La decoració amb figures és una tècnica clàssica en el disseny d’habitacions. No hi ha restriccions quant a la forma, el material o la finalitat funcional: aquestes poden ser figures d’escriptori, grans monuments i figures tallades a les roques. Les escultures no són una part obligatòria de la decoració, però, fins al segle XIX. incloses, estaven presents a totes les cases grans, i antigament eren elements integrants de les façanes de l'edifici. Van aparèixer noves formes i gèneres, es va millorar la tecnologia de fabricació. Hi ha tres maneres comunes de crear escultures. El mètode de plasty consisteix a augmentar el volum mitjançant un material específic. Per fer-ho, utilitzeu cera o argila. Esculpir és tallar les peces sobrants i girar-se per obtenir el resultat final. La base d’aquest mètode és la pedra, la fusta i altres materials. Colat: abocar el bronze fos o un altre metall o aliatge en un motlle prèviament preparat.
Les primeres estatuetes aparegueren al paleolític. La seva forma no posseïa simetria i línies clares. Tot va canviar després de l'aparició de l'antiga civilització egípcia, quan els escultors van assolir un nivell bàsic d'habilitat. Les figures humanes grans i petites tenien ara trets facials diferents, d’acord amb la seva veritable forma anatòmica. Si en els primers temps els escultors representaven principalment animals, aleshores a les civilitzacions antigues de l’Egipte modern, Grècia i Itàlia, l’èmfasi finalment es va traslladar al cos humà. Moltes llegendes i fets interessants s’associen a les estàtues. Anteriorment es creia que els grecs no pintaven les seves escultures de diferents colors i només estudis recents han demostrat que les pintures s'esvaïen de forma natural. Els canvis històrics i polítics han afectat notablement la preservació del patrimoni cultural. Les escultures més afectades. L'estàtua de l'emperador Marc Aureli va sobreviure només a causa del fet que es va confondre amb Constantí, un cristià per fe.
Mitjans artístics d’escultura:
desenvolupament de factures;
modelatge (construcció d’un model);
disseny de silueta;
treballar la forma volumètrica.
Com triar una escultura
En triar una figura, el comprador es guia per on situar-la - en un apartament, casa de camp o jardí. Abans de comprar, heu de trobar un especialista o conèixer-vos amb aquest tipus d’art. L’interior utilitza principalment escultura de cavallet. Està pensat per a un examen proper, és compatible amb qualsevol entorn, es pot realitzar a mida completa o es pot reduir.L’escultura de cavallet pot contenir significats ocults. Les xifres són capaços d’alleugerir la situació, saturades de línies rectes, o viceversa, per afegir-hi rigor. Per decorar l’interior en estil modern calen formes abstractes, no una simple figura humana. Els bustos són adequats en el disseny clàssic, fet a l'antiguitat. La mida de les figuretes es selecciona en funció de les dimensions de l’habitació de manera que semblin armonioses.
Si és possible, s’han d’escollir escultures interiors irrompibles entre materials resistents a cops.
Definició del tipus
Es denominen rodones tals escultures que es poden eludir al voltant del seu eix. Aquests inclouen estàtues i bustos. Si necessiteu decorar una sala gran, haureu de triar diverses escultures grans, per exemple, bustos històrics. Estan més ben situats a les cantonades. Una habitació amb un disseny inusual requereix solucions interessants en forma d’escultures de forma irregular. Estan al seu criteri, preferiblement allà on hi hagi més espai lliure. Les escultures de relleu s’anomenen diverses formes connectades amb una superfície plana. El relleu elevat només s’instal·la a habitacions grans o a espais oberts. El baix relleu és adequat en habitacions de qualsevol mida. Podeu triar-la en aquells casos en què les superfícies horitzontals es realitzin en colors vius. Els grups escultòrics són conjunts de diverses estàtues. Decoraran la façana de l’edifici o jardí.
A propòsit, l'escultura es divideix en:
Cavallet. La més versàtil de totes les subespècies.
Monumental i decoratiu. Inclou elements de la decoració d’edificis i complexos arquitectònics.
Monumental. Aquests objectes escultòrics són unitats arquitectòniques independents.
Material de producció
Les figuretes de ceràmica s’utilitzen sovint en la vida quotidiana. Serveixen de petites decoracions per a salons i cuines. Estan fets principalment de porcellana. Les figuretes de cristall es diferencien de diferents maneres: de barat a car per decorar l'estat. Les figures d’ivori donen a l’interior un aspecte noble. Les escultures de caoba o ebó s'ajusten bé als estils africans i victorians. Metall permet implementar qualsevol idea de disseny. Les escultures metàl·liques són adequades per a estils progressius. Les figuretes de paper s’han fet molt populars durant els últims 5-7 anys. Si abans aquest material s’utilitzava àmpliament a l’est d’Àsia, ara aquesta tendència s’observa a Occident. Les estàtues de pedra es combinen amb qualsevol decoració. El guix s'utilitza com a material de base i com a material de transició. Es tracta d’una substància pràctica utilitzada per crear formes que després es poden repetir en argila, faiança o porcellana.
També es realitzen escultures amb:
pedres semiprecioses;
vidre;
varietats especials d’argila de terracota;
materials polimèrics;
plastilina escultòrica.
Varietat de gèneres
El gènere del retrat comporta la representació de persones concretes o la seva imatge col·lectiva. Les subespècies són retrats com el símbol, l'estat d'ànim, el tipus i el caràcter. El gènere mitològic és un reflex d’esdeveniments mítics, principalment sobre relleus. La direcció quotidiana es dedica a la reconstrucció de la vida pública i privada del període corresponent als anys de la vida de l’escultor. El gènere històric és, en primer lloc, l’encarnació en escultures d’esdeveniments històrics genuïns, la seva interpretació directa o presentació mitjançant un significat ocult. El gènere simbòlic està representat per obres que es mostren en forma de convencionalitat, que recorden, denoten o assenyalen qualsevol idea, imatge o concepte. Les escultures al·legòriques estan dotades d’una representació artística d’un determinat concepte en forma d’imatge concreta. L’escultura animal és un gènere on els animals són l’objecte central.
Estil d’interior i figures
En l'estil africà, l'èmfasi està en els motius dels animals i una varietat de patrons.Les escultures d'aquesta línia són elements indispensables d'un entorn com aquest. Requereix la presència de figures de fusta. Les escultures muntades en un gran nombre de peces metàl·liques semblen espectaculars. Corresponen al flux metafísic i a l’estil steampunk. La direcció del contemporani és coneguda per les seves formes estranyes. Les decisions més inusuals del disseny i la completa llibertat de pensament són els principals trets característics de les figures d’aquest estil. Les estàtues d'estil d'avantguarda consisteixen en formes arrodonides, línies que flueixen i transicions. Les tendències ètniques inclouen tot tipus de dissenys i materials. L’estil històric més significatiu és el renaixement. Escultures d'aquesta direcció representen persones i objectes de vida salvatge. L’escultura monumental destaca per la seva grandesa i grandesa.
Una de les regles modernes de decoració diu que es poden combinar estils i es poden violar les regles, creant noves combinacions.
Mides d'escultures i la seva col·locació
Depenent de la mida, les figuretes es col·loquen al terra (grans), taules (mida inferior a la mitjana) o prestatges (petites). Algunes són per a llocs específics. Part de les escultures es poden representar com un sol fragment. A casa, sembla inusual; coincideix amb el concepte d’art modern. La sala d’estar es pot decorar amb diverses grans estàtues que criden l’atenció. Al dormitori val la pena col·locar una figura de la forma original o una figureta que representi una parella enamorada. A la cuina es col·loquen petites escultures de colors freds. Al viver és millor comprar xifres petites i irrompibles. S'han de posar a les prestatgeries. La solució clàssica és col·locar escultures a banda i banda de la xemeneia i crear un relleu al damunt. Les figures haurien de ser molt més fosques o més clares que l’esquema de colors de les parets. Una combinació de diferents materials a l’hora de decorar amb escultures és benvinguda.
No heu de col·locar objectes escultòrics amb una pèrdua per a la bona disposició de mobles o altres elements.
Conclusió
L’escultura és un element clàssic de l’interior. L’ordenació correcta de les figures requereix coneixements elementals sobre la compatibilitat dels materials amb l’estil en què es realitza la sala. Les més universals són figures petites: són adequades per a la implementació de tendències històriques i modernes en el disseny, no criden massa l’atenció, lluiten amb menys freqüència, són convenient en el seu funcionament i són més barates. El principal avantatge de les escultures fetes amb pedres semiprecioses és l’esquema de colors. Podeu crear una figureta amb les vostres pròpies mans. Sense habilitats especials, podeu realitzar una escultura de diverses peces metàl·liques. Però per crear una figura en paper, haureu de fer cursos especials. L’escultura a l’interior té un propòsit universal: els hostes poden agradar-los, despertar l’aprovació dels amants de l’art i interessar els nens. Gràcies als preus flexibles, està disponible per a tothom.
La decoració amb figures és una tècnica clàssica en el disseny d’habitacions. No hi ha restriccions quant a la forma, el material o la finalitat funcional: aquestes poden ser figures d’escriptori, grans monuments i figures tallades a les roques. Les escultures no són una part obligatòria de la decoració, però, fins al segle XIX. incloses, estaven presents a totes les cases grans, i antigament eren elements integrants de les façanes de l'edifici. Van aparèixer noves formes i gèneres, es va millorar la tecnologia de fabricació. Hi ha tres maneres comunes de crear escultures. El mètode de plasty consisteix a augmentar el volum mitjançant un material específic. Per fer-ho, utilitzeu cera o argila. Esculpir és tallar les peces sobrants i girar-se per obtenir el resultat final. La base d’aquest mètode és la pedra, la fusta i altres materials. Colat: abocar el bronze fos o un altre metall o aliatge en un motlle prèviament preparat.
Continguts
Sobre escultures: història i fets interessants
Les primeres estatuetes aparegueren al paleolític. La seva forma no posseïa simetria i línies clares. Tot va canviar després de l'aparició de l'antiga civilització egípcia, quan els escultors van assolir un nivell bàsic d'habilitat. Les figures humanes grans i petites tenien ara trets facials diferents, d’acord amb la seva veritable forma anatòmica. Si en els primers temps els escultors representaven principalment animals, aleshores a les civilitzacions antigues de l’Egipte modern, Grècia i Itàlia, l’èmfasi finalment es va traslladar al cos humà. Moltes llegendes i fets interessants s’associen a les estàtues. Anteriorment es creia que els grecs no pintaven les seves escultures de diferents colors i només estudis recents han demostrat que les pintures s'esvaïen de forma natural. Els canvis històrics i polítics han afectat notablement la preservació del patrimoni cultural. Les escultures més afectades. L'estàtua de l'emperador Marc Aureli va sobreviure només a causa del fet que es va confondre amb Constantí, un cristià per fe.
Mitjans artístics d’escultura:
Com triar una escultura
En triar una figura, el comprador es guia per on situar-la - en un apartament, casa de camp o jardí. Abans de comprar, heu de trobar un especialista o conèixer-vos amb aquest tipus d’art. L’interior utilitza principalment escultura de cavallet. Està pensat per a un examen proper, és compatible amb qualsevol entorn, es pot realitzar a mida completa o es pot reduir.L’escultura de cavallet pot contenir significats ocults. Les xifres són capaços d’alleugerir la situació, saturades de línies rectes, o viceversa, per afegir-hi rigor. Per decorar l’interior en estil modern calen formes abstractes, no una simple figura humana. Els bustos són adequats en el disseny clàssic, fet a l'antiguitat. La mida de les figuretes es selecciona en funció de les dimensions de l’habitació de manera que semblin armonioses.
Definició del tipus
Es denominen rodones tals escultures que es poden eludir al voltant del seu eix. Aquests inclouen estàtues i bustos. Si necessiteu decorar una sala gran, haureu de triar diverses escultures grans, per exemple, bustos històrics. Estan més ben situats a les cantonades. Una habitació amb un disseny inusual requereix solucions interessants en forma d’escultures de forma irregular. Estan al seu criteri, preferiblement allà on hi hagi més espai lliure. Les escultures de relleu s’anomenen diverses formes connectades amb una superfície plana. El relleu elevat només s’instal·la a habitacions grans o a espais oberts. El baix relleu és adequat en habitacions de qualsevol mida. Podeu triar-la en aquells casos en què les superfícies horitzontals es realitzin en colors vius. Els grups escultòrics són conjunts de diverses estàtues. Decoraran la façana de l’edifici o jardí.
A propòsit, l'escultura es divideix en:
Material de producció
Les figuretes de ceràmica s’utilitzen sovint en la vida quotidiana. Serveixen de petites decoracions per a salons i cuines. Estan fets principalment de porcellana. Les figuretes de cristall es diferencien de diferents maneres: de barat a car per decorar l'estat. Les figures d’ivori donen a l’interior un aspecte noble. Les escultures de caoba o ebó s'ajusten bé als estils africans i victorians. Metall permet implementar qualsevol idea de disseny. Les escultures metàl·liques són adequades per a estils progressius. Les figuretes de paper s’han fet molt populars durant els últims 5-7 anys. Si abans aquest material s’utilitzava àmpliament a l’est d’Àsia, ara aquesta tendència s’observa a Occident. Les estàtues de pedra es combinen amb qualsevol decoració. El guix s'utilitza com a material de base i com a material de transició. Es tracta d’una substància pràctica utilitzada per crear formes que després es poden repetir en argila, faiança o porcellana.
També es realitzen escultures amb:
Varietat de gèneres
El gènere del retrat comporta la representació de persones concretes o la seva imatge col·lectiva. Les subespècies són retrats com el símbol, l'estat d'ànim, el tipus i el caràcter. El gènere mitològic és un reflex d’esdeveniments mítics, principalment sobre relleus. La direcció quotidiana es dedica a la reconstrucció de la vida pública i privada del període corresponent als anys de la vida de l’escultor. El gènere històric és, en primer lloc, l’encarnació en escultures d’esdeveniments històrics genuïns, la seva interpretació directa o presentació mitjançant un significat ocult. El gènere simbòlic està representat per obres que es mostren en forma de convencionalitat, que recorden, denoten o assenyalen qualsevol idea, imatge o concepte. Les escultures al·legòriques estan dotades d’una representació artística d’un determinat concepte en forma d’imatge concreta. L’escultura animal és un gènere on els animals són l’objecte central.
Estil d’interior i figures
En l'estil africà, l'èmfasi està en els motius dels animals i una varietat de patrons.Les escultures d'aquesta línia són elements indispensables d'un entorn com aquest. Requereix la presència de figures de fusta. Les escultures muntades en un gran nombre de peces metàl·liques semblen espectaculars. Corresponen al flux metafísic i a l’estil steampunk. La direcció del contemporani és coneguda per les seves formes estranyes. Les decisions més inusuals del disseny i la completa llibertat de pensament són els principals trets característics de les figures d’aquest estil. Les estàtues d'estil d'avantguarda consisteixen en formes arrodonides, línies que flueixen i transicions. Les tendències ètniques inclouen tot tipus de dissenys i materials. L’estil històric més significatiu és el renaixement. Escultures d'aquesta direcció representen persones i objectes de vida salvatge. L’escultura monumental destaca per la seva grandesa i grandesa.
Mides d'escultures i la seva col·locació
Depenent de la mida, les figuretes es col·loquen al terra (grans), taules (mida inferior a la mitjana) o prestatges (petites). Algunes són per a llocs específics. Part de les escultures es poden representar com un sol fragment. A casa, sembla inusual; coincideix amb el concepte d’art modern. La sala d’estar es pot decorar amb diverses grans estàtues que criden l’atenció. Al dormitori val la pena col·locar una figura de la forma original o una figureta que representi una parella enamorada. A la cuina es col·loquen petites escultures de colors freds. Al viver és millor comprar xifres petites i irrompibles. S'han de posar a les prestatgeries. La solució clàssica és col·locar escultures a banda i banda de la xemeneia i crear un relleu al damunt. Les figures haurien de ser molt més fosques o més clares que l’esquema de colors de les parets. Una combinació de diferents materials a l’hora de decorar amb escultures és benvinguda.
Conclusió
L’escultura és un element clàssic de l’interior. L’ordenació correcta de les figures requereix coneixements elementals sobre la compatibilitat dels materials amb l’estil en què es realitza la sala. Les més universals són figures petites: són adequades per a la implementació de tendències històriques i modernes en el disseny, no criden massa l’atenció, lluiten amb menys freqüència, són convenient en el seu funcionament i són més barates. El principal avantatge de les escultures fetes amb pedres semiprecioses és l’esquema de colors. Podeu crear una figureta amb les vostres pròpies mans. Sense habilitats especials, podeu realitzar una escultura de diverses peces metàl·liques. Però per crear una figura en paper, haureu de fer cursos especials. L’escultura a l’interior té un propòsit universal: els hostes poden agradar-los, despertar l’aprovació dels amants de l’art i interessar els nens. Gràcies als preus flexibles, està disponible per a tothom.