הדוגמאות הראשונות לציורי קיר כוללות ציורי סלע מהתקופה הניאוליתית. גבר חיפש לא רק אורח חיים פרימיטיבי לא רק לתפוס את מה שראה סביבו, אלא להפוך את התמונות הללו לקישוט של ביתו. כל רישום התבסס על ארבעה צבעים בלבד, שאת הפיגמנטים שלהם ניתן להשיג באמצעות עיבוד פשוט של חומרים טבעיים. הם תיארו בעיקר ציד, מכיוון שתהליך זה תפס את חלק הארי בתקופתו של האדם הפרימיטיבי והפך למשמעות חייו. יש גם דוגמאות מפוארות להפשטה מוקדמת: טביעות יד מסודרות באופן אקראי על קשתות וקירות, ויוצרים קומפוזיציה אמנותית אחת. האיש השתפר, ואיתו פיתח את מיומנות הציור. "העריסה" האמיתית של סוג זה של אמנות הייתה מצרים העתיקה. ציורי הקיר הוצאו להורג בצורה של לקוניות, שקוזזה על ידי המונומנטליות של המבנים שעוטרו על ידם. המצרים היו אנשים חרוצים ועמידים. סודות הקומפוזיציות לציור והיסודות של מדע זה נשמרו בקפידה והועברו לדור הבא. הדמות המרכזית בציורי הקיר הייתה אדם או אלוהות במסווה שלו. האחרונים נבדלו מבעלי תמותה גרידא על ידי ראשי בעלי חיים וציוד נלווה שסייעו להגשים את ייעודם (נוצה של מאט, מוט אנוביס עם עור כלב).
המניע העיקרי בציור הקירות היה מערכת היחסים בין אלים לאנשים, כמו גם סצנות קרב. הצד היומיומי של החיים לא התאים לאופן המרומם לשרטט את המצרים הקדומים. אם היא הוצגה, זה היה רק למטרות פולחן. ברומא העתיקה ויוון החלו ליצור ציורים ארציים יותר. לאלוהים היה מראה אנושי לחלוטין, החיים התחילו להיות מוזכרים לעיתים קרובות יותר. היו תבליטי בסיס ששילבו ציור ופיסול. ציורי קיר בפנים החלו להופיע לעתים קרובות יותר ויותר בבתיהם של אזרחים עשירים. במקביל, החלו להשתמש בשלטים שייעדו את אבות-הטיפוס של בתי קפה מודרניים ומקומות ציבוריים אחרים. בימי הביניים החל להתפתח ציור כנסייה. הקישוט הפנימי של מקדשים וקתדרלות הרשים בקנה מידה ובפרטיו. בימינו, קירות צבועים דקורטיביים לא כל כך מקשטים את פנים החדרים בדירות רגילות. נטייה זו נוצרה לאחר הופעת הדפסת תמונות, מה שאפשר לייצר טפטים עם תמונות כלשהן. רבים סבורים בטעות שרק בעל מקצוע יכול להתמודד עם פיתרון פנים כל כך בלעדי, וזה בהכרח יהיה קשור בעלויות נוספות. למעשה, אפילו מעצב מתחיל יכול ללמוד באופן עצמאי את היסודות של סוג זה של אמנות. במקרים קיצוניים, ישנן תבניות שיקלו מאוד על העבודה. בואו ננסה להבין את המורכבויות של התהליך ולבחור את הטכניקה הטובה ביותר למתחיל.
בעזרת טכנולוגיות מודרניות אנשים למדו לחקות חומרים יקרים רבים ולהחליף עבודה ידנית עתירת עבודה בתהליך המהיר המתבצע על ידי מכונות. תפאורה מתקבלת, ככלל, סטנדרטית, חתומה. כדי לא לפגוש קישוט דומה בבית השכן, אנשים רבים יוצרים קישוט קיר משלהם בבית. כמובן שתהליך זה ייקח זמן ויחייב עלויות כספיות ועבודה מסוימות, אך הפנים יתברר כמיוחד, מקורי. כלומר, מבין מאות חדרים עם עיצוב סטנדרטי, הבית שלכם יהפוך לאי יוצא דופן של מקוריות. ציור אמנות משמש בכל חדר, הוא אוניברסלי. מכיוון שאין גבול לדמיון האנושי, שיטה זו גם פותחת אפשרויות אינסופיות עבור היוצר. הרישום שנעשה באופן איכותי נראה טבעי ונפלא. בעזרתו אתה יכול "לשחק מחדש" את הגיאומטריה הלא נכונה של החדר. עם הבחירה הנכונה של צבעים, הציור יכול להרחיב את החלל באופן חזותי. הגבלות על גודל והחלטה סגנונית נקבעות רק על ידך. באופן טבעי אלמנט זה יהפוך למרכז התמונה העיצובית, כך שאף פנים לא יסבול עבודות גרזן. עם זאת, חשוב להקפיד על המידה גם בעיצוב כה יפה. האפשרות הטובה ביותר היא עיצוב קיר מבטא אחד בלבד בחדר. יש להכין את פני השטח שלו לפני העבודה.
הכנת הקיר לציור פנים
שלב ההכנה של פני השטח מחולק על תנאי למספר שלבים:
הסרת שכבה של ציפוי ישן;
חריצי ציפוי ופגמים ביישור. שומנים וטיח;
פריימר לאחר ייבוש המשטח. שכבה זו תעניק קשר טוב בין הצבעים לקיר;
פילוס סופי עם מרק ומריחת מעיל פריימר נוסף.
לאחר שהקיר יתייבש, הוא יהיה מוכן לצביעה.
כדי לחזק את שכבת הטיח, מומלץ להשתמש ברשת חיזוק.
צבעים לציור קיר בפנים
לצביעת קירות באמצעות כמה סוגים של צבעים, שלכל אחד מהם הרכב מיוחד, שקובע את מאפייני החומר. חלפו הימים שבהם אמנים בחרו באופן עצמאי בפיגמנטים מעורבים, והמתכונים הוגנו בקפידה מפני התקרבויות של מתחרים מעולם האמנות. אז, הסוגים הבאים של צבעים משמשים לציור:
שמנוני, במקום בו הקלסר מייבש שמן, שמן. הפכו בהדרגה לנחלת העבר, מכיוון שעבודה איתם תדרוש כישורים מסוימים. הטכנולוגיה של ערבובם גם אינה נוחה לכולם. על פני השטח, השמן "יחיה" פחות ממקביליהם המודרניים. הסיבה לכך היא מלחי סיד ואלקליין, הכלולים בחומר הקירות. הם מפרקים שמן לאורך זמן. צבע לא אוהב חדרים כהים והופך במהירות לצהוב ללא אור, אך הוא מונח היטב על משטחי עץ. היתרון העיקרי של השמן הוא זמן הייבוש הארוך שלו. מכיוון שתהליך זה נמשך מספר ימים, האמן יכול לבצע התאמות לרישום במידת הצורך.
טמפרטורה (קלסר - תחליב). הצבעים מתייבשים די מהר, וכמה שכבות מאפשרות לך ליצור את האפקט של הרכב נפחי. מומלץ לכה על הלבן כדי לקבל גוונים עמוקים. האחרון, אגב, לאחר הייבוש, מתבהר מעט.
אקריליק (קלסר - שרפים אקריליים). חומר מודרני פופולרי. הצבעים מתייבשים במהירות, אינם מכילים חומרים רעילים בהרכב ויוצרים סרט עמיד על פני השטח. זה דומה ל"קלף "מגן מפלסטיק.אקריליק אינו חושש מהאור או מחסרונו. אם הצבעים באיכות גבוהה, הרי שהציור יחיה לפחות 10-15 שנים. בנוסף לפורמולות קונבנציונאליות משתמשים בתוספות זורחות ופלורסנט. ניתן להשיג גם פרל או אקריליק מתכתי.
לפני שקונים צבעים יקרים, הקשיבו לעצתו של איש מקצוע שיבחר. כך, למשל, מומלץ להתחיל עם אקריליק, ולתרגל גואש, שדומה לו מרחוק בעבודה.
זכרו לרכוש סט מברשות. הם יידרשו ליצור ציורים כלשהם, למעט מופשט. מומלץ לשלם יותר עבור מברשות פוני או סנאים, מכיוון שהם רכים יותר ולא משאירים עקבות של שערות על פני השטח. על הערכה להכיל כלים בעוביים שונים ליצירת אלמנטים בודדים מהקומפוזיציה.
טכניקות משומשות ליצירת ציורי קיר
ניתן ליצור את קיר הקיר בטכניקות שונות, ביניהם מציינים את הפופולריים והמרהיבים ביותר:
פרסקו ואלסקו קרובים אליו;
ציור נפחי (בדומה להקלה על בסיס) וסגרפיטו;
צחצוח אוויר;
ציורי אקריליק פלורסנט;
גריסייל. זה ידרוש מיומנות גבוהה, שכן הוא מבוצע בצבע אחד של רוויה שונה. הטכניקה דומה לגרפיקה.
בנפרד, ראוי לציין את השיטה באמצעות שבלונות. האופציה אידיאלית למתחילים שאינם בטוחים ביכולותיהם וחוששים לשים את הנגיעה הראשונה על הקיר המוכן.
צחצוח אוויר
בטכניקה זו, במקום מברשות וצבעים, משתמשים בתרסיס ריסוס. זה מרסס את התוכן מעל פני השטח, אפילו שמו מתורגם כ"ציור באוויר ". צבעים בצחצוח אוויר משתמשים בנוזל ובאבקה, אך אקריליק מסיס במים פופולרי יותר. הקומפוזיציה מונחת על כל משטח, אפילו על טפטים. תצטרך לעבוד בהנשמה. להשתלט על הטכניקה מ"זילך "הראשונים מעטים יצליחו. לפני הצביעה תצטרכו להתאמן על מנת להסתגל לדרך לא שגרתית. מברשת אוויר מאפשרת לך לצייר אפילו פרטים זעירים, ובכך לספק תמונת פירוט גבוהה. אגב, אפילו האמנים הקדומים שהפיצו את הצבע מצינורות מיוחדים היו בעלי טכניקה דומה.
פרסקו
מאז ימי הביניים נעשה שימוש בטכניקת הקיר לקישוט פנים. תמצית השיטה היא להחיל צבעים על הטיח שעדיין לא מיובש. הרכבו כולל סיד, המהווה סרט סידן חזק על פני התמונה. החיסרון בשיטה זו הוא הצורך לעבוד מהר מאוד. מסיבה זו, אמנים מתחילים שרק שולטים באמנות הציור אינם מומלצים לפנות לטכנולוגיה. לעבודה משתמשים בצבעים מסיסים במים.
אלסקו הוא כמו ציור קיר. צבעי צבע נמרחים על משטח מיובש שכבר הוחלף.
ציור עם צבעי ניאון
לצבעים פלואורסצנטיים יש תכונה - זוהר בחושך. השתמש בפורמולות שקופות או צבעוניות. הראשונים אחר הצהריים הם בדרך כלל בלתי נראים כמו גם התמונה. צבעוניים בשעות היום נראים כמו צבעים רגילים, צבועים, ובלילה הם הופכים את הקירות בזוהר נעים. לעתים קרובות למדי, קומפוזיציות ניאון מקשטות רישומים שנעשו באקריליק או בטמפרה. הם מדגישים אלמנטים של מבטא. הרכב הניאון הוא בטוח לחלוטין לבני אדם, הוא אינו פולט חומרים רעילים. צבעים כאלה ממליצים לתאר נופים פשוטים ללא שפע של פרטים קטנים.
ציור נפחי
טכניקה נפחית משלבת דוגמנות עם ציור. טיח או טיח מוחלים תחילה על המשטח המוכן. אלמנטים הקלה נוצרים מחומר שטרם התייבש. ואז, לאחר ייבוש, "טיח" נצבע. ישנה טכניקה נוספת בשם sgraffito. במקור דרך מאיטליה. כמה שכבות של טיח צבעוני מוחלות ברצף על הקיר. לאחר שהוא מתייבש עם כלי מיוחד וחד, הם מתחילים לשרוט את התבנית.התוצאה היא תמונת הקלה, שכפי שמראה בפועל, תימשך יותר משנה.
בעזרת שבלונות
שבלונות הם העזרה הטובה ביותר במצבים בהם הדמיון מצייר נופים נהדרים, והידיים אינן יכולות לחזור עליהם. כמו כן, משתמשים במכשיר כאשר יש צורך לתאר המון אלמנטים מאותו סוג על מנת להפחית את זמן העבודה. שבלונות עשויים בדרך כלל מפלסטיק. הצלחות נשטפות לאחר השימוש, והן מוכנות לשימוש חוזר.
ציור אקרילי
אקריליק נחשב לחומר הנוח ביותר עבור מעצבים מתחילים. מבחר הצבעים שלו עשיר, וההרכב בטוח לחלוטין לבני אדם. ניתן לשטוף אקריליק במידת הצורך, אם ברצונך לגעת בפרטים האישיים של הציור. בהדרגה, אחרי שמתחילים למלא את היד, מומלץ להשתמש בשילובי טכניקות לשיפור המיומנויות.
בחירת דפוסים
הדמות צריכה להיות תואמת את הפיתרון הסגנוני ואת לוח הצבעים של החדר. תשומת לב מיוחדת מוקדשת למיקומה. תפיסת הפנים כולו תלויה באיזה קיר יתבטא. בלופט משתמשים בציורים מעושנים וגרפיטי על קירות לבנים. הצביעה נעשית בטכניקת מברשת אוויר. סגנון הפרובנס הרומנטי אוהב מוטיבים פרחוניים. זרי פרחי בר, אדמוניות, ורדים, חבצלות יהיו התוספת הטובה ביותר לפנים הכפריות הצרפתיות. ארט נובו הוא לרוב יצירות מופת חוזרות ונשנות של ציור, אשר בעת ובעונה אחת קישטו בולדוארים של נשים ומכוני סלון מפוארים בסגנון אופייני. דקו בלתי ניתן לחיקוי מעדיף ליגטורה דקה וקישוטים מעוטרים. הסגנון היפני והמינימליזם הקרוב אליו ברוחו מאפשרים צביעה נושאית למדינת מולדתם: סחלבים, פגודות, ענפי סאקורה. בכיוון אתני אין כמעט מגבלות. אם הפנים מחקה בונגלו באזורים הטרופיים, הרי שתמונות הים ועצי הדקל יעזרו מאוד, אך עבור מוטיבים אפריקאים משתמשים בעצים עם כתרים אופייניים, פילים ונוף "מיובש". בנוסף לסגנון, כדאי לקחת בחשבון את המטרה הפונקציונלית של החדר.
בסלון
צבועים בסלון בדרך כלל מתקנים את הפגמים. לדוגמא, לחדר קטן, חשוב להשתמש ברישום עם פרספקטיבה: שבילים, טרסות או שבילים היוצאים למרחק האינסופי. הציור יכול להחליף התקנת עמודים או פילאסטרים, ובמקביל לעדן את העיצוב הקלאסי. אח היא מרכז נעים בכל חדר. לא תמיד ניתן לקבוע אפילו את החיקוי שלה, ולא לומר דבר על המקור. האלמנט המצויר על הקיר עם להבות מציאותיות יהיה תוספת פנים נהדרת.
בחדר השינה
חדר השינה משמש אך ורק להתרגעות, ולכן כל רהיט בחדר זה צריך להיות מעוצב לנוחות ורגיעה. בציור גוברים בדרך כלל מוטיבים טבעיים. נופים, פנורמות של עולם המים, ירקות של דשא שופע או ראשים בצבעים עזים יעזרו להירגע ולהתכונן לשינה טובה. הם צובעים, ככלל, את הקיר מעל ראש המיטה, שכן ברוב המקרים מדובר במבטא. באותו החדר, תקרות מעוטרות לרוב בצורה דומה. לא מומלץ לפנות לטונים כהים, אשר יהפכו את החדר לקטן יותר ויזואלית ויפעיל לחץ על הבעלים.
בחדר הילדים
בחדרי ילדים מומלץ להשתמש בצבעי ניאון לציור. ציפוי "זוהר" כזה יביא אגדה אמיתית בחדר. לילד תמונות עם מוטיבים לחלל מתאימים. עבור הילדה יוצרים נופים עדינים יותר: פנים של טירות, נופים קסומים. ציור משמש גם לייעוד החלל. ניתן לקשט את פינת הקריאה והלימוד בתמונה המתארת עצי "חוכמה" עם ספרים על ענפי מדף. התמקדו בגוונים רכים ורגועים. הקומפורי חסר הטעם של צבעים בהירים אינו תורם לשינה או לתהליך הלמידה.
במטבח
במטבח, פינת האוכל מעוטרת בדרך כלל בציורי קיר.הנושאים המתוארים בחדר זה הם: צלחות, לחם, ממתקים, כוסות קפה או תה, תבלינים. באופן אורגני, ציורים קולינריים המורכבים ממנות שונות וחיי דומם "עסיסיים" ייראו כאן. במטבחים קטנים, הציור צריך לפתוח את החלל, ליצור אשליה תלת מימדית. תמונות רבות של טרסות צרפתיות, רחובות איטלקיים מסודרים ונופים ציוריים נמצאים בשימוש נרחב. כדי להאריך את חיי המשטח הצבוע, לא מומלץ להניח מבטא ליד הכיריים או הכיור. שכונה כזו תקלקל במהירות את המשטח הדקורטיבי.
מסקנה
הציור מתייחס לאחת משיטות הקישוט העתיקות ביותר. זה הושלם במשך מאות רבות של שנים. דרך ההתפתחות הקשה החלה בתמונות פרימיטיביות של ציד גברים קטנים והובילה לציורי קיר פנטסטיים שעיטרו את קמרונות הקפלה הסיסטינית. אנדרטאות אמנות דומות נוצרו במהלך השנים. כעת ניתן לקנות את כל הכלים והקומפוזיציות הנדרשות מוכנות, וכל מה שנדרש מהאמן זה סבלנות וכישרון. זרוע את עצמך איתם כדי ליצור יצירת מופת פנים ייחודית בתוך תמונה משלך, אשר תהפוך לסמל לניצחון על עצמך ונושא הגאווה של המחבר.
הדוגמאות הראשונות לציורי קיר כוללות ציורי סלע מהתקופה הניאוליתית. גבר חיפש לא רק אורח חיים פרימיטיבי לא רק לתפוס את מה שראה סביבו, אלא להפוך את התמונות הללו לקישוט של ביתו. כל רישום התבסס על ארבעה צבעים בלבד, שאת הפיגמנטים שלהם ניתן להשיג באמצעות עיבוד פשוט של חומרים טבעיים. הם תיארו בעיקר ציד, מכיוון שתהליך זה תפס את חלק הארי בתקופתו של האדם הפרימיטיבי והפך למשמעות חייו. יש גם דוגמאות מפוארות להפשטה מוקדמת: טביעות יד מסודרות באופן אקראי על קשתות וקירות, ויוצרים קומפוזיציה אמנותית אחת. האיש השתפר, ואיתו פיתח את מיומנות הציור. "העריסה" האמיתית של סוג זה של אמנות הייתה מצרים העתיקה. ציורי הקיר הוצאו להורג בצורה של לקוניות, שקוזזה על ידי המונומנטליות של המבנים שעוטרו על ידם. המצרים היו אנשים חרוצים ועמידים. סודות הקומפוזיציות לציור והיסודות של מדע זה נשמרו בקפידה והועברו לדור הבא. הדמות המרכזית בציורי הקיר הייתה אדם או אלוהות במסווה שלו. האחרונים נבדלו מבעלי תמותה גרידא על ידי ראשי בעלי חיים וציוד נלווה שסייעו להגשים את ייעודם (נוצה של מאט, מוט אנוביס עם עור כלב).
המניע העיקרי בציור הקירות היה מערכת היחסים בין אלים לאנשים, כמו גם סצנות קרב. הצד היומיומי של החיים לא התאים לאופן המרומם לשרטט את המצרים הקדומים. אם היא הוצגה, זה היה רק למטרות פולחן. ברומא העתיקה ויוון החלו ליצור ציורים ארציים יותר. לאלוהים היה מראה אנושי לחלוטין, החיים התחילו להיות מוזכרים לעיתים קרובות יותר. היו תבליטי בסיס ששילבו ציור ופיסול. ציורי קיר בפנים החלו להופיע לעתים קרובות יותר ויותר בבתיהם של אזרחים עשירים. במקביל, החלו להשתמש בשלטים שייעדו את אבות-הטיפוס של בתי קפה מודרניים ומקומות ציבוריים אחרים. בימי הביניים החל להתפתח ציור כנסייה. הקישוט הפנימי של מקדשים וקתדרלות הרשים בקנה מידה ובפרטיו. בימינו, קירות צבועים דקורטיביים לא כל כך מקשטים את פנים החדרים בדירות רגילות. נטייה זו נוצרה לאחר הופעת הדפסת תמונות, מה שאפשר לייצר טפטים עם תמונות כלשהן. רבים סבורים בטעות שרק בעל מקצוע יכול להתמודד עם פיתרון פנים כל כך בלעדי, וזה בהכרח יהיה קשור בעלויות נוספות. למעשה, אפילו מעצב מתחיל יכול ללמוד באופן עצמאי את היסודות של סוג זה של אמנות. במקרים קיצוניים, ישנן תבניות שיקלו מאוד על העבודה. בואו ננסה להבין את המורכבויות של התהליך ולבחור את הטכניקה הטובה ביותר למתחיל.
תוכן
טכנולוגיה ותכונות של ציור קיר בפנים
בעזרת טכנולוגיות מודרניות אנשים למדו לחקות חומרים יקרים רבים ולהחליף עבודה ידנית עתירת עבודה בתהליך המהיר המתבצע על ידי מכונות. תפאורה מתקבלת, ככלל, סטנדרטית, חתומה. כדי לא לפגוש קישוט דומה בבית השכן, אנשים רבים יוצרים קישוט קיר משלהם בבית. כמובן שתהליך זה ייקח זמן ויחייב עלויות כספיות ועבודה מסוימות, אך הפנים יתברר כמיוחד, מקורי. כלומר, מבין מאות חדרים עם עיצוב סטנדרטי, הבית שלכם יהפוך לאי יוצא דופן של מקוריות. ציור אמנות משמש בכל חדר, הוא אוניברסלי. מכיוון שאין גבול לדמיון האנושי, שיטה זו גם פותחת אפשרויות אינסופיות עבור היוצר. הרישום שנעשה באופן איכותי נראה טבעי ונפלא. בעזרתו אתה יכול "לשחק מחדש" את הגיאומטריה הלא נכונה של החדר. עם הבחירה הנכונה של צבעים, הציור יכול להרחיב את החלל באופן חזותי. הגבלות על גודל והחלטה סגנונית נקבעות רק על ידך. באופן טבעי אלמנט זה יהפוך למרכז התמונה העיצובית, כך שאף פנים לא יסבול עבודות גרזן. עם זאת, חשוב להקפיד על המידה גם בעיצוב כה יפה. האפשרות הטובה ביותר היא עיצוב קיר מבטא אחד בלבד בחדר. יש להכין את פני השטח שלו לפני העבודה.
הכנת הקיר לציור פנים
שלב ההכנה של פני השטח מחולק על תנאי למספר שלבים:
לאחר שהקיר יתייבש, הוא יהיה מוכן לצביעה.
צבעים לציור קיר בפנים
לצביעת קירות באמצעות כמה סוגים של צבעים, שלכל אחד מהם הרכב מיוחד, שקובע את מאפייני החומר. חלפו הימים שבהם אמנים בחרו באופן עצמאי בפיגמנטים מעורבים, והמתכונים הוגנו בקפידה מפני התקרבויות של מתחרים מעולם האמנות. אז, הסוגים הבאים של צבעים משמשים לציור:
לפני שקונים צבעים יקרים, הקשיבו לעצתו של איש מקצוע שיבחר. כך, למשל, מומלץ להתחיל עם אקריליק, ולתרגל גואש, שדומה לו מרחוק בעבודה.
טכניקות משומשות ליצירת ציורי קיר
ניתן ליצור את קיר הקיר בטכניקות שונות, ביניהם מציינים את הפופולריים והמרהיבים ביותר:
בנפרד, ראוי לציין את השיטה באמצעות שבלונות. האופציה אידיאלית למתחילים שאינם בטוחים ביכולותיהם וחוששים לשים את הנגיעה הראשונה על הקיר המוכן.
צחצוח אוויר
בטכניקה זו, במקום מברשות וצבעים, משתמשים בתרסיס ריסוס. זה מרסס את התוכן מעל פני השטח, אפילו שמו מתורגם כ"ציור באוויר ". צבעים בצחצוח אוויר משתמשים בנוזל ובאבקה, אך אקריליק מסיס במים פופולרי יותר. הקומפוזיציה מונחת על כל משטח, אפילו על טפטים. תצטרך לעבוד בהנשמה. להשתלט על הטכניקה מ"זילך "הראשונים מעטים יצליחו. לפני הצביעה תצטרכו להתאמן על מנת להסתגל לדרך לא שגרתית. מברשת אוויר מאפשרת לך לצייר אפילו פרטים זעירים, ובכך לספק תמונת פירוט גבוהה. אגב, אפילו האמנים הקדומים שהפיצו את הצבע מצינורות מיוחדים היו בעלי טכניקה דומה.
פרסקו
מאז ימי הביניים נעשה שימוש בטכניקת הקיר לקישוט פנים. תמצית השיטה היא להחיל צבעים על הטיח שעדיין לא מיובש. הרכבו כולל סיד, המהווה סרט סידן חזק על פני התמונה. החיסרון בשיטה זו הוא הצורך לעבוד מהר מאוד. מסיבה זו, אמנים מתחילים שרק שולטים באמנות הציור אינם מומלצים לפנות לטכנולוגיה. לעבודה משתמשים בצבעים מסיסים במים.
ציור עם צבעי ניאון
לצבעים פלואורסצנטיים יש תכונה - זוהר בחושך. השתמש בפורמולות שקופות או צבעוניות. הראשונים אחר הצהריים הם בדרך כלל בלתי נראים כמו גם התמונה. צבעוניים בשעות היום נראים כמו צבעים רגילים, צבועים, ובלילה הם הופכים את הקירות בזוהר נעים. לעתים קרובות למדי, קומפוזיציות ניאון מקשטות רישומים שנעשו באקריליק או בטמפרה. הם מדגישים אלמנטים של מבטא. הרכב הניאון הוא בטוח לחלוטין לבני אדם, הוא אינו פולט חומרים רעילים. צבעים כאלה ממליצים לתאר נופים פשוטים ללא שפע של פרטים קטנים.
ציור נפחי
טכניקה נפחית משלבת דוגמנות עם ציור. טיח או טיח מוחלים תחילה על המשטח המוכן. אלמנטים הקלה נוצרים מחומר שטרם התייבש. ואז, לאחר ייבוש, "טיח" נצבע. ישנה טכניקה נוספת בשם sgraffito. במקור דרך מאיטליה. כמה שכבות של טיח צבעוני מוחלות ברצף על הקיר. לאחר שהוא מתייבש עם כלי מיוחד וחד, הם מתחילים לשרוט את התבנית.התוצאה היא תמונת הקלה, שכפי שמראה בפועל, תימשך יותר משנה.
בעזרת שבלונות
שבלונות הם העזרה הטובה ביותר במצבים בהם הדמיון מצייר נופים נהדרים, והידיים אינן יכולות לחזור עליהם. כמו כן, משתמשים במכשיר כאשר יש צורך לתאר המון אלמנטים מאותו סוג על מנת להפחית את זמן העבודה. שבלונות עשויים בדרך כלל מפלסטיק. הצלחות נשטפות לאחר השימוש, והן מוכנות לשימוש חוזר.
ציור אקרילי
אקריליק נחשב לחומר הנוח ביותר עבור מעצבים מתחילים. מבחר הצבעים שלו עשיר, וההרכב בטוח לחלוטין לבני אדם. ניתן לשטוף אקריליק במידת הצורך, אם ברצונך לגעת בפרטים האישיים של הציור. בהדרגה, אחרי שמתחילים למלא את היד, מומלץ להשתמש בשילובי טכניקות לשיפור המיומנויות.
בחירת דפוסים
הדמות צריכה להיות תואמת את הפיתרון הסגנוני ואת לוח הצבעים של החדר. תשומת לב מיוחדת מוקדשת למיקומה. תפיסת הפנים כולו תלויה באיזה קיר יתבטא. בלופט משתמשים בציורים מעושנים וגרפיטי על קירות לבנים. הצביעה נעשית בטכניקת מברשת אוויר. סגנון הפרובנס הרומנטי אוהב מוטיבים פרחוניים. זרי פרחי בר, אדמוניות, ורדים, חבצלות יהיו התוספת הטובה ביותר לפנים הכפריות הצרפתיות. ארט נובו הוא לרוב יצירות מופת חוזרות ונשנות של ציור, אשר בעת ובעונה אחת קישטו בולדוארים של נשים ומכוני סלון מפוארים בסגנון אופייני. דקו בלתי ניתן לחיקוי מעדיף ליגטורה דקה וקישוטים מעוטרים. הסגנון היפני והמינימליזם הקרוב אליו ברוחו מאפשרים צביעה נושאית למדינת מולדתם: סחלבים, פגודות, ענפי סאקורה. בכיוון אתני אין כמעט מגבלות. אם הפנים מחקה בונגלו באזורים הטרופיים, הרי שתמונות הים ועצי הדקל יעזרו מאוד, אך עבור מוטיבים אפריקאים משתמשים בעצים עם כתרים אופייניים, פילים ונוף "מיובש". בנוסף לסגנון, כדאי לקחת בחשבון את המטרה הפונקציונלית של החדר.
בסלון
צבועים בסלון בדרך כלל מתקנים את הפגמים. לדוגמא, לחדר קטן, חשוב להשתמש ברישום עם פרספקטיבה: שבילים, טרסות או שבילים היוצאים למרחק האינסופי. הציור יכול להחליף התקנת עמודים או פילאסטרים, ובמקביל לעדן את העיצוב הקלאסי. אח היא מרכז נעים בכל חדר. לא תמיד ניתן לקבוע אפילו את החיקוי שלה, ולא לומר דבר על המקור. האלמנט המצויר על הקיר עם להבות מציאותיות יהיה תוספת פנים נהדרת.
בחדר השינה
חדר השינה משמש אך ורק להתרגעות, ולכן כל רהיט בחדר זה צריך להיות מעוצב לנוחות ורגיעה. בציור גוברים בדרך כלל מוטיבים טבעיים. נופים, פנורמות של עולם המים, ירקות של דשא שופע או ראשים בצבעים עזים יעזרו להירגע ולהתכונן לשינה טובה. הם צובעים, ככלל, את הקיר מעל ראש המיטה, שכן ברוב המקרים מדובר במבטא. באותו החדר, תקרות מעוטרות לרוב בצורה דומה. לא מומלץ לפנות לטונים כהים, אשר יהפכו את החדר לקטן יותר ויזואלית ויפעיל לחץ על הבעלים.
בחדר הילדים
בחדרי ילדים מומלץ להשתמש בצבעי ניאון לציור. ציפוי "זוהר" כזה יביא אגדה אמיתית בחדר. לילד תמונות עם מוטיבים לחלל מתאימים. עבור הילדה יוצרים נופים עדינים יותר: פנים של טירות, נופים קסומים. ציור משמש גם לייעוד החלל. ניתן לקשט את פינת הקריאה והלימוד בתמונה המתארת עצי "חוכמה" עם ספרים על ענפי מדף. התמקדו בגוונים רכים ורגועים. הקומפורי חסר הטעם של צבעים בהירים אינו תורם לשינה או לתהליך הלמידה.
במטבח
במטבח, פינת האוכל מעוטרת בדרך כלל בציורי קיר.הנושאים המתוארים בחדר זה הם: צלחות, לחם, ממתקים, כוסות קפה או תה, תבלינים. באופן אורגני, ציורים קולינריים המורכבים ממנות שונות וחיי דומם "עסיסיים" ייראו כאן. במטבחים קטנים, הציור צריך לפתוח את החלל, ליצור אשליה תלת מימדית. תמונות רבות של טרסות צרפתיות, רחובות איטלקיים מסודרים ונופים ציוריים נמצאים בשימוש נרחב. כדי להאריך את חיי המשטח הצבוע, לא מומלץ להניח מבטא ליד הכיריים או הכיור. שכונה כזו תקלקל במהירות את המשטח הדקורטיבי.
מסקנה
הציור מתייחס לאחת משיטות הקישוט העתיקות ביותר. זה הושלם במשך מאות רבות של שנים. דרך ההתפתחות הקשה החלה בתמונות פרימיטיביות של ציד גברים קטנים והובילה לציורי קיר פנטסטיים שעיטרו את קמרונות הקפלה הסיסטינית. אנדרטאות אמנות דומות נוצרו במהלך השנים. כעת ניתן לקנות את כל הכלים והקומפוזיציות הנדרשות מוכנות, וכל מה שנדרש מהאמן זה סבלנות וכישרון. זרוע את עצמך איתם כדי ליצור יצירת מופת פנים ייחודית בתוך תמונה משלך, אשר תהפוך לסמל לניצחון על עצמך ונושא הגאווה של המחבר.