Eski zamanlarda, mimari konutların inşasıyla başladı, sonra insanlar inandıkları cetvel ve tanrıların onuruna anıtlar ve sembolik yapılar kurmaya başladı. Doğal olarak, bu anıtsal binalar mümkün olduğunca dekore edilmiştir. Daha zarif unsurların nasıl yaratılacağını öğrenmek için el sanatları ustalaşmaya başladı. İkincisi, sanatsal değerlerin ortaya çıkması ve bir kişinin "güzel" için özleminin ortaya çıkması için bir itici güç olarak hizmet etti. İlkel evler sadece rahat bir yaşam için gerekli minimum eşyalarla değil, aynı zamanda belirli bir amacı olmayan şeylerle de donatıldı. Sadece güzel bir ek olarak öne çıktılar. Bu öğelere daha sonra Latince “terbiyeli”, “terbiyeli” gibi görünen “dekor” adı verildi. Daha zengin evlerde iç dekorasyondan tasarruf etmediler, yoksullar küçüklerden memnun kaldılar, ancak doğaçlama araçların yardımıyla kulübelerini canlandırmayı başardılar. Günümüzde dekorasyon elemanları, mobilyalarla birlikte binaların iç dekorasyonunun bileşenlerine aittir.Duvarların, tavanın ve zeminin dekorasyonu ile birlikte benzersiz bir tasarım resmi oluştururlar. Her stil, belirli dekoratif eleman türlerinin kullanımı ile karakterizedir.
İç resimdeki dekor, renkler, aksan eklemenizi ve odanın dekorasyonuna eksiksiz bir görünüm vermenizi sağlar. Herhangi bir fonksiyonel yük taşımayan sevimli küçük şeyler odada rahatlık yaratır ve ona “sıcaklık” dokunuşu verir. Odada sadece dekorasyon ve mobilya bırakırsanız, o zaman rahat olacak, ancak içinde olmak hoş olmayacak. Ofislerdeki ofislere, hastane servislerine ve diğer hükümet binalarına dikkat edin. Steril görünüyorlar, insanların burada yaşamadıkları hemen anlaşılıyor. Çünkü fonksiyonel asgari sadece iş akışına katkıda bulunur ve bir kişi hayatının bir parçası haline gelen küçük şeylerle güzelliği çevrelemek için kullanılır. Aynı zamanda, herhangi bir tasarımcı dekorun hem öncü hem de ikincil bir rol verilebileceğini bilir. İlk durumda, öğeler dekorasyonun nötr bir arka planına ve dekorasyonun geri kalanına karşı muhteşem görünen karmaşık bir kompozisyona eklenir. Dekor ikincil ise, sadece genel üslup konseptini başlatır, göze çarpmayan bir ek haline gelir.
“Dekorasyon” kavramı odadaki süslemelerin ana amacını yansıtır. Tasarım, tiyatro yapımlarında eylemi gerekli koşullara aktarmak ve arka plan ortamını görselleştirmek için kullanılır.
Çeşitli dekoratif ürünler
Kelimenin geniş anlamıyla dekor, karakteristik özellikler kümesine göre üç türe ayrılır:
mimari
Genellikle iç dekorasyonun bir parçasıdır.
heykel
Konsept, heykelciklerden kil ve alçı bileşimlerine kadar geniş bir ürün yelpazesi içerir.
resmedilmeye değer
Grubun ana temsilcileri tablolardır.
Ayrıca “türler arası” kombinasyonlar da vardır. Örneğin, bir kabartma (karakteristik değil, bir sanat dalı) heykel ve resimsel türleri birleştirir: eşit bir düzlemde hacimsel kompozisyonlar oluştururlar. Dekoratif objelerin “aktivite” derecesine göre başka bir sınıflandırma daha vardır:
Pasif. Sadece odayı dekore etmek gerekirse gereklidir.
Aktif. Mimari tasarımın ayrılmaz bir parçasıdır ve belirli işlevleri yerine getirirler.
Ayrıca, dekoratif objeler mağazalardan satın alınan ve elle yapılanlara bölünür. İkincisi, yaratıcılık ve iğne işi süreci ile yakından ilgilidir. El işçiliğinden kaynaklanan gizmoslar, iç mekanı benzersiz hale getirecek özel detaylar oldukları için çok daha değerlidir. Bir şehir dairesi veya özel bir ev için dekoratif öğeler seçebilir veya uzmanlardan yardım isteyebilirsiniz. İkincisi, çevrenin seçilen yön kavramına tam olarak uyması gereken lüks dairelerde karmaşık stilistik kararlarla ilgilidir. Konuma göre, nesneler dört gruba ayrılır:
Masaüstü. Lambalar, figürinler, saatler.
Zemin ayakta. Büyük vazolar, lambalar.
Duvara monte edilmiştir. Saatler, resimler, aplikler, aynalar.
Tavan. Kural olarak, deneysel iç mekanlarda başın üzerine görüntü yerleştirme vakaları olmasına rağmen avizelerden bahsediyoruz.
Yürütme malzemelerine göre, nesneler ayrılır:
Ahşap. Genellikle iplik elemanları ile herhangi bir cinsden yapılırlar.
Taş.Su, bildiğiniz gibi, bir taşı keskinleştirir, ancak bir kişi için bu görev çok daha zordur. Bu nedenle, doğal taştan üretilen ürünler, kural olarak, yaratma sürecinin karmaşıklığı nedeniyle çok değerlidir.
Metal. Döküm ve dövme - bunlar böyle bir gizmos yaratmanın ana yoludur.
Çömlekçilik. Genellikle ulusal motifleri tekrar eden zarif ve zarif öğeler. Çin veya Rus porseleni hatırlamak yeterlidir.
Alçı. Heykel oluşturmak için uygun fiyatlı bir malzemedir.
Cam. Ondan bireysel elemanlar veya vitray mozaikler yapılır.
Strafor, poliüretan, karton, kontrplak, kağıt. Malzemelerin uygun maliyetli olması nedeniyle ucuz kompozisyonlar oluşturmak için kullanılır.
Tekstil. Bu geniş kategori birçok unsuru içerir: iç bebeklerden pencerelerdeki perdelere.
Dekorasyon her zaman stilistik motiflerle iyice doyurulur. Her tasarım yönünün belirli öğeleri vardır. Örneğin, klasik tarzın zarif dekoru Provence'ta dekore edilmiş bir odada yerinden çıkacaktır. Çatı katında kullanılan zarif ve şık gizmos, pratik shabby chic için kesinlikle uygun değildir.
Belirli bir tipteki tesislerde, izin verilen dekoratif eleman sayısına koşullu normlar uygulanır. Mutfakta, koridorda ve banyoda daha az olmalı, yatak odasında ılımlı kullanıma izin verilir, ancak oturma odası onu hiç bozmayacak süslerle dolu olabilir. Ayrıca, dekor sadece belirli tipteki odalar için evrensel veya dar hedefli olabilir. Örneğin, bir şömine birinci kategoriye ve baharatları saklamak için kıvırcık kavanozlara - ikincisine aittir.
İç taş ve mermer
Taş ve mermer dekoratif dekorasyon olarak kullanılır ve bağımsız ürünler için malzeme görevi görür. Duvar kaplamasında, lüks iddiasıyla pahalı stilleri somutlaştırmak için kullanılır.Dahası, çoğu durumda orijinalinden görsel olarak ayırt edilemeyen daha ucuz bir taklit kullanılır. Cilalı mermer evrensel bir malzemedir, tezgahı, lavabolar, figürinler, tabutlar, bardak altlıkları, kaseler, sofra takımları, lambaların “bacakları” ve hatta bir vazodan yapılmıştır. Taş, iç mekana doğal bir dokunuş getiriyor, bu yüzden “ekolojik olarak dost” bir ortamda popüler.
Dekor öğeleri ile dalga motifleri.
Yanılgıların aksine, bu tür gizmoslar sadece deniz tarzındaki odaları dekore etmek için kullanılmaz. "Dalgalı" çizgiler için dinamiğin uzaya girişi karakteristiktir. Çok sıkıcı veya ciddi iç mekanları canlandırabilir ve aynı zamanda sakin bir ruh haline uyum sağlayabilir, rahatlamaya yardımcı olabilirler. Belki de bu durumda, yatıştırıcı bir "kıpırdatmanın" dalgalar üzerindeki etkisi. Benzer motifler tekstilde daha yaygındır: perdeler, kilimler, yastıklar, döşemeler, yatak örtüleri. Biraz daha az sıklıkla "dalgalı" tema vazo, dekoratif şişe, saat resimlerinde ve şekillerinde bulunur. Benzer çizgiler geleneksel olarak mavi, mavi ve yeşil tonlarında yapılır.
Bu kaplamayı seramik karolarla yetkin bir şekilde birleştirirseniz, “dalganın dalgalanması” laminat üzerinde bile olabilir. Kombinasyonun sınırı karakteristik bir şekle sahip olmalıdır.
İtalyan Rönesansı tarzında iç mekan eşyaları.
Son yıllarda Rönesans motiflerinin iç mekanlara muzaffer bir dönüşü olmuştur. İtalyan lüksü ve zarafeti ile karakterize edilen nesneler için. Tabii ki, dekoratif elemanlar modern görünmüyor, ancak özgünlüklerini etkili bir şekilde gölgeleyen karışık stillere dinamik olarak uyum sağlıyorlar. Vazolar, kısmen açıkta bulunan heykeller, sütunlar, tabaklar, sıva kalıpları, yüzeylerdeki spesifik bitki süsleri ve defne çelenklerinin tematik görüntüleri Rönesans'tan ödünç alınmıştır.
El ve jest şeklinde orijinal dekor öğeleri
Ellerini karakteristik jestlerle tasvir eden heykeller, belki de son yılların iç mekanının en önemsiz dekorasyonudur. Benzer sanat objeleri geç soyutlama ile ilişkilendirilir. Modern ustalar Auguste Rodin'in mirasından ilham alır. Fransız heykeltıraş, ellerine özel önem verdi. Sıklıkla iç içe parmaklarından büyük kompozisyonlar oluşturarak boyutlarını abarttı. En ünlü ustanın benzer bir tarzdaki yaratımı, Paris'teki yazarın müzesini süsleyen “Yaratıcı'nın Elleri” dir. Çeşitli hareketleri yakalayan dekor öğeleri, insanların deneylerden korkmadan orijinali seçtikleri özlü seçenekler olarak sınıflandırılır.
Parlak vazolar ve iç aksesuarlar
Parlak renklerde yapılan dekor elemanları odadaki aksanların rolünü oynar. Bu tür renk lekelerinin yardımıyla, tasarımcılar konukların dikkatini odanın belirli alanlarına çekiyor. Öğeler iki işlev gerçekleştirebilir:
Dikkatinizi eksikliklerden ayırın;
Şartlı olarak iç mekanın "en iyi taraflarının" nerede olduğunu gösterin.
Nötr renklerin hakim olduğu bir ortamda parlak vazolar, kaseler, stand, saatler, lambalardan tasarruf etmezler. Rengarenk bir dekorasyonda, boşluk yüklememek için minimumda kullanılırlar.
Hayvanlarla iç öğeler
Resimler, figürinler, tekstil yüzeylerindeki görüntülerdeki küçük kardeşler her zaman dikkat çeker ve sahiplerinin iyi bir mizah anlayışına sahip olduklarını gösterir. Köpekler, kediler, tavşanlar ve diğer sevimli evcil hayvanlar yaramaz ve saçma stiller için uygundur. Yılanlar, koşan atlar, kurtlar, tilkiler, leoparlar katı iç mekanlara uyumlu bir şekilde akar. Güç ve tehlikenin somutlaşmışı olan yırtıcılar, durumun ciddiyetini vurgular.
Saat ve resimler
Resimler gelince, bu dekoratif elemanlar tasarımcı için birçok fırsat sunuyor. Zaman zaman, dekore edilmiş alanın tüm algısı, konumlarına, çerçevenin modeline ve görüntüye bağlıdır.Resim yerleştirirken, “57 inç” kuralı göz önünde bulundurulmalıdır: zeminden yaklaşık 150 cm göz hizasında bir sanat nesnesi yerleştirilir. Merkezi koşullu bir çizgiye düşmelidir, ancak bu şekilde bir kişi görüntüyü ayrıntılı olarak değerlendirebilir. Son zamanlarda, çeşitli kombinasyonlarda çeşitli resimlerden (üçten başlayarak) oluşan kolajlar modaya dönüştü. Bileşimin ayrı ayrı bölümlerinin boyutları küçükten büyüğe değişebilir. Odadaki vurgulu duvarlar kolajlarla dekore edilmiştir ve karakterleri tamamen farklı olabilir: insanların görüntüleri, çiçekler, şehir panoramaları, natürmortlar, manzaralar. Saatin sadece amaçlanan kullanımı uzun süredir sona ermiştir. Günümüzde, bu tür tuhaf form ve yürütme materyalleri, ilk bakışta tam olarak önünüzde ne olduğunu tahmin etmenin zor olduğu ile ilgilidir. Saatler duvar, zemin ve masa olabilir. Tezgahlarda gömülü, duvarlardaki kolajın bir parçası olan, pencere eşiklerinden (Salvador Dali'nin gerçeküstü bir kartvizit) "aşağı akan", farklı renk ve fraksiyonlara sahip dökme malzemelerle dolu "sektörler" içeren orijinal modeller vardır. Saat çeşitliliği, belirli bir iç mekana uyacak benzersiz bir seçenek seçmenizi sağlar.
Orijinal sürümdeki aynalar
Aynalar da bir zamanlar inatçı tasarımcı gözlerinin "manzaralarının" altına düştü ve en sıra dışı fantezilerini somutlaştırmaya başladı. Eko tarzda, gerçek dallardan çerçeveler veya ağaç gövdelerinin parçaları kullanılır. Minimalizm ve yüksek teknolojide, ayna yüzeylerinin kendileri orijinaldir: hacimli, dışbükey, birçok yüzden oluşur. Öne çıkmak isteyenler için, kaotik bir karmaşa içinde duvara tutturulmuş "çatlamış" parçalardan kompozisyonlar uygundur. Bu teknikte, “petekler” oluşturulur: aynı şekle sahip parçaların (altıgenler) ve boyutların kombinasyonları. Bir ayna, sanatsal bir bileşimin, hacimsel öğesinin bir parçası olabilir.Örneğin, duvar bir karahindiba veya bir "dereotu" şemsiyesi başının büyük bir görüntüsü ile dekore edilmiştir ve içindeki "paraşütler", yuvarlak şeklinde yansıtıcı parçalardan yapılmıştır. Ayna yüzeyleri mutfak önlüklerini, oturma odasındaki duvarları ve mobilya cephelerini bitirmek için kullanılır.
Şamdanlar ve lambalar
Lambalar ve şamdanlar öncelikle fonksiyonel bir birim olarak kabul edilir. Doğal ışığın eksikliğini telafi ederler ve ancak o zaman iç mekanda bir sanat nesnesi olarak algılanırlar. Lambalar her yerde kullanılır. Yere, masalara konur ve duvarlara asılırlar. Son yıllarda, spot ışıklar çok popüler hale geldi, bu da odada lüks bir atmosfer yaratıyor. Bir ayna veya kapı çerçevesinin etrafına dolanan çıplak ampullerin bir “dalı” modern tasarıma şık bir ektir. Formların, gölgelerin, yürütme malzemelerinin çeşitliliği, herhangi bir tasarımı tamamlamanızı ve değerini vurgulamanızı sağlar. En son lambalar elde edilir, elde edilen resmi düzelten tuval üzerindeki son dokunuşlara benzerler. Şamdanlar, yanlışlıkla sadece antik çağla ilişkili oldukları için daha az kullanılır. Moda trendleri onları geçmedi ve tanıdık bir nesneye farklı bir açıdan bakmamıza izin verdi. Onların "bacakları" ahşap, metal, cam ve hatta taştan yapılmıştır.
DIY dekor öğeleri
Odayı kendi imalat eşyaları ile dekore etmek için, dekupaj, boyama, boncuk işi, nakış, örgü, patchwork, scrapbooking tekniğine başvururlar. Orijinal sanat nesneleri yaratmanın yollarının sayısı çok büyüktür ve herkesin zevkine göre bir hobi bulabilir. Kendinizi hiç böyle bir şeyde denemediyseniz, World Wide Web'de, işin her aşamasının ayrıntılı bir açıklamasını içeren gerekli ana sınıfları kolayca bulabilirsiniz. Bir hobi için iplik, kurdele, kumaş parçaları, renkli kağıt, aksesuar, tel ve diğer doğaçlama araçları kullanırlar,hangi tanıdık nesnelerin tanınmasının ötesine geçtiği veya temelde yeni küçük şeyler yaratıldığı yardımı ile. Kendi ellerinizle dekoratif bir unsur yapmak, ev dekorasyonunun yaratıcısı gibi hissetmek kolaydır.
İç dekorasyon öğeleri nasıl seçilir
İç mekanı dekore ederken, iki önemli konuya odaklanırlar:
Stilistik çözüm;
Oda özellikleri.
Minimalizme karşı önyargılı stiller, dekorasyon için birkaç öğeye sahiptir ve klasik yönlerde, dekor genellikle cimri değildir. Modern insanların zihninde lüks kavramı dramatik bir şekilde değişti ve basit detaylarla ilişkilendirildi. Miktarları nedeniyle değil, sıra dışı şekiller, pahalı malzemeler, "moda" renkler yardımıyla dekorasyonun zarafetini vurgularlar. Ayrıca odanın büyüklüğü dikkate değer. Küçük odalarda, sıkışık alanı “yükleyen” çok az şey kullanılması önerilmez. Büyük dekoratif objeler aynı bina için uygundur, sadece bu gibi durumlarda "yalnız" ve uygunsuz görünmezler.
Sonuç
Dekor odanın "ruh" denir. Mobilya, farklı kombinasyonlarda da olsa diğer dairelerde bulunan tipik olarak satın alınırsa, sahibinin estetik tercihleri ayrıntılarda ortaya çıkar. Dekoratif objeler iç mekanı canlı, “sıcak” ve rahat hale getirir. Kombinasyonları her zaman benzersizdir, bu da yazarın tasarımı hakkında konuşmaya izin verir.
Eski zamanlarda, mimari konutların inşasıyla başladı, sonra insanlar inandıkları cetvel ve tanrıların onuruna anıtlar ve sembolik yapılar kurmaya başladı. Doğal olarak, bu anıtsal binalar mümkün olduğunca dekore edilmiştir. Daha zarif unsurların nasıl yaratılacağını öğrenmek için el sanatları ustalaşmaya başladı. İkincisi, sanatsal değerlerin ortaya çıkması ve bir kişinin "güzel" için özleminin ortaya çıkması için bir itici güç olarak hizmet etti. İlkel evler sadece rahat bir yaşam için gerekli minimum eşyalarla değil, aynı zamanda belirli bir amacı olmayan şeylerle de donatıldı. Sadece güzel bir ek olarak öne çıktılar. Bu öğelere daha sonra Latince “terbiyeli”, “terbiyeli” gibi görünen “dekor” adı verildi. Daha zengin evlerde iç dekorasyondan tasarruf etmediler, yoksullar küçüklerden memnun kaldılar, ancak doğaçlama araçların yardımıyla kulübelerini canlandırmayı başardılar. Günümüzde dekorasyon elemanları, mobilyalarla birlikte binaların iç dekorasyonunun bileşenlerine aittir.Duvarların, tavanın ve zeminin dekorasyonu ile birlikte benzersiz bir tasarım resmi oluştururlar. Her stil, belirli dekoratif eleman türlerinin kullanımı ile karakterizedir.
içerik
Dekor öğelerinin rolü
İç resimdeki dekor, renkler, aksan eklemenizi ve odanın dekorasyonuna eksiksiz bir görünüm vermenizi sağlar. Herhangi bir fonksiyonel yük taşımayan sevimli küçük şeyler odada rahatlık yaratır ve ona “sıcaklık” dokunuşu verir. Odada sadece dekorasyon ve mobilya bırakırsanız, o zaman rahat olacak, ancak içinde olmak hoş olmayacak. Ofislerdeki ofislere, hastane servislerine ve diğer hükümet binalarına dikkat edin. Steril görünüyorlar, insanların burada yaşamadıkları hemen anlaşılıyor. Çünkü fonksiyonel asgari sadece iş akışına katkıda bulunur ve bir kişi hayatının bir parçası haline gelen küçük şeylerle güzelliği çevrelemek için kullanılır. Aynı zamanda, herhangi bir tasarımcı dekorun hem öncü hem de ikincil bir rol verilebileceğini bilir. İlk durumda, öğeler dekorasyonun nötr bir arka planına ve dekorasyonun geri kalanına karşı muhteşem görünen karmaşık bir kompozisyona eklenir. Dekor ikincil ise, sadece genel üslup konseptini başlatır, göze çarpmayan bir ek haline gelir.
Çeşitli dekoratif ürünler
Kelimenin geniş anlamıyla dekor, karakteristik özellikler kümesine göre üç türe ayrılır:
Ayrıca “türler arası” kombinasyonlar da vardır. Örneğin, bir kabartma (karakteristik değil, bir sanat dalı) heykel ve resimsel türleri birleştirir: eşit bir düzlemde hacimsel kompozisyonlar oluştururlar. Dekoratif objelerin “aktivite” derecesine göre başka bir sınıflandırma daha vardır:
Ayrıca, dekoratif objeler mağazalardan satın alınan ve elle yapılanlara bölünür. İkincisi, yaratıcılık ve iğne işi süreci ile yakından ilgilidir. El işçiliğinden kaynaklanan gizmoslar, iç mekanı benzersiz hale getirecek özel detaylar oldukları için çok daha değerlidir. Bir şehir dairesi veya özel bir ev için dekoratif öğeler seçebilir veya uzmanlardan yardım isteyebilirsiniz. İkincisi, çevrenin seçilen yön kavramına tam olarak uyması gereken lüks dairelerde karmaşık stilistik kararlarla ilgilidir. Konuma göre, nesneler dört gruba ayrılır:
Yürütme malzemelerine göre, nesneler ayrılır:
Dekorasyon her zaman stilistik motiflerle iyice doyurulur. Her tasarım yönünün belirli öğeleri vardır. Örneğin, klasik tarzın zarif dekoru Provence'ta dekore edilmiş bir odada yerinden çıkacaktır. Çatı katında kullanılan zarif ve şık gizmos, pratik shabby chic için kesinlikle uygun değildir.
İç taş ve mermer
Taş ve mermer dekoratif dekorasyon olarak kullanılır ve bağımsız ürünler için malzeme görevi görür. Duvar kaplamasında, lüks iddiasıyla pahalı stilleri somutlaştırmak için kullanılır.Dahası, çoğu durumda orijinalinden görsel olarak ayırt edilemeyen daha ucuz bir taklit kullanılır. Cilalı mermer evrensel bir malzemedir, tezgahı, lavabolar, figürinler, tabutlar, bardak altlıkları, kaseler, sofra takımları, lambaların “bacakları” ve hatta bir vazodan yapılmıştır. Taş, iç mekana doğal bir dokunuş getiriyor, bu yüzden “ekolojik olarak dost” bir ortamda popüler.
Dekor öğeleri ile dalga motifleri.
Yanılgıların aksine, bu tür gizmoslar sadece deniz tarzındaki odaları dekore etmek için kullanılmaz. "Dalgalı" çizgiler için dinamiğin uzaya girişi karakteristiktir. Çok sıkıcı veya ciddi iç mekanları canlandırabilir ve aynı zamanda sakin bir ruh haline uyum sağlayabilir, rahatlamaya yardımcı olabilirler. Belki de bu durumda, yatıştırıcı bir "kıpırdatmanın" dalgalar üzerindeki etkisi. Benzer motifler tekstilde daha yaygındır: perdeler, kilimler, yastıklar, döşemeler, yatak örtüleri. Biraz daha az sıklıkla "dalgalı" tema vazo, dekoratif şişe, saat resimlerinde ve şekillerinde bulunur. Benzer çizgiler geleneksel olarak mavi, mavi ve yeşil tonlarında yapılır.
İtalyan Rönesansı tarzında iç mekan eşyaları.
Son yıllarda Rönesans motiflerinin iç mekanlara muzaffer bir dönüşü olmuştur. İtalyan lüksü ve zarafeti ile karakterize edilen nesneler için. Tabii ki, dekoratif elemanlar modern görünmüyor, ancak özgünlüklerini etkili bir şekilde gölgeleyen karışık stillere dinamik olarak uyum sağlıyorlar. Vazolar, kısmen açıkta bulunan heykeller, sütunlar, tabaklar, sıva kalıpları, yüzeylerdeki spesifik bitki süsleri ve defne çelenklerinin tematik görüntüleri Rönesans'tan ödünç alınmıştır.
El ve jest şeklinde orijinal dekor öğeleri
Ellerini karakteristik jestlerle tasvir eden heykeller, belki de son yılların iç mekanının en önemsiz dekorasyonudur. Benzer sanat objeleri geç soyutlama ile ilişkilendirilir. Modern ustalar Auguste Rodin'in mirasından ilham alır. Fransız heykeltıraş, ellerine özel önem verdi. Sıklıkla iç içe parmaklarından büyük kompozisyonlar oluşturarak boyutlarını abarttı. En ünlü ustanın benzer bir tarzdaki yaratımı, Paris'teki yazarın müzesini süsleyen “Yaratıcı'nın Elleri” dir. Çeşitli hareketleri yakalayan dekor öğeleri, insanların deneylerden korkmadan orijinali seçtikleri özlü seçenekler olarak sınıflandırılır.
Parlak vazolar ve iç aksesuarlar
Parlak renklerde yapılan dekor elemanları odadaki aksanların rolünü oynar. Bu tür renk lekelerinin yardımıyla, tasarımcılar konukların dikkatini odanın belirli alanlarına çekiyor. Öğeler iki işlev gerçekleştirebilir:
Nötr renklerin hakim olduğu bir ortamda parlak vazolar, kaseler, stand, saatler, lambalardan tasarruf etmezler. Rengarenk bir dekorasyonda, boşluk yüklememek için minimumda kullanılırlar.
Hayvanlarla iç öğeler
Resimler, figürinler, tekstil yüzeylerindeki görüntülerdeki küçük kardeşler her zaman dikkat çeker ve sahiplerinin iyi bir mizah anlayışına sahip olduklarını gösterir. Köpekler, kediler, tavşanlar ve diğer sevimli evcil hayvanlar yaramaz ve saçma stiller için uygundur. Yılanlar, koşan atlar, kurtlar, tilkiler, leoparlar katı iç mekanlara uyumlu bir şekilde akar. Güç ve tehlikenin somutlaşmışı olan yırtıcılar, durumun ciddiyetini vurgular.
Saat ve resimler
Resimler gelince, bu dekoratif elemanlar tasarımcı için birçok fırsat sunuyor. Zaman zaman, dekore edilmiş alanın tüm algısı, konumlarına, çerçevenin modeline ve görüntüye bağlıdır.Resim yerleştirirken, “57 inç” kuralı göz önünde bulundurulmalıdır: zeminden yaklaşık 150 cm göz hizasında bir sanat nesnesi yerleştirilir. Merkezi koşullu bir çizgiye düşmelidir, ancak bu şekilde bir kişi görüntüyü ayrıntılı olarak değerlendirebilir. Son zamanlarda, çeşitli kombinasyonlarda çeşitli resimlerden (üçten başlayarak) oluşan kolajlar modaya dönüştü. Bileşimin ayrı ayrı bölümlerinin boyutları küçükten büyüğe değişebilir. Odadaki vurgulu duvarlar kolajlarla dekore edilmiştir ve karakterleri tamamen farklı olabilir: insanların görüntüleri, çiçekler, şehir panoramaları, natürmortlar, manzaralar. Saatin sadece amaçlanan kullanımı uzun süredir sona ermiştir. Günümüzde, bu tür tuhaf form ve yürütme materyalleri, ilk bakışta tam olarak önünüzde ne olduğunu tahmin etmenin zor olduğu ile ilgilidir. Saatler duvar, zemin ve masa olabilir. Tezgahlarda gömülü, duvarlardaki kolajın bir parçası olan, pencere eşiklerinden (Salvador Dali'nin gerçeküstü bir kartvizit) "aşağı akan", farklı renk ve fraksiyonlara sahip dökme malzemelerle dolu "sektörler" içeren orijinal modeller vardır. Saat çeşitliliği, belirli bir iç mekana uyacak benzersiz bir seçenek seçmenizi sağlar.
Orijinal sürümdeki aynalar
Aynalar da bir zamanlar inatçı tasarımcı gözlerinin "manzaralarının" altına düştü ve en sıra dışı fantezilerini somutlaştırmaya başladı. Eko tarzda, gerçek dallardan çerçeveler veya ağaç gövdelerinin parçaları kullanılır. Minimalizm ve yüksek teknolojide, ayna yüzeylerinin kendileri orijinaldir: hacimli, dışbükey, birçok yüzden oluşur. Öne çıkmak isteyenler için, kaotik bir karmaşa içinde duvara tutturulmuş "çatlamış" parçalardan kompozisyonlar uygundur. Bu teknikte, “petekler” oluşturulur: aynı şekle sahip parçaların (altıgenler) ve boyutların kombinasyonları. Bir ayna, sanatsal bir bileşimin, hacimsel öğesinin bir parçası olabilir.Örneğin, duvar bir karahindiba veya bir "dereotu" şemsiyesi başının büyük bir görüntüsü ile dekore edilmiştir ve içindeki "paraşütler", yuvarlak şeklinde yansıtıcı parçalardan yapılmıştır. Ayna yüzeyleri mutfak önlüklerini, oturma odasındaki duvarları ve mobilya cephelerini bitirmek için kullanılır.
Şamdanlar ve lambalar
Lambalar ve şamdanlar öncelikle fonksiyonel bir birim olarak kabul edilir. Doğal ışığın eksikliğini telafi ederler ve ancak o zaman iç mekanda bir sanat nesnesi olarak algılanırlar. Lambalar her yerde kullanılır. Yere, masalara konur ve duvarlara asılırlar. Son yıllarda, spot ışıklar çok popüler hale geldi, bu da odada lüks bir atmosfer yaratıyor. Bir ayna veya kapı çerçevesinin etrafına dolanan çıplak ampullerin bir “dalı” modern tasarıma şık bir ektir. Formların, gölgelerin, yürütme malzemelerinin çeşitliliği, herhangi bir tasarımı tamamlamanızı ve değerini vurgulamanızı sağlar. En son lambalar elde edilir, elde edilen resmi düzelten tuval üzerindeki son dokunuşlara benzerler. Şamdanlar, yanlışlıkla sadece antik çağla ilişkili oldukları için daha az kullanılır. Moda trendleri onları geçmedi ve tanıdık bir nesneye farklı bir açıdan bakmamıza izin verdi. Onların "bacakları" ahşap, metal, cam ve hatta taştan yapılmıştır.
DIY dekor öğeleri
Odayı kendi imalat eşyaları ile dekore etmek için, dekupaj, boyama, boncuk işi, nakış, örgü, patchwork, scrapbooking tekniğine başvururlar. Orijinal sanat nesneleri yaratmanın yollarının sayısı çok büyüktür ve herkesin zevkine göre bir hobi bulabilir. Kendinizi hiç böyle bir şeyde denemediyseniz, World Wide Web'de, işin her aşamasının ayrıntılı bir açıklamasını içeren gerekli ana sınıfları kolayca bulabilirsiniz. Bir hobi için iplik, kurdele, kumaş parçaları, renkli kağıt, aksesuar, tel ve diğer doğaçlama araçları kullanırlar,hangi tanıdık nesnelerin tanınmasının ötesine geçtiği veya temelde yeni küçük şeyler yaratıldığı yardımı ile. Kendi ellerinizle dekoratif bir unsur yapmak, ev dekorasyonunun yaratıcısı gibi hissetmek kolaydır.
İç dekorasyon öğeleri nasıl seçilir
İç mekanı dekore ederken, iki önemli konuya odaklanırlar:
Minimalizme karşı önyargılı stiller, dekorasyon için birkaç öğeye sahiptir ve klasik yönlerde, dekor genellikle cimri değildir. Modern insanların zihninde lüks kavramı dramatik bir şekilde değişti ve basit detaylarla ilişkilendirildi. Miktarları nedeniyle değil, sıra dışı şekiller, pahalı malzemeler, "moda" renkler yardımıyla dekorasyonun zarafetini vurgularlar. Ayrıca odanın büyüklüğü dikkate değer. Küçük odalarda, sıkışık alanı “yükleyen” çok az şey kullanılması önerilmez. Büyük dekoratif objeler aynı bina için uygundur, sadece bu gibi durumlarda "yalnız" ve uygunsuz görünmezler.
Sonuç
Dekor odanın "ruh" denir. Mobilya, farklı kombinasyonlarda da olsa diğer dairelerde bulunan tipik olarak satın alınırsa, sahibinin estetik tercihleri ayrıntılarda ortaya çıkar. Dekoratif objeler iç mekanı canlı, “sıcak” ve rahat hale getirir. Kombinasyonları her zaman benzersizdir, bu da yazarın tasarımı hakkında konuşmaya izin verir.