga tahi ay aktibong ginagamit, sila ang pangunahing highlight, salamat sa paggamit ng isang seam na "forward karayom" o klasikong "sashiko". Ang paggamit ng naturang mga tahi ay nagbibigay-daan sa iyo upang bigyang-diin ang mga pattern at contour sa isang espesyal na paraan.
Sa partikular na interes ay ang dekorasyon, na kung saan ay isang naka-print na pattern o pattern na gawa sa kamay na gawa sa kamay. Ang isa pang tampok na nagpapakilala sa patchwork ng Japanese ay ang paggamit ng mga aplikasyon. Ang pagtanggap ay ginagawang masigla ang mga larawan.
Quilting
Ang karayom na nagmula sa Amerika. Ito ay itinuturing na katutubong sining. Nagmula ito sa mga unang settler. Ang pag-quil ay maaari ding tawaging isang patchwork ng Amerika, ngunit sa isang mas malawak na kahulugan. Ang isang quilted quilt ay isang direktang pagsasalin ng salitang "quilt". Ang quilting, naman, ay ang proseso kung saan nilikha ang isang produkto.
Ang stitching ng hindi bababa sa tatlong layer ng tela ay ang pangunahing tampok ng pamamaraang ito. Hindi tulad ng tradisyonal na patchwork, ginagamit ang isang intermediate layer dito - tagapuno (synthetic winterizer). Mano-mano ang mga produkto ng tahi at sa isang makina ng pagtahi. Sa harap na ibabaw, ang isang volumetric quilted pattern ay ginanap, na lumilikha ng isang three-dimensional na epekto.
Pinapayagan ka ng teknolohiya ng quilting na lumikha ng iba't ibang mga bagay: isang balabal sa isang sopa, isang bedspread, isang larawan, damit, isang unan, isang alpombra, isang ottoman, iba pang mga panloob na item (lahat ay nakasalalay sa imahinasyon ng master). Ang estilo na madaling-execute ay nasa hitsura lamang, nangangailangan ito ng isang masusing diskarte upang gumana, samakatuwid, kapag lumilikha ng mga unang produkto, dapat kang pumili ng isang simpleng pattern na geometric.
Kinusaiga - walang tahi na patchwork
Nagse-save at mabilis na nagdulot ng sining. Ang hitsura nito ay naiimpluwensyahan ng mataas na halaga ng sutla, mula kung saan sila nanahi ng kimono. Ang kasuotan ay minana, at nang pagod, muling ginamit ito para sa paggawa ng iba pang mga bagay, na tinatawag na Komono. Hindi isang solong shred ang itinapon; lahat ng nalalabi mula sa pagproseso ay napunta sa paggawa ng mga kuwadro.
Ang sunud-sunod na teknolohiya ay ang mga sumusunod: una silang gumawa ng isang balangkas ng sketch, pagkatapos ay inilipat ito sa hinaharap na canvas (kahoy na frame). Pagkatapos nito kailangan kong i-cut ang mga indentasyon at takpan ang mga contour na may sutla. Pinapayagan kami ng pamamaraan na ito na lumikha ng mga three-dimensional na imahe, upang makatanggap ng mga buong pintura.
Hindi na kailangang tumahi ng kahit ano sa sining; samakatuwid, tinawag itong "patchwork na walang karayom." Ang Applique ay ang batayan ng estilo. Ginagamit ito upang palamutihan ang mga item sa sambahayan, maaari itong magamit upang lumikha ng mga souvenir, anumang bagay (libro, larawan, kabaong, laruan) na pinalamutian ng dekorasyon ay mukhang kanais-nais.
Patchwork applique
Sa pamamaraang ito, inirerekomenda na gumamit ng natural na materyal. Ang istilo ay nangangahulugang paglikha ng mga larawan kung saan ang isang piraso ng tela ay nakadikit at tinatahi sa canvas. Ang patchwork ay hindi dapat nakadikit sa mga application na kasunod na nahuhulog sa hugasan.
Ang paglikha ng isang application ay madali. Ang pangunahing pagkakaroon ng isang ideya, ang pamamaraan na kung saan ay makikita sa canvas. Ang batayan ng produkto ay dapat na siksik na tela. Bilang isang materyal para sa mga sketch ay kumuha ng karton. Ang mga tela ng iba't ibang kulay ay inilalapat sa mga ginupit mula sa karton at ginawang may karayom, pagkatapos kung saan ginawa ang isang pattern. Ang mga nagreresultang elemento ay maaaring mai-sewn o nakadikit sa base. Sa konklusyon, nananatiling mag-aplay ng dekorasyon sa anyo ng mga rhinestones, polystyrene foam, kuwintas. Ang ganitong isang simpleng pagpapatupad ng mga aksyon ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang eleganteng produkto. Ito ang master class sa paggawa ng mga application ng patchwork.
Iba't ibang mga pamamaraan
Ang mga mahilig, masters, professional artist ay nakikibahagi sa patchwork.Ang kanilang aktibidad ay sumusuporta, sa ilang mga lawak ay nabubuhay, ay lumilikha ng mga bagong pamamaraan ng mosaic na tela. Ang paggamit ng mga hindi katangi-tanging teknolohiya mula sa tradisyonal hanggang mabaliw, gamit ang iba't ibang mga kulay ng mga materyales, kung itim at puti o kulay, nagtatrabaho sa anumang mga tela (lana, maong, niniting, sutla), at gumagamit din ng kanilang imahinasyon, lumikha ng mga obra maestra.
Maraming mga pamamaraan para sa paglikha ng mga mosaic ng patchwork. Isaalang-alang natin ang ilan sa kanila:
Marami ang hindi alam kung saan ilalagay ang lumang maong, at sa patchwork mosaic mayroong isang buong pamamaraan para sa kanilang paggamit. Ang Denim patchwork, kahit na ito ay itinuturing na mahirap, ngunit hindi nangangailangan ng pagtahi ng lining. Pinagsasama nito ang itim at asul na kulay at lilim.
Mga ideya sa Patchwork
Pinapayagan ka ng patchwork mosaic na pinuhin mo ang halos anumang palamuti sa bahay, ay ginagamit sa paglikha ng pandekorasyon na mga bagay, ay nagsisilbing isang application. Kahit na sa kasaysayan, nagkaroon ng mga kaso kapag ginamit ito sa isang opisyal na antas sa hukbo, kung saan ginamit ang mga pompon sa mga sumbrero ng mga sundalo.
Isaalang-alang kung ano ang maaaring gawin gamit ang patchwork:
Konklusyon
Ang Patchwork ay tunay na isang sining. Sa kurso ng pag-unlad nito, lumitaw ang mga teknolohiya na may mga tampok na katangian sa iba't ibang mga bansa. Ang bilang ng mga pamamaraan ay patuloy na lumalaki din. Ang mosaic ng tela ay matatagpuan sa lahat ng dako, pinapayagan kang magbigay ng isang bagong buhay sa mga lumang bagay.