12 loại tranh cho nội thất bằng tay của chính bạn +75 ví dụ ảnh
Việc trang trí hoàn thành việc trang trí nhà cửa, nhưng có lẽ giai đoạn thú vị và sáng tạo nhất bắt đầu với nó. Trong các giải pháp nội thất hiện đại, nó đã trở thành thời trang để thay thế các mặt hàng đã mua bằng những thứ được tạo ra bằng tay của chính bạn. Các kỹ thuật thủ công đang trở nên phổ biến áp đảo. Gizmos không chỉ làm cho bản thân họ, mà còn tặng quà cho những người thân yêu, và đặc biệt là những nghệ nhân tài năng thậm chí bán các tác phẩm. Nếu kệ mở có thể bị ép buộc với những món quà lưu niệm được mang theo từ những chuyến du lịch và những thứ nhỏ bé dễ thương (bình hoa, tượng nhỏ), thì trang trí tường đôi khi gây nhầm lẫn. Thông thường, một lớp bột bả được áp dụng cho bề mặt của chúng, và sau đó là thạch cao hoặc giấy dán tường. Tuy nhiên, những bức tường cứng rắn của Cameron, mặc dù có lớp phủ đẹp nhưng vẫn có vẻ như trần trần và tạo cảm giác không hoàn hảo.
Trang trí khác thường sẽ là những bức tranh làm tại nhà cho nội thất. Họ sẽ biến đổi môi trường gia đình và thêm ghi chú sáng tạo vào trang trí của căn phòng.Kỹ thuật vẽ tranh nổi tiếng và phức tạp nhất xuất hiện trong đầu là vẽ tranh. Nghệ thuật vẽ hình ảnh bằng sơn không phải là sức mạnh của mọi người, nhưng có một số lựa chọn khác, vì một trong số đó tài năng có thể thức dậy hoàn toàn bất ngờ. Hình ảnh gốc có thể được lấy từ các vật liệu ngẫu hứng: vải, ngũ cốc, hoa, cành cây, da, hạt, giấy, phụ kiện, chủ đề. Kỹ thuật tạo ra những kiệt tác chính hãng là rất lớn, và quá trình sáng tạo thú vị đến mức nó sẽ kéo bạn vào một vòng xoáy.
Bạn có ý tưởng tạo ra một bức tranh bằng chính đôi tay của mình, nhưng bạn đã hoàn toàn lạc lối và không biết từ đầu đến cuối để tháo gỡ nút thắt này. Cố gắng vào phòng nơi đặt tấm bạt. Chính không khí của căn phòng, trang trí của nó sẽ truyền cảm hứng cho những suy nghĩ cần thiết hoặc ít nhất là thiết lập một vector. Chọn bức tường nơi bạn treo bức tranh. Đánh giá cao bảng màu, hóa đơn vật liệu, chơi ánh sáng. Nhắm mắt và cố gắng vẽ một bản phác thảo trong trí tưởng tượng của bạn. Nếu bạn đứng một cây cột ở giữa phòng, nhưng không thể nghĩ ra bất cứ điều gì, thì đó là thời gian để chuyển sang các tác giả khác để được giúp đỡ. Các đối tượng nghệ thuật nước ngoài đôi khi trở thành một kho lưu trữ những ý tưởng thú vị.
Tìm hiểu kỹ thuật, xác định mức độ phức tạp của công việc bạn thích, chọn vật liệu cần thiết. Nhưng có lẽ điều quan trọng nhất là đánh giá chính xác khả năng của bạn và tài năng của người trang trí. Nếu cấp độ của bạn dưới mức trung bình, gần với mức ban đầu, tốt hơn là kiểm tra bút trên các tùy chọn đơn giản. Một mong muốn là không đủ, bộ hoàn chỉnh cũng bao gồm tài năng và kỹ năng.Nếu sau này đi cùng với thời gian sau các bài tập thực hành bền bỉ, thì sự vắng mặt của món quà không thể được bù đắp hoàn toàn bằng sự siêng năng. Các nàng thơ, như bạn biết, một phụ nữ có tính cách và ở cuộc gọi đầu tiên không đến. Bí tích cuộc gọi của cô không ngụ ý bất kỳ nghi thức đặc biệt nào. Mỗi người có nguồn cảm hứng riêng, nhưng hầu hết chúng ta đều lấy nó từ thiên nhiên: mùi, âm thanh và loài của nó. Có thể là một cái cây, một bó hoa, trill chim, hương thơm của cỏ mới cắt, trò chơi của ánh sáng mặt trời trên kính hoặc những xúc tu của sương mù trên cánh đồng buổi sáng. Nguồn cảm hứng này là vô tận. Bạn có thể rơi cho nó liên tục.
Cách tạo hình
Phương pháp tạo khối tranh. Mỗi năm có tất cả các kỹ thuật ban đầu mới. Trong số các phương pháp phổ biến được lưu ý:
Tranh Silhouette;
Kỹ thuật khảm thủy tinh hoặc khảm vỏ trứng;
Thành phần thể tích;
Hình ảnh của hạt, cabon, ruy băng shibori, pha lê, sequin;
Hình ảnh xốp;
Trang trí ngược sáng;
Hình ảnh từ những mảnh vải, ruy băng và phụ kiện;
Chủ đề và hoa cẩm chướng làm cơ sở;
Thành phần của ngũ cốc, ngũ cốc và các loại đậu;
Sản phẩm thân thiện với môi trường làm từ vật liệu tự nhiên;
Herbaria trên giấy;
Thêu.
Đây là danh sách chỉ các phương thức phổ biến và toàn bộ danh sách tên của chúng sẽ không phù hợp trên một số trang. Bất kỳ tài liệu nào cũng có thể được sử dụng theo những cách khác nhau và mỗi kết quả sẽ hoàn toàn khác với thành phần được tạo ra trong một kỹ thuật khác nhau. Hầu hết các công việc sẽ chỉ yêu cầu kéo, một con dao văn thư, kim và keo. Một bộ công cụ cơ bản có thể được tìm thấy trong mỗi gia đình.
Trừu tượng
Đối với trừu tượng không phải là một sự phản ánh của thực tế xung quanh. Hướng này của nghệ thuật truyền đạt thay vì nhận thức về thế giới của tác giả. Ở một mức độ lớn hơn, tính trừu tượng được khắc phục dựa trên cảm giác của một người đã nhìn thấy hoặc nghe thấy điều gì đó và quyết định chia sẻ điều mặc khải này với những người khác.Trong hội họa truyền thống, người xem được mời diễn giải độc lập bố cục, được đánh giá cao về tính chính xác của việc truyền màu sắc và đường nét. Trừu tượng không buộc nghệ sĩ phải siêu thực, vì vậy hình thức nghệ thuật phù hợp cho người mới bắt đầu. Canvas thường dựa trên các mô hình hình học, các đường gãy hoặc tròn, kết hợp màu sắc lạ, bóng tối. Đối với những bức tranh có đặc điểm mờ, màu nước được sử dụng, vì nó truyền tải hoàn hảo một tâm trạng tương tự. Để có được thông tin chi tiết chính xác hơn, hãy lấy acrylic, thuốc màu hoặc bột màu. Loại thứ hai rẻ hơn nhiều, vì vậy nó phù hợp cho những nỗ lực rụt rè đầu tiên để tìm thấy chính mình trong thế giới nghệ thuật.
Hình ảnh ánh sáng
Những bức tranh ánh sáng trông thật ngoạn mục vào ban đêm, chúng cũng đóng vai trò là đèn trang trí. Chuẩn bị một mô hình với một hình ảnh. Mỗi phần tử được cắt riêng và các đường viền của nó được chuyển lên một tấm nhựa. Không nên sử dụng vật liệu hoàn toàn trong suốt, nhưng một tấm gỗ dày đặc sẽ không hoạt động. Tìm tùy chọn trung bình sẽ truyền ánh sáng. Hình ảnh nên có một số cấp độ, cho hiệu ứng thể tích, vì vậy thành phần của các bộ phận nhựa được nghiền thành các lớp. Ruy băng xốp được đặt giữa chúng. Tất cả các lớp được dán với nhau và vào cơ sở. Sau khi khô, nó được chèn vào khung. Ở phía ngược lại, một rãnh đặc biệt dưới dây được cắt trong đó. Sau đó dọc theo chu vi kéo dài băng RGB. Một rãnh là cần thiết cho đầu ra bộ điều khiển. Bức ảnh đã sẵn sàng để đánh giá cao vẻ đẹp của nó, chỉ cần tắt đèn và nhấn một vài nút trên điều khiển từ xa.
Hình ảnh từ chủ đề
Khoảng hai mươi năm trước, những tác phẩm này đã trở thành một từ mới trong nghệ thuật. Bạn sẽ cần một đế gỗ, đinh hương nhỏ, búa và chỉ. Đầu tiên, tất nhiên, bạn cần phác thảo trên vải. Sau đó, đinh hương được điều khiển dọc theo đường viền của nó. Khoảng cách giữa chúng thường không vượt quá 0,5 cm. Các đinh hương càng đứng gần nhau, càng ít các voids voids được hình thành trong hình.Bắt đầu khuyên với các hình thức đơn giản để điền vào bàn tay của bạn. Sau đó, họ lấy sợi chỉ đầu tiên, cẩn thận sửa nó và bắt đầu quấn từng tép. Các mô-đun riêng biệt được thực hiện trong các màu sắc khác nhau. Một kỹ thuật khác sử dụng sợi len dày. Trên cơ sở của mẫu in, họ bắt đầu dính. Phần cuối của sợi được gắn vào trung tâm của phần tử và bắt đầu quấn nó quanh nó, tạo thành các vòng tròn đồng tâm. Canvas sẵn sàng là mềm mại, đồ sộ và dễ chịu khi chạm vào.
Bóng thời trang
Có lẽ đây là lựa chọn tốt nhất cho những người chỉ có thể vẽ hoa trên các trang sau của sổ ghi chép. Các bức tranh bóng là phổ quát và giống như cả phong cách cổ điển và hiện đại. Chúng được làm bằng giấy, chúng sử dụng sơn hoặc bút đánh dấu. Để tạo ra một yếu tố tương tự, nó là đủ để chuẩn bị mã nguồn. Mẫu được tự chuyển lên khung vẽ hoặc sao chép từ mẫu, sau đó vẽ lên. Để có được hình bóng cho nguồn từ một bức chân dung thông thường, bạn cần điều chỉnh cài đặt độ tương phản trong bất kỳ chương trình Photoshop đơn giản nào.
Tranh sinh thái
Để tạo ra các bức tranh sinh thái, sử dụng bất kỳ vật liệu tự nhiên nào: mảnh gỗ, cành cây, đá, lưỡi cỏ, lá, rêu. Các thành phần được dán vào một đế vững chắc và được đặt trong một khung. Bộ ba trông bất thường và đẹp mắt, bao gồm một số mô-đun. Ví dụ, trang trí dựa trên ba màu: xám, đen và tím. Lấy cành cây khô và chia mỗi phần ngang thành ba phần. Gói bó thấp nhất được gắn chặt với một sợi. Nó được sơn màu tím, dán vào một tấm vải đen và được bao quanh bởi một khung màu xám. Các mô-đun tiếp theo sẽ nhỏ hơn một chút. Bên trong khung màu tím, phần thứ hai của các nhánh màu đen trên khung vẽ màu xám được đặt, đóng vai trò là sự tiếp nối của bố cục trước đó. Các mô-đun cuối cùng bao gồm các đỉnh ngọn. Cành cây được sơn màu xám, đặt trong khung màu đen trên tấm vải màu tím. Bộ ba được đặt theo chiều dọc với một phần bù sang một bên.Không nên đóng một chế phẩm như vậy bằng thủy tinh, vì bức phù điêu của nó trông tự nhiên và hữu cơ. Bạn có thể trang trí một phòng ngủ hoặc một hội trường với những bức tranh rêu nguyên bản. Các đối tượng nghệ thuật sẽ mang lại sự hài hòa cho căn phòng, làm cho nó yên bình hơn.
Tranh giấy
Làm việc với giấy được thể hiện bằng nhiều kỹ thuật. Trong những năm gần đây, một nhóm boom boom thực sự đã trải qua sự run rẩy: tạo ra hình ảnh bằng cách sử dụng các dải băng xoắn theo cách đặc biệt. Sản phẩm hoàn chỉnh hóa ra là đồ sộ, và những bậc thầy làm đầy bàn tay của họ có thể tái tạo những bức tranh khổng lồ với độ chính xác trong các chi tiết nhỏ. Bạn cũng có thể làm một lớp phủ nhẹ của papier-mâché (bột giấy ngâm). Canvas trên đầu được vẽ và đặt trong một khung. Từ vật liệu tạo ra các yếu tố riêng lẻ trong kỹ thuật origami, sau đó được dán vào cơ sở. Các bức tranh mô-đun từ các mảnh giấy nhỏ được gấp thành hình tam giác hoặc hình vuông trong cùng một kỹ thuật trông tuyệt vời.
Hình ảnh đậu
Đối với các sản phẩm thuộc loại này, có lẽ là lớp chủ ngắn nhất. Tất cả những gì cần thiết cho công việc là cơ sở, ngũ cốc (cây họ đậu không thể giới hạn) và keo. Một bản phác thảo của bản vẽ được áp dụng cho khung vẽ. Sau đó các bộ phận riêng lẻ của nó được phủ bằng keo, và trang trí lỏng lẻo được áp dụng trên đầu trang của nó. Bạn có thể sử dụng không chỉ đậu hoặc đậu xanh, mà còn mì ống, gạo, kiều mạch, hạt cà phê và thậm chí cả muối.
Tranh xốp
Tấm xốp được làm theo hai kỹ thuật phổ biến. Cả hai loại chỉ sử dụng nhựa xốp làm cơ sở, để trang trí cần có vải. Phương pháp đầu tiên sẽ cho phép bạn tạo ra sự trừu tượng nhấn mạnh các tính năng bên trong với hình học phức tạp. Trên một bọt có hình dạng đặc biệt (thường là hình vuông), toàn bộ các mảnh vải với các mẫu khác nhau được áp dụng. Canvas được cắt ở các cạnh, được bọc vào mặt sau của cơ sở và cố định trên nó (kẹp giấy hoặc keo). Những bức tranh như vậy không cần khung.Trên tường thường phô trương các tác phẩm từ một số bức tranh. Một kỹ thuật khác - kinusayga sẽ đòi hỏi sự kiên nhẫn hơn. Một bản vẽ bút chì được áp dụng cho các cơ sở bọt. Bắt đầu với các mẫu hình học đơn giản. Sau đó, một con dao văn thư được vẽ dọc theo đường viền. Mảnh vải có kích thước lớn hơn một chút so với chính phần tử, áp đặt lên nó. Các cạnh của chúng được ép vào vết cắt bằng một dụng cụ mỏng, phẳng (thước kim loại, dũa móng) để không có nếp nhăn trên bề mặt. Sau khi hình ảnh đơn giản đã sẵn sàng, bạn có thể thử các hình ảnh phức tạp hơn với các tính năng "rách". Điều quan trọng là phải biết. Kỹ thuật Kinusaiga, như tên của nó, đến từ Nhật Bản. Thông thường theo cách này, các loại vải từ kimono cũ không theo phong tục để vứt đi sẽ được tái sử dụng.
Hình ảnh thể tích
Để tạo ra các bức tranh ba chiều, sử dụng bất kỳ vật liệu có phù điêu. Tuy nhiên, hình ảnh của ruy băng lụa, da và foamiran trông thanh lịch hơn. Các yếu tố sẽ giữ hình dạng của nó càng tốt, thì nó càng dễ sáng tác. Hình ảnh rất gọn gàng có thể ra khỏi da. Các mảnh vải riêng lẻ chỉ được dán vào đế, trong khi vẫn duy trì nếp gấp cho khối lượng. Ruy băng lụa tạo ra những bó hoa sang trọng. Ưu điểm của vật liệu trong tính dễ uốn của nó: nó đủ để cố định vải với các sợi ở một vị trí nhất định, và nó sẽ lưu nó. Một số đạt được khối lượng bằng cách nhân đôi các bộ phận. Thông thường các sản phẩm giấy được thực hiện. Hai yếu tố giống hệt nhau được cắt ra. Phía trước của một người được gắn một số "chân" bọt. Chúng được dán vào bên trong của phần tương tự thứ hai. Hóa ra ảnh hưởng của âm lượng. Một kỹ thuật tương tự trông nguyên bản trong các bức tranh phẳng, nơi các phần riêng lẻ trở nên có dấu.
Tranh Herbarium
Hầu như tất cả mọi người cùng một lúc thu thập lá phong trong công viên mùa thu và sấy khô những bông hoa đặc biệt đẹp giữa các trang sách.Nhiều người quên mất "bí mật" và sau nhiều năm, phát hiện, vô tình rơi ra, nhớ lại thời của một thanh niên vô tư. Hoa và lá cho các loại nấm phải được sấy khô trước khi quá trình thu hoạch. Chúng được đặt giữa các lớp bánh tráng hoặc khăn ăn. Các vật liệu hấp thụ hoàn hảo độ ẩm dư thừa. Sau đó, các thành phần của các loại nấm tương lai, được bao quanh bởi một vài lớp bìa cứng, được đặt dưới báo chí. Khoảng một tuần sẽ đủ để sấy chất lượng và san lấp mặt bằng.
Trên cơ sở hoa và lá được gắn với keo decoupage. Thành phần chỉ phụ thuộc vào trí tưởng tượng của người sáng tạo. Đó có thể là những bó hoa dại, được trang trí bằng ruy băng lụa hoặc những bức tranh trừu tượng. Để giữ cho vải lâu hơn, nó được phủ một lớp vecni hoặc epoxy. Bức tranh trang trí với hoa sakura trên cành cây bằng bột màu trông thật ngoạn mục. Một bức tranh tương tự có thể trang trí nội thất được trang trí theo phong cách Nhật Bản hoặc tối giản.
Hình ảnh hạt và tinh thể
Beadwork và bugles sẽ không làm ai ngạc nhiên. Trang sức từ chúng trở nên phổ biến ba mươi năm trước. Đối với công việc, tốt hơn là mua vật liệu chất lượng cao, có cùng kích thước, sẽ giúp tạo ra một bức tranh chính xác. Tốt nhất là hạt Yakut và tono Nhật Bản. Để tạo các yếu tố tạo điểm nhấn, nên sử dụng các cabon có màu sắc phù hợp. Đá bán quý và đá quý được đánh bóng một cách đặc biệt. Kết quả là chúng lồi, nhưng có đế phẳng. Tranh đính cườm thêu. Thay vì các chủ đề, tốt hơn là sử dụng một dây câu mỏng: nó mạnh hơn và đáng tin cậy hơn. Tranh pha lê được bán theo bộ. Bộ tiêu chuẩn bao gồm các tinh thể trong các túi riêng lẻ theo số, hai loại nhíp, một khay cho các bộ phận nhỏ, một thanh dính đặc biệt, trong đó một thanh được nhúng để nhấn kim cương kim cương vào tấm vải và một tấm vải có hình ảnh trên đó. Mỗi gói chứa hướng dẫn.Canvas được phủ trước một lớp dính đặc biệt giữ tinh thể hoàn hảo. Cái sau có thể tròn hoặc vuông. Thông thường các bức tranh là rắn mà không có khoảng trống, nhưng đôi khi chúng tạo ra các bản vẽ rực rỡ - phác thảo của động vật, chim, người trên nền đen ngoạn mục. Các tác phẩm đã hoàn thành được phủ bằng một miếng vải và cố định, đi bộ với một pin lăn trên bề mặt với nỗ lực. Ưu điểm chính của những bức tranh làm từ pha lê: chúng không phai, không giống như thêu, và sẽ giữ được hình dáng ban đầu ngay cả sau nhiều năm.
Trang trí từ hạt cũng đáng làm theo sơ đồ đã hoàn thành. Nó có thể được tìm thấy trên Internet hoặc mua trong các cửa hàng đặc biệt cho kim tiêm.
Tranh vải
Tranh vải thường được làm bằng mảnh vụn. Bắt đầu công việc bằng cách kéo web cơ sở lên khung con. Thủ tục được thực hiện cẩn thận, tránh hình thành các nếp gấp không cần thiết. Sau đó, một bản vẽ được áp dụng trên vải bằng bút chì. Nếu bạn không có tài năng của một nghệ sĩ, thì bạn có thể sử dụng mẫu. Ngay cả các bộ đặc biệt được bán trong đó khung vẽ đã có một mẫu với các vùng được đánh số cho các màu riêng lẻ. Sau đó, cho công việc, bạn sẽ cần kéo, chỉ, kim và mảnh vải. Các miếng vá được cắt theo hình dạng của nguyên tố, chúng sẽ đóng lại với các khoản dự trữ nhỏ và được may vào căn cứ.
Kết luận
Các bức tranh trong nội thất sẽ trở thành trung tâm, một điểm nhấn của tình huống. Trang trí ban đầu không thể được sử dụng làm nền, nó sẽ thu hút quan điểm của người khác. Đã từng thử sức mình trong vai trò của một người trang trí một lần, nhiều người không bị giới hạn trong việc này và tiếp tục thử nghiệm sáng tạo. Khi phạm vi của tác phẩm vượt ra ngoài nhu cầu cá nhân để trang trí, họ bắt đầu tặng nó cho những người thân yêu, và sau đó họ thậm chí bán nó dưới dạng tranh của tác giả.
Việc trang trí hoàn thành việc trang trí nhà cửa, nhưng có lẽ giai đoạn thú vị và sáng tạo nhất bắt đầu với nó. Trong các giải pháp nội thất hiện đại, nó đã trở thành thời trang để thay thế các mặt hàng đã mua bằng những thứ được tạo ra bằng tay của chính bạn. Các kỹ thuật thủ công đang trở nên phổ biến áp đảo. Gizmos không chỉ làm cho bản thân họ, mà còn tặng quà cho những người thân yêu, và đặc biệt là những nghệ nhân tài năng thậm chí bán các tác phẩm. Nếu kệ mở có thể bị ép buộc với những món quà lưu niệm được mang theo từ những chuyến du lịch và những thứ nhỏ bé dễ thương (bình hoa, tượng nhỏ), thì trang trí tường đôi khi gây nhầm lẫn. Thông thường, một lớp bột bả được áp dụng cho bề mặt của chúng, và sau đó là thạch cao hoặc giấy dán tường. Tuy nhiên, những bức tường cứng rắn của Cameron, mặc dù có lớp phủ đẹp nhưng vẫn có vẻ như trần trần và tạo cảm giác không hoàn hảo.
Trang trí khác thường sẽ là những bức tranh làm tại nhà cho nội thất. Họ sẽ biến đổi môi trường gia đình và thêm ghi chú sáng tạo vào trang trí của căn phòng.Kỹ thuật vẽ tranh nổi tiếng và phức tạp nhất xuất hiện trong đầu là vẽ tranh. Nghệ thuật vẽ hình ảnh bằng sơn không phải là sức mạnh của mọi người, nhưng có một số lựa chọn khác, vì một trong số đó tài năng có thể thức dậy hoàn toàn bất ngờ. Hình ảnh gốc có thể được lấy từ các vật liệu ngẫu hứng: vải, ngũ cốc, hoa, cành cây, da, hạt, giấy, phụ kiện, chủ đề. Kỹ thuật tạo ra những kiệt tác chính hãng là rất lớn, và quá trình sáng tạo thú vị đến mức nó sẽ kéo bạn vào một vòng xoáy.
Nội dung
Bắt đầu từ đâu và tìm cảm hứng ở đâu
Bạn có ý tưởng tạo ra một bức tranh bằng chính đôi tay của mình, nhưng bạn đã hoàn toàn lạc lối và không biết từ đầu đến cuối để tháo gỡ nút thắt này. Cố gắng vào phòng nơi đặt tấm bạt. Chính không khí của căn phòng, trang trí của nó sẽ truyền cảm hứng cho những suy nghĩ cần thiết hoặc ít nhất là thiết lập một vector. Chọn bức tường nơi bạn treo bức tranh. Đánh giá cao bảng màu, hóa đơn vật liệu, chơi ánh sáng. Nhắm mắt và cố gắng vẽ một bản phác thảo trong trí tưởng tượng của bạn. Nếu bạn đứng một cây cột ở giữa phòng, nhưng không thể nghĩ ra bất cứ điều gì, thì đó là thời gian để chuyển sang các tác giả khác để được giúp đỡ. Các đối tượng nghệ thuật nước ngoài đôi khi trở thành một kho lưu trữ những ý tưởng thú vị.
Tìm hiểu kỹ thuật, xác định mức độ phức tạp của công việc bạn thích, chọn vật liệu cần thiết. Nhưng có lẽ điều quan trọng nhất là đánh giá chính xác khả năng của bạn và tài năng của người trang trí. Nếu cấp độ của bạn dưới mức trung bình, gần với mức ban đầu, tốt hơn là kiểm tra bút trên các tùy chọn đơn giản. Một mong muốn là không đủ, bộ hoàn chỉnh cũng bao gồm tài năng và kỹ năng.Nếu sau này đi cùng với thời gian sau các bài tập thực hành bền bỉ, thì sự vắng mặt của món quà không thể được bù đắp hoàn toàn bằng sự siêng năng. Các nàng thơ, như bạn biết, một phụ nữ có tính cách và ở cuộc gọi đầu tiên không đến. Bí tích cuộc gọi của cô không ngụ ý bất kỳ nghi thức đặc biệt nào. Mỗi người có nguồn cảm hứng riêng, nhưng hầu hết chúng ta đều lấy nó từ thiên nhiên: mùi, âm thanh và loài của nó. Có thể là một cái cây, một bó hoa, trill chim, hương thơm của cỏ mới cắt, trò chơi của ánh sáng mặt trời trên kính hoặc những xúc tu của sương mù trên cánh đồng buổi sáng. Nguồn cảm hứng này là vô tận. Bạn có thể rơi cho nó liên tục.
Cách tạo hình
Phương pháp tạo khối tranh. Mỗi năm có tất cả các kỹ thuật ban đầu mới. Trong số các phương pháp phổ biến được lưu ý:
Đây là danh sách chỉ các phương thức phổ biến và toàn bộ danh sách tên của chúng sẽ không phù hợp trên một số trang. Bất kỳ tài liệu nào cũng có thể được sử dụng theo những cách khác nhau và mỗi kết quả sẽ hoàn toàn khác với thành phần được tạo ra trong một kỹ thuật khác nhau. Hầu hết các công việc sẽ chỉ yêu cầu kéo, một con dao văn thư, kim và keo. Một bộ công cụ cơ bản có thể được tìm thấy trong mỗi gia đình.
Trừu tượng
Đối với trừu tượng không phải là một sự phản ánh của thực tế xung quanh. Hướng này của nghệ thuật truyền đạt thay vì nhận thức về thế giới của tác giả. Ở một mức độ lớn hơn, tính trừu tượng được khắc phục dựa trên cảm giác của một người đã nhìn thấy hoặc nghe thấy điều gì đó và quyết định chia sẻ điều mặc khải này với những người khác.Trong hội họa truyền thống, người xem được mời diễn giải độc lập bố cục, được đánh giá cao về tính chính xác của việc truyền màu sắc và đường nét. Trừu tượng không buộc nghệ sĩ phải siêu thực, vì vậy hình thức nghệ thuật phù hợp cho người mới bắt đầu. Canvas thường dựa trên các mô hình hình học, các đường gãy hoặc tròn, kết hợp màu sắc lạ, bóng tối. Đối với những bức tranh có đặc điểm mờ, màu nước được sử dụng, vì nó truyền tải hoàn hảo một tâm trạng tương tự. Để có được thông tin chi tiết chính xác hơn, hãy lấy acrylic, thuốc màu hoặc bột màu. Loại thứ hai rẻ hơn nhiều, vì vậy nó phù hợp cho những nỗ lực rụt rè đầu tiên để tìm thấy chính mình trong thế giới nghệ thuật.
Hình ảnh ánh sáng
Những bức tranh ánh sáng trông thật ngoạn mục vào ban đêm, chúng cũng đóng vai trò là đèn trang trí. Chuẩn bị một mô hình với một hình ảnh. Mỗi phần tử được cắt riêng và các đường viền của nó được chuyển lên một tấm nhựa. Không nên sử dụng vật liệu hoàn toàn trong suốt, nhưng một tấm gỗ dày đặc sẽ không hoạt động. Tìm tùy chọn trung bình sẽ truyền ánh sáng. Hình ảnh nên có một số cấp độ, cho hiệu ứng thể tích, vì vậy thành phần của các bộ phận nhựa được nghiền thành các lớp. Ruy băng xốp được đặt giữa chúng. Tất cả các lớp được dán với nhau và vào cơ sở. Sau khi khô, nó được chèn vào khung. Ở phía ngược lại, một rãnh đặc biệt dưới dây được cắt trong đó. Sau đó dọc theo chu vi kéo dài băng RGB. Một rãnh là cần thiết cho đầu ra bộ điều khiển. Bức ảnh đã sẵn sàng để đánh giá cao vẻ đẹp của nó, chỉ cần tắt đèn và nhấn một vài nút trên điều khiển từ xa.
Hình ảnh từ chủ đề
Khoảng hai mươi năm trước, những tác phẩm này đã trở thành một từ mới trong nghệ thuật. Bạn sẽ cần một đế gỗ, đinh hương nhỏ, búa và chỉ. Đầu tiên, tất nhiên, bạn cần phác thảo trên vải. Sau đó, đinh hương được điều khiển dọc theo đường viền của nó. Khoảng cách giữa chúng thường không vượt quá 0,5 cm. Các đinh hương càng đứng gần nhau, càng ít các voids voids được hình thành trong hình.Bắt đầu khuyên với các hình thức đơn giản để điền vào bàn tay của bạn. Sau đó, họ lấy sợi chỉ đầu tiên, cẩn thận sửa nó và bắt đầu quấn từng tép. Các mô-đun riêng biệt được thực hiện trong các màu sắc khác nhau. Một kỹ thuật khác sử dụng sợi len dày. Trên cơ sở của mẫu in, họ bắt đầu dính. Phần cuối của sợi được gắn vào trung tâm của phần tử và bắt đầu quấn nó quanh nó, tạo thành các vòng tròn đồng tâm. Canvas sẵn sàng là mềm mại, đồ sộ và dễ chịu khi chạm vào.
Bóng thời trang
Có lẽ đây là lựa chọn tốt nhất cho những người chỉ có thể vẽ hoa trên các trang sau của sổ ghi chép. Các bức tranh bóng là phổ quát và giống như cả phong cách cổ điển và hiện đại. Chúng được làm bằng giấy, chúng sử dụng sơn hoặc bút đánh dấu. Để tạo ra một yếu tố tương tự, nó là đủ để chuẩn bị mã nguồn. Mẫu được tự chuyển lên khung vẽ hoặc sao chép từ mẫu, sau đó vẽ lên. Để có được hình bóng cho nguồn từ một bức chân dung thông thường, bạn cần điều chỉnh cài đặt độ tương phản trong bất kỳ chương trình Photoshop đơn giản nào.
Tranh sinh thái
Để tạo ra các bức tranh sinh thái, sử dụng bất kỳ vật liệu tự nhiên nào: mảnh gỗ, cành cây, đá, lưỡi cỏ, lá, rêu. Các thành phần được dán vào một đế vững chắc và được đặt trong một khung. Bộ ba trông bất thường và đẹp mắt, bao gồm một số mô-đun. Ví dụ, trang trí dựa trên ba màu: xám, đen và tím. Lấy cành cây khô và chia mỗi phần ngang thành ba phần. Gói bó thấp nhất được gắn chặt với một sợi. Nó được sơn màu tím, dán vào một tấm vải đen và được bao quanh bởi một khung màu xám. Các mô-đun tiếp theo sẽ nhỏ hơn một chút. Bên trong khung màu tím, phần thứ hai của các nhánh màu đen trên khung vẽ màu xám được đặt, đóng vai trò là sự tiếp nối của bố cục trước đó. Các mô-đun cuối cùng bao gồm các đỉnh ngọn. Cành cây được sơn màu xám, đặt trong khung màu đen trên tấm vải màu tím. Bộ ba được đặt theo chiều dọc với một phần bù sang một bên.Không nên đóng một chế phẩm như vậy bằng thủy tinh, vì bức phù điêu của nó trông tự nhiên và hữu cơ. Bạn có thể trang trí một phòng ngủ hoặc một hội trường với những bức tranh rêu nguyên bản. Các đối tượng nghệ thuật sẽ mang lại sự hài hòa cho căn phòng, làm cho nó yên bình hơn.
Tranh giấy
Làm việc với giấy được thể hiện bằng nhiều kỹ thuật. Trong những năm gần đây, một nhóm boom boom thực sự đã trải qua sự run rẩy: tạo ra hình ảnh bằng cách sử dụng các dải băng xoắn theo cách đặc biệt. Sản phẩm hoàn chỉnh hóa ra là đồ sộ, và những bậc thầy làm đầy bàn tay của họ có thể tái tạo những bức tranh khổng lồ với độ chính xác trong các chi tiết nhỏ. Bạn cũng có thể làm một lớp phủ nhẹ của papier-mâché (bột giấy ngâm). Canvas trên đầu được vẽ và đặt trong một khung. Từ vật liệu tạo ra các yếu tố riêng lẻ trong kỹ thuật origami, sau đó được dán vào cơ sở. Các bức tranh mô-đun từ các mảnh giấy nhỏ được gấp thành hình tam giác hoặc hình vuông trong cùng một kỹ thuật trông tuyệt vời.
Hình ảnh đậu
Đối với các sản phẩm thuộc loại này, có lẽ là lớp chủ ngắn nhất. Tất cả những gì cần thiết cho công việc là cơ sở, ngũ cốc (cây họ đậu không thể giới hạn) và keo. Một bản phác thảo của bản vẽ được áp dụng cho khung vẽ. Sau đó các bộ phận riêng lẻ của nó được phủ bằng keo, và trang trí lỏng lẻo được áp dụng trên đầu trang của nó. Bạn có thể sử dụng không chỉ đậu hoặc đậu xanh, mà còn mì ống, gạo, kiều mạch, hạt cà phê và thậm chí cả muối.
Tranh xốp
Tấm xốp được làm theo hai kỹ thuật phổ biến. Cả hai loại chỉ sử dụng nhựa xốp làm cơ sở, để trang trí cần có vải. Phương pháp đầu tiên sẽ cho phép bạn tạo ra sự trừu tượng nhấn mạnh các tính năng bên trong với hình học phức tạp. Trên một bọt có hình dạng đặc biệt (thường là hình vuông), toàn bộ các mảnh vải với các mẫu khác nhau được áp dụng. Canvas được cắt ở các cạnh, được bọc vào mặt sau của cơ sở và cố định trên nó (kẹp giấy hoặc keo). Những bức tranh như vậy không cần khung.Trên tường thường phô trương các tác phẩm từ một số bức tranh. Một kỹ thuật khác - kinusayga sẽ đòi hỏi sự kiên nhẫn hơn. Một bản vẽ bút chì được áp dụng cho các cơ sở bọt. Bắt đầu với các mẫu hình học đơn giản. Sau đó, một con dao văn thư được vẽ dọc theo đường viền. Mảnh vải có kích thước lớn hơn một chút so với chính phần tử, áp đặt lên nó. Các cạnh của chúng được ép vào vết cắt bằng một dụng cụ mỏng, phẳng (thước kim loại, dũa móng) để không có nếp nhăn trên bề mặt. Sau khi hình ảnh đơn giản đã sẵn sàng, bạn có thể thử các hình ảnh phức tạp hơn với các tính năng "rách".
Điều quan trọng là phải biết. Kỹ thuật Kinusaiga, như tên của nó, đến từ Nhật Bản. Thông thường theo cách này, các loại vải từ kimono cũ không theo phong tục để vứt đi sẽ được tái sử dụng.
Hình ảnh thể tích
Để tạo ra các bức tranh ba chiều, sử dụng bất kỳ vật liệu có phù điêu. Tuy nhiên, hình ảnh của ruy băng lụa, da và foamiran trông thanh lịch hơn. Các yếu tố sẽ giữ hình dạng của nó càng tốt, thì nó càng dễ sáng tác. Hình ảnh rất gọn gàng có thể ra khỏi da. Các mảnh vải riêng lẻ chỉ được dán vào đế, trong khi vẫn duy trì nếp gấp cho khối lượng. Ruy băng lụa tạo ra những bó hoa sang trọng. Ưu điểm của vật liệu trong tính dễ uốn của nó: nó đủ để cố định vải với các sợi ở một vị trí nhất định, và nó sẽ lưu nó. Một số đạt được khối lượng bằng cách nhân đôi các bộ phận. Thông thường các sản phẩm giấy được thực hiện. Hai yếu tố giống hệt nhau được cắt ra. Phía trước của một người được gắn một số "chân" bọt. Chúng được dán vào bên trong của phần tương tự thứ hai. Hóa ra ảnh hưởng của âm lượng. Một kỹ thuật tương tự trông nguyên bản trong các bức tranh phẳng, nơi các phần riêng lẻ trở nên có dấu.
Tranh Herbarium
Hầu như tất cả mọi người cùng một lúc thu thập lá phong trong công viên mùa thu và sấy khô những bông hoa đặc biệt đẹp giữa các trang sách.Nhiều người quên mất "bí mật" và sau nhiều năm, phát hiện, vô tình rơi ra, nhớ lại thời của một thanh niên vô tư. Hoa và lá cho các loại nấm phải được sấy khô trước khi quá trình thu hoạch. Chúng được đặt giữa các lớp bánh tráng hoặc khăn ăn. Các vật liệu hấp thụ hoàn hảo độ ẩm dư thừa. Sau đó, các thành phần của các loại nấm tương lai, được bao quanh bởi một vài lớp bìa cứng, được đặt dưới báo chí. Khoảng một tuần sẽ đủ để sấy chất lượng và san lấp mặt bằng.
Trên cơ sở hoa và lá được gắn với keo decoupage. Thành phần chỉ phụ thuộc vào trí tưởng tượng của người sáng tạo. Đó có thể là những bó hoa dại, được trang trí bằng ruy băng lụa hoặc những bức tranh trừu tượng. Để giữ cho vải lâu hơn, nó được phủ một lớp vecni hoặc epoxy. Bức tranh trang trí với hoa sakura trên cành cây bằng bột màu trông thật ngoạn mục. Một bức tranh tương tự có thể trang trí nội thất được trang trí theo phong cách Nhật Bản hoặc tối giản.
Hình ảnh hạt và tinh thể
Beadwork và bugles sẽ không làm ai ngạc nhiên. Trang sức từ chúng trở nên phổ biến ba mươi năm trước. Đối với công việc, tốt hơn là mua vật liệu chất lượng cao, có cùng kích thước, sẽ giúp tạo ra một bức tranh chính xác. Tốt nhất là hạt Yakut và tono Nhật Bản. Để tạo các yếu tố tạo điểm nhấn, nên sử dụng các cabon có màu sắc phù hợp. Đá bán quý và đá quý được đánh bóng một cách đặc biệt. Kết quả là chúng lồi, nhưng có đế phẳng. Tranh đính cườm thêu. Thay vì các chủ đề, tốt hơn là sử dụng một dây câu mỏng: nó mạnh hơn và đáng tin cậy hơn. Tranh pha lê được bán theo bộ. Bộ tiêu chuẩn bao gồm các tinh thể trong các túi riêng lẻ theo số, hai loại nhíp, một khay cho các bộ phận nhỏ, một thanh dính đặc biệt, trong đó một thanh được nhúng để nhấn kim cương kim cương vào tấm vải và một tấm vải có hình ảnh trên đó. Mỗi gói chứa hướng dẫn.Canvas được phủ trước một lớp dính đặc biệt giữ tinh thể hoàn hảo. Cái sau có thể tròn hoặc vuông. Thông thường các bức tranh là rắn mà không có khoảng trống, nhưng đôi khi chúng tạo ra các bản vẽ rực rỡ - phác thảo của động vật, chim, người trên nền đen ngoạn mục. Các tác phẩm đã hoàn thành được phủ bằng một miếng vải và cố định, đi bộ với một pin lăn trên bề mặt với nỗ lực. Ưu điểm chính của những bức tranh làm từ pha lê: chúng không phai, không giống như thêu, và sẽ giữ được hình dáng ban đầu ngay cả sau nhiều năm.
Tranh vải
Tranh vải thường được làm bằng mảnh vụn. Bắt đầu công việc bằng cách kéo web cơ sở lên khung con. Thủ tục được thực hiện cẩn thận, tránh hình thành các nếp gấp không cần thiết. Sau đó, một bản vẽ được áp dụng trên vải bằng bút chì. Nếu bạn không có tài năng của một nghệ sĩ, thì bạn có thể sử dụng mẫu. Ngay cả các bộ đặc biệt được bán trong đó khung vẽ đã có một mẫu với các vùng được đánh số cho các màu riêng lẻ. Sau đó, cho công việc, bạn sẽ cần kéo, chỉ, kim và mảnh vải. Các miếng vá được cắt theo hình dạng của nguyên tố, chúng sẽ đóng lại với các khoản dự trữ nhỏ và được may vào căn cứ.
Kết luận
Các bức tranh trong nội thất sẽ trở thành trung tâm, một điểm nhấn của tình huống. Trang trí ban đầu không thể được sử dụng làm nền, nó sẽ thu hút quan điểm của người khác. Đã từng thử sức mình trong vai trò của một người trang trí một lần, nhiều người không bị giới hạn trong việc này và tiếp tục thử nghiệm sáng tạo. Khi phạm vi của tác phẩm vượt ra ngoài nhu cầu cá nhân để trang trí, họ bắt đầu tặng nó cho những người thân yêu, và sau đó họ thậm chí bán nó dưới dạng tranh của tác giả.