Сликарство је начин приказивања стварног или измишљеног света четкама, бојама, платном, али може се и на другим површинама. Може бити различитих жанрова, произведен у различитим техникама. Сликање у унутрашњости модерног градског стана, сеоске приватне куће, луксузни канцеларија ће нагласити одабрани стил собе, дати јој оригиналност и индивидуалност.
Сликарство је једна од многих врста ликовних уметности. Настало је у давним временима, када је човеков предак човека почео да црта на камене зидове обојене слике које приказују оно што га је свакодневно окруживало. Било је то пре око 30–35 хиљада година.
Боје су рађене од природних материјала - од гвожђе-оксида, добивене су боје од бледо жуте до црвенкасто-наранџасте, употребљен је и манган. Пигменти су помешани са животињском масноћом, цртање је рађено помоћу штапова, четкица са четкицама.
Пре око 5 хиљада година, Египћани су почели да се цртају. На зидове су наносили боју, премазали кречом, глином. Слика се развијала, усавршавала и у средњем веку су се шириле сликовите иконе које су красиле унутрашњост храмова. У ренесанси су се појавили портрети и пејзажи са пуним правом, од 18. века су се уметничке школе почеле отварати у различитим европским земљама. Ако је КСИКС век био врло романтичан, а сликари су тежили ка идеалу, онда је у КСКС веку уметност постала ригиднија, помало бунтовна. 21. век донео је најновију дигиталну, укључујући 3Д технологију, али многи уметници и даље сликају уље на платну.
пејзаж, укључујући марину - приказана је околна природа, понекад модификована људском активношћу. Марина - морске врсте, било какви догађаји у пространим воденим пространствима;
мртва природа - композиција више неживих предмета (посуђе, воће, књиге, засторе), обично смештених на столу, прозору, било којој другој површини;
анималистички - приказује животиње, птице, рибе у свом сјају. Крзнена уметност приказује антропоморфна бића;
битка - детаљно црта сцене битке, војне догађаје, битке на мору;
историјски - одражава стварне, митолошке, библијске догађаје који су утицали или наводно утицали на људску историју;
архитектонске - врсте архитектонских грађевина споља, унутрашње уређење ентеријера;
жанр - обично је приказан свакодневни живот људи који се баве радом, једу, шетају природом, одмарају;
религиозна - иконографија, готово било који предмет везан за религију;
декоративна - дијели се на монументалне (директно на зидовима зграда), позоришне (скице ношње, сцене), сликарске (изведене на зидовима или било којим другим предметима).
Функционалност у унутрашњости
Функције слика у дизајну су веома различите - од једноставног украшавања до блокирања рупе у тапети, наиме:
Завршни додир у генералној декорацији собе;
„Изглађивање“ пропорција намештаја;
јединствени нагласак детаља;
прилагођавање облика собе;
позитиван утицај на расположење;
доносе елементе луксуза.
Слика треба да одговара намену собе: велике дневне слике са пејзажима смештене су у дневној соби, укусни мртви типови у кухињи, пастелне боје у спаваћој соби, цвеће, рибе, животиње у дечјем вртићу.
Не препоручује се објесити претјерано свијетла платна с агресивним предметима у дневној соби - очи ће се уморити, атмосфера ће бити напета.
Употреба сликарства у унутрашњим стиловима
У скоро сваком ентеријеру користе се различите врсте сликања:
поткровље - платна с јасним детаљима - пејзажи савремених градова, детаљне слике аутомобила, мотоцикала, зграда;
земља - преферирани пејзажи, укључујући оне направљене у акварелу, на сеоску тему, тихожитке, жанровске сцене;
Прованса - то су слике цветоћих поља, мртва типова са бујним букетима, сеоских животиња, птица;
минимализам - погодно је једноставно платно у стилу кубизма, надреализма, модуларне слике;
Барок - „богат“ дизајн оквира са резбаријама, патином, портретима, пејзажима, сликама палата, храмова КСВИИ-КСИКС века - и оригинали и копије;
Арт Децо - овде се антика комбинује са оријенталним мотивима, слике су углавном светли, волуминозни оквири;
Јапанци - слике без рамова са оријенталним заплетима - портрети људи у јапанској националној одећи, ружичасти сакури, натписи из хијероглифа.
Разноврсни предмети, теме из сликарства
Парцеле су одабране према дизајну собе, личним преференцијама становника - једни воле искључиво руски реализам, попут К. Бриуллова, И. Репина, А. Саврасов, а други - њујоршку сликарску школу, која је апстрактни експресионизам, авангарда или надреализам који је трећи сличан.
За кинеско сликарство карактеристична су само три жанра - портрет, вода и планине, цвеће и птице. Пошто је у Кини све направљено у складу са традицијама Фенг Схуи-а, сваки елемент има своје свето значење и треба га поставити не само у одређену просторију, већ и у складу са страном света. Руска слика је подељена на читаве епохе - у неким постоје даме у велелепним хаљинама и велелепним палачама 18. века, у другима - живот совјетског радника или сељака с почетка 20. века, у трећим - модерна особа у развијеној инфраструктури метрополе и стварности која је окружује.
Најпопуларније парцеле слика које се користе за уређење ентеријера:
људи - групни портрети, групни портрети, ликови који се баве било којом активношћу, одмарају се;
животиње - дивље, домаће, као и птице, акваријумске рибе;
тихожитке - посуђе, било каква храна, цвеће, композиције из малих прибора за домаћинство;
пејзажи - сеоски, урбани, морски, шумски, са различитим годишњим добима, зградама, грађевинама;
фантастичне - опскурне, али замршене завере повезане са надреализмом, футуризмом, метареализмом итд .;
геометријске - контрастне пруге у боји, кругови, коцке, фрактали, који имају јасан облик;
апстракције - заплет је замагљен или одсутан, обично замагљене тачке, пруге, нејасне силуете;
Опција "вин-вин" за било коју собу - портрети становника собе, реалистични или цртани филмови.
Избор боја
Дизајн боја одговара бојама ентеријера - контрастним или у сличним тоновима. Свака соба захтева различите боје - светла, топла визуелно повећавају простор, па се препоручује за скучене собе са прозорима на север, мрачне, хладне - напротив, уске, тако да су обешене у пространијим просторијама са прозорима на југ.
У кухињи се препоручује састав сместити у зелено-наранџасте, црвено-жуте тонове - композиција треба да подстиче апетит, подстиче брже кување. Од уметника препоручени П. Цезанне, Г. Климт, П. Гаугуин.
За спаваћу собу одабране су меке боје, једноставне парцеле, не превише разнобојне (сцене битке, дела Ф. Роубота, сирови кубизам П. Пицасса, потпуно су неприхватљиви). Погодне боје, једнобојни портрети у стилу "голе", А. Матиссе, Г. Цоурбет, браон-жуто-зелени пејзажи И. Шишкина, ружичасто-наранџасто-плаве морске парцеле И. Аивазовског.
У дневној соби су обешене велике слике и имају гомилу детаља, разноврсних боја - тако да би гости код куће, власници били заинтересирани да их размотре још дуго. У зависности од стила собе погодне су слике И. Босцха, П. Бруегела, С. Боттицеллија, М. Цхагалла и других.
Вртић је састављен овисно о старости детета - деци ће се млађи школарци свидети "наивна уметност", бајковити популарни принтеви, у нежним, ружичасто-жуто-плавим тоновима, за тинејџере - неореалистично сликање, шарено поп арт, црно-беле шаблоне .
Како се комбинују са другим украсним елементима
Сликовита платна правилно се комбинују са свиме доступним у соби без стварања несклада. Портрет у тешком багуетском оквиру не уклапа се у минималистичку, јапанску унутрашњост, апстракција без оквира није погодна за Емпире, Цлассицс, Готхиц, пружајући луксузно резбарени, патинирани намештај.
Слике су обично обешене на нивоу очију: велике - на истој удаљености од најближег намештаја, мале се могу насумично распоредити ако су све на истом зиду или на истој висини ако су постављене на два или више зидова. Једино се поставља на истакнуто место, али ако простор дозвољава, то се не оставља на миру.
Слика на платну постаје наставак унутрашњости или умножава појединачне украсне елементе који се налазе у соби.
Савети где да се обесите
Дизајн ентеријера различитих стилова укључује различито постављање, углавном зидне, али је дозвољено објесити слике на ступове, стрме падине поткровља.
Корисни савети за пласман:
не постављајте платна у близини пећи или пећи - чађа се пере изузетно тешко;
треба их сакрити од сунца - иначе ће постепено изгарати;
нокат на којем се држи структура не смије додиривати платно - може доћи до оштећења;
препоручљиво је поставити га под малим углом у односу на зид - тада ће се прашина таложити углавном на оквиру;
слике се не висе у близини грејних апарата - високе температуре их покваре, пукотине у боји.
Слике су по вољи истакнуте, скрећући пажњу на њих.
Како се бринути за уље на платну
Слике су насликане уљем на платну, другој тканини, дебелом картону, дрвету. Да би се постигла постојаност светлости, заштита од воде и физичких оштећења, премазани су посебним јелкиним лаком. Заштита стакла таквом крпом није обавезна.
Од прашине, прљавштине, слика се чисти баршуном или фланелом крпом, али није јако мокра - површина ће апсорбирати воду, текстил ће бити оштећен. Платно се повремено може усисавати са задње стране, ако се промеша или се створи приметна удубљеност, задња страна је благо навлажена водом да се платно развуче.
Закључак
Сликовита платна красе, диверзификују унутрашњост, чине га јединственим, погодним за готово све просторије са нормалним нивоом влажности. Права слика познатих уметника прошлости је изузетно скупа. Репродукције локалних градских занатлија и ученика уметничких школа биће јефтиније. Ако имате вештине, можете направити једноставну апстракцију или акварелни пејзаж својим рукама, дизајнирајући се једноставним оквиром за куповину - израђују се све врсте сликарских помагала, пуно графике.
Сликарство је начин приказивања стварног или измишљеног света четкама, бојама, платном, али може се и на другим површинама. Може бити различитих жанрова, произведен у различитим техникама. Сликање у унутрашњости модерног градског стана, сеоске приватне куће, луксузни канцеларија ће нагласити одабрани стил собе, дати јој оригиналност и индивидуалност.
Садржај
О сликању
Сликарство је једна од многих врста ликовних уметности. Настало је у давним временима, када је човеков предак човека почео да црта на камене зидове обојене слике које приказују оно што га је свакодневно окруживало. Било је то пре око 30–35 хиљада година.
Боје су рађене од природних материјала - од гвожђе-оксида, добивене су боје од бледо жуте до црвенкасто-наранџасте, употребљен је и манган. Пигменти су помешани са животињском масноћом, цртање је рађено помоћу штапова, четкица са четкицама.
Пре око 5 хиљада година, Египћани су почели да се цртају. На зидове су наносили боју, премазали кречом, глином. Слика се развијала, усавршавала и у средњем веку су се шириле сликовите иконе које су красиле унутрашњост храмова. У ренесанси су се појавили портрети и пејзажи са пуним правом, од 18. века су се уметничке школе почеле отварати у различитим европским земљама. Ако је КСИКС век био врло романтичан, а сликари су тежили ка идеалу, онда је у КСКС веку уметност постала ригиднија, помало бунтовна. 21. век донео је најновију дигиталну, укључујући 3Д технологију, али многи уметници и даље сликају уље на платну.
Врсте, жанрови
Постоји само пет врста сликања:
Постоје још живописних жанрова:
Функционалност у унутрашњости
Функције слика у дизајну су веома различите - од једноставног украшавања до блокирања рупе у тапети, наиме:
Слика треба да одговара намену собе: велике дневне слике са пејзажима смештене су у дневној соби, укусни мртви типови у кухињи, пастелне боје у спаваћој соби, цвеће, рибе, животиње у дечјем вртићу.
Употреба сликарства у унутрашњим стиловима
У скоро сваком ентеријеру користе се различите врсте сликања:
Разноврсни предмети, теме из сликарства
Парцеле су одабране према дизајну собе, личним преференцијама становника - једни воле искључиво руски реализам, попут К. Бриуллова, И. Репина, А. Саврасов, а други - њујоршку сликарску школу, која је апстрактни експресионизам, авангарда или надреализам који је трећи сличан.
За кинеско сликарство карактеристична су само три жанра - портрет, вода и планине, цвеће и птице. Пошто је у Кини све направљено у складу са традицијама Фенг Схуи-а, сваки елемент има своје свето значење и треба га поставити не само у одређену просторију, већ и у складу са страном света. Руска слика је подељена на читаве епохе - у неким постоје даме у велелепним хаљинама и велелепним палачама 18. века, у другима - живот совјетског радника или сељака с почетка 20. века, у трећим - модерна особа у развијеној инфраструктури метрополе и стварности која је окружује.
Најпопуларније парцеле слика које се користе за уређење ентеријера:
Избор боја
Дизајн боја одговара бојама ентеријера - контрастним или у сличним тоновима. Свака соба захтева различите боје - светла, топла визуелно повећавају простор, па се препоручује за скучене собе са прозорима на север, мрачне, хладне - напротив, уске, тако да су обешене у пространијим просторијама са прозорима на југ.
У кухињи се препоручује састав сместити у зелено-наранџасте, црвено-жуте тонове - композиција треба да подстиче апетит, подстиче брже кување. Од уметника препоручени П. Цезанне, Г. Климт, П. Гаугуин.
За спаваћу собу одабране су меке боје, једноставне парцеле, не превише разнобојне (сцене битке, дела Ф. Роубота, сирови кубизам П. Пицасса, потпуно су неприхватљиви). Погодне боје, једнобојни портрети у стилу "голе", А. Матиссе, Г. Цоурбет, браон-жуто-зелени пејзажи И. Шишкина, ружичасто-наранџасто-плаве морске парцеле И. Аивазовског.
У дневној соби су обешене велике слике и имају гомилу детаља, разноврсних боја - тако да би гости код куће, власници били заинтересирани да их размотре још дуго. У зависности од стила собе погодне су слике И. Босцха, П. Бруегела, С. Боттицеллија, М. Цхагалла и других.
Вртић је састављен овисно о старости детета - деци ће се млађи школарци свидети "наивна уметност", бајковити популарни принтеви, у нежним, ружичасто-жуто-плавим тоновима, за тинејџере - неореалистично сликање, шарено поп арт, црно-беле шаблоне .
Како се комбинују са другим украсним елементима
Сликовита платна правилно се комбинују са свиме доступним у соби без стварања несклада. Портрет у тешком багуетском оквиру не уклапа се у минималистичку, јапанску унутрашњост, апстракција без оквира није погодна за Емпире, Цлассицс, Готхиц, пружајући луксузно резбарени, патинирани намештај.
Слике су обично обешене на нивоу очију: велике - на истој удаљености од најближег намештаја, мале се могу насумично распоредити ако су све на истом зиду или на истој висини ако су постављене на два или више зидова. Једино се поставља на истакнуто место, али ако простор дозвољава, то се не оставља на миру.
Савети где да се обесите
Дизајн ентеријера различитих стилова укључује различито постављање, углавном зидне, али је дозвољено објесити слике на ступове, стрме падине поткровља.
Корисни савети за пласман:
Како се бринути за уље на платну
Слике су насликане уљем на платну, другој тканини, дебелом картону, дрвету. Да би се постигла постојаност светлости, заштита од воде и физичких оштећења, премазани су посебним јелкиним лаком. Заштита стакла таквом крпом није обавезна.
Од прашине, прљавштине, слика се чисти баршуном или фланелом крпом, али није јако мокра - површина ће апсорбирати воду, текстил ће бити оштећен. Платно се повремено може усисавати са задње стране, ако се промеша или се створи приметна удубљеност, задња страна је благо навлажена водом да се платно развуче.
Закључак
Сликовита платна красе, диверзификују унутрашњост, чине га јединственим, погодним за готово све просторије са нормалним нивоом влажности. Права слика познатих уметника прошлости је изузетно скупа. Репродукције локалних градских занатлија и ученика уметничких школа биће јефтиније. Ако имате вештине, можете направити једноставну апстракцију или акварелни пејзаж својим рукама, дизајнирајући се једноставним оквиром за куповину - израђују се све врсте сликарских помагала, пуно графике.