Typer og metoder til maling af vægge i det indre +75 fotos
De første eksempler på vægmalerier inkluderer bjergmalerier fra den neolitiske periode. Selv før han førte en primitiv livsstil, søgte en mand ikke kun at fange det, han så omkring sig, men at gøre disse billeder til en dekorering af sit hjem. Hver tegning var kun baseret på fire farver, hvis pigmenter kunne fås ved simpel behandling af naturlige materialer. De skildrede hovedsageligt jagt, da denne proces besatte brorparten af den primitive menneskes tid og blev meningen med hans liv. Der er også storslåede eksempler på tidlig abstraktionisme: tilfældigt arrangerede håndaftryk på buer og vægge, hvilket skaber en enkelt kunstnerisk komposition. Manden forbedrede sig, og med ham udviklede han færdigheden med at male. Den ægte "vugge" af denne type kunst var det gamle Egypten. Freskerne blev henrettet på en måde som lakonisme, hvilket blev kompenseret af monumentaliteten i de strukturer, der var prydet af dem.Egypterne var hårdtarbejdende og grundige mennesker. Hemmelighederne ved kompositionerne til maleri og grundlæggende i denne videnskab blev omhyggeligt bevaret og videreført til den næste generation. Den centrale figur i vægmalerierne var en mand eller en guddom i hans dække. De sidstnævnte blev adskilt fra blotte dødelige af dyrehoder og tilbehør, der hjalp med at opfylde deres skæbne (Maat-fjederen, Anubis-stangen med hundeskind).
Det vigtigste motiv i maling af væggene var forholdet mellem guder og mennesker samt kampscener. Den daglige side af livet passede ikke i den ophøjede måde at tegne de gamle egyptere på. Hvis hun blev portrætteret, var det kun til rituelle formål. I det gamle Rom og Grækenland begyndte man at skabe mere verdslige malerier. Guderne havde et helt menneskeligt udseende, livet begyndte at blive nævnt meget oftere. Der var basrelieffer, der kombinerede maleri og skulptur. Vægmaleri i det indre begyndte at forekomme mere og mere ofte i hjemmet til velhavende borgere. På samme tid begyndte man at anvende skilte, der betegner prototyperne på moderne caféer og andre offentlige steder. I middelalderen begyndte kirkemaleriet at udvikle sig. Indvendig udsmykning af templer og katedraler imponerede med dens omfang og detaljer. I dag dekorerer dekorative malede vægge ikke så ofte det indre af værelser i almindelige lejligheder. Denne tendens blev dannet efter, at fotoudskrivning dukkede op, hvilket gjorde det muligt at fremstille tapeter med alle billeder. Mange mener fejlagtigt, at kun en professionel kan klare en sådan eksklusiv interiørløsning, og dette vil uundgåeligt medføre ekstra omkostninger. Faktisk kan selv en begynderdesigner uafhængigt lære det grundlæggende i denne type kunst. I ekstreme tilfælde er der skabeloner, der i høj grad letter arbejdet. Lad os prøve at forstå vanskelighederne i processen og vælge den bedste teknik for en begynder.
Ved hjælp af moderne teknologier har folk lært at efterligne mange dyre materialer og erstatte arbejdsintensivt manuelt arbejde med den hurtige proces, der udføres af maskiner. Indretning fås som regel standard, stemplet. For ikke at møde et lignende design i naboens hus, skaber mange deres egen vægdekoration i huset. Selvfølgelig vil denne proces tage tid og kræve visse økonomiske og arbejdsomkostninger, men interiøret vil vise sig at være unikt, originalt. Det vil sige, at blandt hundreder af værelser med standardindretning bliver dit hjem en usædvanlig ø med originalitet. Kunstmaleri bruges i ethvert rum, det er universelt. Da der ikke er nogen grænse for menneskelig fantasi, åbner denne metode også uendelige muligheder for skaberen. Tegningen, der er lavet kvalitativt, ser naturlig og omfangsrig ud. Med det kan du "afspille" den forkerte geometri i rummet. Med det rigtige valg af farver kan maleri visuelt udvide rummet. Begrænsninger i størrelse og stilistisk beslutning er kun angivet af dig. Naturligvis vil dette element blive centrum for designbilledet, så ikke et enkelt interiør tåler hackarbejde. Det er dog vigtigt at observere foranstaltningen, selv i en så smuk indretning. Den bedste mulighed er designet af kun en accentvæg i rummet. Overfladen skal være ordentligt forberedt inden arbejde.
Klargøring af væggen til interiørmaling
Forberedelsestrinnet på overfladen er betinget opdelt i flere trin:
Fjernelse af et lag med gammel belægning;
Coating slots og nivelleringsfejl. Affedtning og pudsning;
Primer efter tørring af overfladen. Dette lag giver en god binding mellem maling og væg;
Endelig udjævning med kitt og påføring af et ekstra lag grunder.
Når væggen tørrer, vil den være klar til maling.
For at styrke gipslaget anbefales det at bruge et armeringsnet.
Maling til vægmaling i det indre
Til maling af vægge bruges flere typer malinger, der hver har en speciel sammensætning, som bestemmer stoffets egenskaber. Borte er de dage, hvor kunstnere uafhængigt udvalgte og blandede pigmenter, og opskrifterne blev omhyggeligt beskyttet mod indgreb fra konkurrenter fra kunstverdenen. Følgende typer maling bruges til maling:
Fedtet, hvor bindemidlet tørrer olie, olie. Bliv gradvist en saga blott, da det at arbejde med dem kræver visse færdigheder. Teknologien til at blande dem er heller ikke tilgængelig for alle. På overfladen vil olien "leve" mindre end moderne analoger. Årsagen hertil er kalk- og alkaliske salte, der er indeholdt i væggematerialet. De nedbryder olie med tiden. Maling kan ikke lide mørke værelser og bliver hurtigt gul uden lys, men det ligger godt på træoverflader. Den største fordel ved olien er dens lange tørretid. Da denne proces varer flere dage, kan kunstneren foretage justeringer af tegningen om nødvendigt.
Tempera (bindemiddel - emulsion). Malingen tørrer ganske hurtigt, og adskillige lag giver dig mulighed for at skabe effekten af den volumetriske sammensætning. Temperaturen anbefales at lakkeres ovenpå for at få dybe nuancer. Sidstnævnte lyser forresten lidt efter tørring.
Akryl (bindemiddel - akrylharpikser). Moderne materiale, der er populært. Malingen tørrer hurtigt, indeholder ikke giftige stoffer i sammensætningen og danner en holdbar film på overfladen. Det ligner en plastisk beskyttende "skræl".Akryl er ikke bange for lyset eller dets fravær. Hvis malingen er af høj kvalitet, lever tegningen mindst 10-15 år. Foruden konventionelle formuleringer anvendes selvlysende fluorescerende additiver. Perle eller metalliseret akryl fås også.
Før du køber dyre malinger, skal du lytte til rådgivning fra en professionel efter deres valg. Så det anbefales f.eks. At begynde med akryl og øve gouache, som eksternt ligner det i arbejdet.
Husk at købe et sæt børster. De bliver nødvendige for at skabe malerier undtagen abstrakte. Det anbefales at betale mere for ponybørster eller egern, da de er blødere og ikke efterlader spor af hår på overfladen. Sættet skal indeholde værktøjer med forskellige tykkelser for at skabe individuelle elementer i kompositionen.
Brugte teknikker til at skabe vægmalerier
Vægmaleriet kan oprettes i forskellige teknikker, blandt hvilke de mest populære og spektakulære er bemærket:
Fresco og Alsecco tæt på det;
Volumetrisk maleri (svarer til basrelief) og sgraffito;
airbrush;
Fluorescerende akrylmalerier;
Grisaille. Det kræver stor dygtighed, da det udføres i en farve med forskellig mætning. Teknikken ligner grafik.
Separat er det værd at bemærke metoden ved hjælp af stencils. Valgmuligheden er ideel til begyndere, der ikke er sikre på deres evner og er bange for at sætte den første berøring på den forberedte væg.
aerography
I denne teknik anvendes en sprayboks i stedet for børster og maling. Det sprøjter indholdet over overfladen, selv dets navn oversættes til "tegning med luft." Farvestoffer i luftbørstning bruger væske og pulver, men vandopløseligt akryl er mere populært. Kompositionen ligger på enhver overflade, selv på tapet. Du bliver nødt til at arbejde i en åndedrætsværn. At mestre teknikken fra den første "zilch" vil få få få succes. Før du maler, skal du øve dig for at tilpasse dig en usædvanlig måde.Airbrush giver dig mulighed for at tegne endnu små detaljer og derved give et højt detaljeret billede. For øvrig ejede selv de gamle kunstnere, der blæste farvestoffet fra specielle rør, en lignende teknik.
vægmaleri
Siden middelalderen er vægmaleriteknikken blevet brugt til indretning. Essensen af metoden er at påføre maling på det stadig ikke tørrede gips. Dens sammensætning inkluderer kalk, der danner en stærk calciumfilm på overfladen af billedet. Ulempen ved denne metode er behovet for at arbejde meget hurtigt. Af denne grund anbefales begynderkunstnere, der kun mestrer kunsten at male, ikke til at ty til teknologi. Til arbejde bruges vandopløselig maling.
Alsecco er som et vægmaleri. Malinger påføres en allerede tørret, men nyligt fugtig overflade.
Maleri med lysstofrør
Fluorescerende maling har en funktion - glød i mørke. Brug gennemsigtige eller farvede formuleringer. De første om eftermiddagen er generelt usynlige såvel som billedet. Farvet om dagen ligner almindelige malinger, der er malet, og om natten forvandler de væggene med en behagelig glød. Ofte dekorerer fluorescerende kompositioner tegninger lavet med akryl eller tempera. De fremhæver accentelementer. Den fluorescerende sammensætning er absolut sikker for mennesker, den udsender ikke giftige stoffer. Sådanne malinger anbefaler at skildre enkle landskaber uden en overflod af små detaljer.
Volumetrisk maleri
Volumetrisk teknik kombinerer modellering med maleri. Gips eller gips påføres først på den forberedte overflade. Aflastningselementer er dannet af materiale, der endnu ikke er tørret. Efter tørring males ”stukket”. Der er en anden teknik kaldet sgraffito. Oprindeligt en vej fra Italien. Flere lag farvet gips påføres successivt på væggen. Når det tørrer med et specielt skarpt værktøj, begynder de at ridse mønsteret.Resultatet er et lettelsesbillede, som, som praksis viser, vil vare mere end et år.
Brug stencils
Stencils er den bedste hjælp i situationer, hvor fantasien tegner fantastiske landskaber, og hænderne ikke kan gentage dem. Enheden bruges også, når det er nødvendigt at skildre en masse elementer af samme type for at reducere arbejdstiden. Stencils er normalt lavet af plast. Pladerne vaskes efter brug, og de er klar til genbrug.
Akrylmaleri
Akryl betragtes som det mest praktiske materiale til begyndere-designere. Dens farve "sortiment" er rig, og sammensætningen er helt sikker for mennesker. Akryl kan vaskes om nødvendigt, hvis du ønsker at røre op individuelle detaljer i maleriet. Efterhånden som det begynder at fylde din hånd anbefales det at bruge kombinationer af teknikker for at forbedre færdighederne.
Valg af mønster
Figuren skal svare til den stilistiske løsning og rumets farvepalet. Der lægges særlig vægt på dens placering. Opfattelsen af hele interiøret afhænger af, hvilken væg der accentueres. På loftet bruges røgede malerier og graffiti på murvægge. Maling udføres ved hjælp af airbrush-teknik. Den romantiske Provence-stil elsker blomstermotiver. Buketter af vilde blomster, pioner, roser, liljer vil være den bedste tilføjelse til det indre af det franske landskab. Art Nouveau er ofte gentagne mesterværker af maleri, som på en gang pryder kvindernes malerier og luksuriøse saloner i en karakteristisk stil. Art-deco, der kan imødekommes, foretrækker tynd ligatur og udsmykkede ornamenter. Den japanske stil og minimalisme tæt på det i ånd gør det muligt at male tematisk for deres hjemland: orkideer, pagoder, sakura grene. I etnisk retning er der praktisk taget ingen begrænsninger. Hvis interiøret imiterer en bungalow i tropene, vil billederne af havet og palmerne være meget nyttige,men til afrikanske motiver bruges træer med karakteristiske kroner, elefanter og et ”tørret” landskab i maleriet. Ud over stil er det værd at overveje det funktionelle formål med rummet.
I stuen
Malet i stuen retter normalt fejlene. For et lille rum er det f.eks. Vigtigt at bruge en tegning med et perspektiv: stier, terrasser eller stier, der går i den uendelige afstand. Maleriet kan erstatte installationen af søjler eller pilastere og samtidig forfine det klassiske design. En pejs er et hyggeligt centrum i ethvert rum. Det er ikke altid muligt at etablere selv dens efterligning for ikke at sige noget om originalen. Det malede element på væggen med realistiske flammer vil være en vidunderlig indvendig tilføjelse.
I soveværelset
Soveværelset bruges udelukkende til afslapning, så hvert møbel i dette rum skal være designet til komfort og afslapning. I maleriet råder normalt naturlige motiver. Landskaber, panoramaer af vandverdenen, grønne frodige græs eller hoveder i lyse farver vil hjælpe med at roe ned og forberede sig på en god søvn. De maler som regel væggen over sengens hoved, da det i de fleste tilfælde er accent. I det samme rum er lofterne ofte dekoreret på en lignende måde. Det anbefales ikke at ty til mørke toner, hvilket vil gøre rummet visuelt mindre og psykologisk lægge pres på ejerne.
I børnehaven
I børnerum anbefales det at bruge fluorescerende maling til maling. En sådan "lysende" coating vil skabe en rigtig eventyr i rummet. For en dreng er billeder med pladsmotiver velegnede. For pigen skab mere delikate landskaber: interiører i slotte, magiske landskaber. Maleri bruges også til zonering af plads. Læse- og studiehjørnet kan dekoreres med et billede, der viser træer af "visdom" med bøger om hyldegrener. Fokus på bløde, rolige toner. Den smagløse potpurri i lyse farver bidrager hverken til søvn eller indlæringsprocessen.
I køkkenet
I køkkenet er spisepladsen normalt dekoreret med vægmalerier. De emner, der er afbildet i dette rum, er: tallerkener, brød, slik, kopper kaffe eller te, krydderier. Organisk ser kulinariske malerier bestående af forskellige retter og "saftige" stilleben her. I små køkkener skal maleri åbne rum og skabe en tredimensionel illusion. Billeder af franske terrasser, pæne italienske gader og maleriske landskaber er vidt brugt. For at forlænge levetiden på den malede overflade anbefales det ikke at placere en accent i nærheden af komfuret eller vasken. Et sådant kvarter vil hurtigt ødelægge den dekorative overflade.
konklusion
Maleriet henviser til en af de ældste dekorationsmetoder. Det er blevet perfektioneret gennem mange århundreder. En svær udviklingsvej begyndte i primitive billeder af jagt på små mænd og førte til fantastiske vægmalerier, der dekorerede hvælvingerne i det sixtinske kapel. Lignende kunstmonumenter blev skabt gennem årene. Nu kan alle de nødvendige værktøjer og kompositioner købes færdigfremstillede, og alt hvad der kræves af kunstneren er tålmodighed og talent. Bevæb dig selv med dem for at skabe et unikt interiør mesterværk i dit eget billede, som vil blive et symbol på sejr over dig selv og emnet for forfatterens stolthed.
De første eksempler på vægmalerier inkluderer bjergmalerier fra den neolitiske periode. Selv før han førte en primitiv livsstil, søgte en mand ikke kun at fange det, han så omkring sig, men at gøre disse billeder til en dekorering af sit hjem. Hver tegning var kun baseret på fire farver, hvis pigmenter kunne fås ved simpel behandling af naturlige materialer. De skildrede hovedsageligt jagt, da denne proces besatte brorparten af den primitive menneskes tid og blev meningen med hans liv. Der er også storslåede eksempler på tidlig abstraktionisme: tilfældigt arrangerede håndaftryk på buer og vægge, hvilket skaber en enkelt kunstnerisk komposition. Manden forbedrede sig, og med ham udviklede han færdigheden med at male. Den ægte "vugge" af denne type kunst var det gamle Egypten. Freskerne blev henrettet på en måde som lakonisme, hvilket blev kompenseret af monumentaliteten i de strukturer, der var prydet af dem.Egypterne var hårdtarbejdende og grundige mennesker. Hemmelighederne ved kompositionerne til maleri og grundlæggende i denne videnskab blev omhyggeligt bevaret og videreført til den næste generation. Den centrale figur i vægmalerierne var en mand eller en guddom i hans dække. De sidstnævnte blev adskilt fra blotte dødelige af dyrehoder og tilbehør, der hjalp med at opfylde deres skæbne (Maat-fjederen, Anubis-stangen med hundeskind).
Det vigtigste motiv i maling af væggene var forholdet mellem guder og mennesker samt kampscener. Den daglige side af livet passede ikke i den ophøjede måde at tegne de gamle egyptere på. Hvis hun blev portrætteret, var det kun til rituelle formål. I det gamle Rom og Grækenland begyndte man at skabe mere verdslige malerier. Guderne havde et helt menneskeligt udseende, livet begyndte at blive nævnt meget oftere. Der var basrelieffer, der kombinerede maleri og skulptur. Vægmaleri i det indre begyndte at forekomme mere og mere ofte i hjemmet til velhavende borgere. På samme tid begyndte man at anvende skilte, der betegner prototyperne på moderne caféer og andre offentlige steder. I middelalderen begyndte kirkemaleriet at udvikle sig. Indvendig udsmykning af templer og katedraler imponerede med dens omfang og detaljer. I dag dekorerer dekorative malede vægge ikke så ofte det indre af værelser i almindelige lejligheder. Denne tendens blev dannet efter, at fotoudskrivning dukkede op, hvilket gjorde det muligt at fremstille tapeter med alle billeder. Mange mener fejlagtigt, at kun en professionel kan klare en sådan eksklusiv interiørløsning, og dette vil uundgåeligt medføre ekstra omkostninger. Faktisk kan selv en begynderdesigner uafhængigt lære det grundlæggende i denne type kunst. I ekstreme tilfælde er der skabeloner, der i høj grad letter arbejdet. Lad os prøve at forstå vanskelighederne i processen og vælge den bedste teknik for en begynder.
indhold
Teknologi og funktioner i vægmaleri i det indre
Ved hjælp af moderne teknologier har folk lært at efterligne mange dyre materialer og erstatte arbejdsintensivt manuelt arbejde med den hurtige proces, der udføres af maskiner. Indretning fås som regel standard, stemplet. For ikke at møde et lignende design i naboens hus, skaber mange deres egen vægdekoration i huset. Selvfølgelig vil denne proces tage tid og kræve visse økonomiske og arbejdsomkostninger, men interiøret vil vise sig at være unikt, originalt. Det vil sige, at blandt hundreder af værelser med standardindretning bliver dit hjem en usædvanlig ø med originalitet. Kunstmaleri bruges i ethvert rum, det er universelt. Da der ikke er nogen grænse for menneskelig fantasi, åbner denne metode også uendelige muligheder for skaberen. Tegningen, der er lavet kvalitativt, ser naturlig og omfangsrig ud. Med det kan du "afspille" den forkerte geometri i rummet. Med det rigtige valg af farver kan maleri visuelt udvide rummet. Begrænsninger i størrelse og stilistisk beslutning er kun angivet af dig. Naturligvis vil dette element blive centrum for designbilledet, så ikke et enkelt interiør tåler hackarbejde. Det er dog vigtigt at observere foranstaltningen, selv i en så smuk indretning. Den bedste mulighed er designet af kun en accentvæg i rummet. Overfladen skal være ordentligt forberedt inden arbejde.
Klargøring af væggen til interiørmaling
Forberedelsestrinnet på overfladen er betinget opdelt i flere trin:
Når væggen tørrer, vil den være klar til maling.
Maling til vægmaling i det indre
Til maling af vægge bruges flere typer malinger, der hver har en speciel sammensætning, som bestemmer stoffets egenskaber. Borte er de dage, hvor kunstnere uafhængigt udvalgte og blandede pigmenter, og opskrifterne blev omhyggeligt beskyttet mod indgreb fra konkurrenter fra kunstverdenen. Følgende typer maling bruges til maling:
Før du køber dyre malinger, skal du lytte til rådgivning fra en professionel efter deres valg. Så det anbefales f.eks. At begynde med akryl og øve gouache, som eksternt ligner det i arbejdet.
Brugte teknikker til at skabe vægmalerier
Vægmaleriet kan oprettes i forskellige teknikker, blandt hvilke de mest populære og spektakulære er bemærket:
Separat er det værd at bemærke metoden ved hjælp af stencils. Valgmuligheden er ideel til begyndere, der ikke er sikre på deres evner og er bange for at sætte den første berøring på den forberedte væg.
aerography
I denne teknik anvendes en sprayboks i stedet for børster og maling. Det sprøjter indholdet over overfladen, selv dets navn oversættes til "tegning med luft." Farvestoffer i luftbørstning bruger væske og pulver, men vandopløseligt akryl er mere populært. Kompositionen ligger på enhver overflade, selv på tapet. Du bliver nødt til at arbejde i en åndedrætsværn. At mestre teknikken fra den første "zilch" vil få få få succes. Før du maler, skal du øve dig for at tilpasse dig en usædvanlig måde.Airbrush giver dig mulighed for at tegne endnu små detaljer og derved give et højt detaljeret billede. For øvrig ejede selv de gamle kunstnere, der blæste farvestoffet fra specielle rør, en lignende teknik.
vægmaleri
Siden middelalderen er vægmaleriteknikken blevet brugt til indretning. Essensen af metoden er at påføre maling på det stadig ikke tørrede gips. Dens sammensætning inkluderer kalk, der danner en stærk calciumfilm på overfladen af billedet. Ulempen ved denne metode er behovet for at arbejde meget hurtigt. Af denne grund anbefales begynderkunstnere, der kun mestrer kunsten at male, ikke til at ty til teknologi. Til arbejde bruges vandopløselig maling.
Maleri med lysstofrør
Fluorescerende maling har en funktion - glød i mørke. Brug gennemsigtige eller farvede formuleringer. De første om eftermiddagen er generelt usynlige såvel som billedet. Farvet om dagen ligner almindelige malinger, der er malet, og om natten forvandler de væggene med en behagelig glød. Ofte dekorerer fluorescerende kompositioner tegninger lavet med akryl eller tempera. De fremhæver accentelementer. Den fluorescerende sammensætning er absolut sikker for mennesker, den udsender ikke giftige stoffer. Sådanne malinger anbefaler at skildre enkle landskaber uden en overflod af små detaljer.
Volumetrisk maleri
Volumetrisk teknik kombinerer modellering med maleri. Gips eller gips påføres først på den forberedte overflade. Aflastningselementer er dannet af materiale, der endnu ikke er tørret. Efter tørring males ”stukket”. Der er en anden teknik kaldet sgraffito. Oprindeligt en vej fra Italien. Flere lag farvet gips påføres successivt på væggen. Når det tørrer med et specielt skarpt værktøj, begynder de at ridse mønsteret.Resultatet er et lettelsesbillede, som, som praksis viser, vil vare mere end et år.
Brug stencils
Stencils er den bedste hjælp i situationer, hvor fantasien tegner fantastiske landskaber, og hænderne ikke kan gentage dem. Enheden bruges også, når det er nødvendigt at skildre en masse elementer af samme type for at reducere arbejdstiden. Stencils er normalt lavet af plast. Pladerne vaskes efter brug, og de er klar til genbrug.
Akrylmaleri
Akryl betragtes som det mest praktiske materiale til begyndere-designere. Dens farve "sortiment" er rig, og sammensætningen er helt sikker for mennesker. Akryl kan vaskes om nødvendigt, hvis du ønsker at røre op individuelle detaljer i maleriet. Efterhånden som det begynder at fylde din hånd anbefales det at bruge kombinationer af teknikker for at forbedre færdighederne.
Valg af mønster
Figuren skal svare til den stilistiske løsning og rumets farvepalet. Der lægges særlig vægt på dens placering. Opfattelsen af hele interiøret afhænger af, hvilken væg der accentueres. På loftet bruges røgede malerier og graffiti på murvægge. Maling udføres ved hjælp af airbrush-teknik. Den romantiske Provence-stil elsker blomstermotiver. Buketter af vilde blomster, pioner, roser, liljer vil være den bedste tilføjelse til det indre af det franske landskab. Art Nouveau er ofte gentagne mesterværker af maleri, som på en gang pryder kvindernes malerier og luksuriøse saloner i en karakteristisk stil. Art-deco, der kan imødekommes, foretrækker tynd ligatur og udsmykkede ornamenter. Den japanske stil og minimalisme tæt på det i ånd gør det muligt at male tematisk for deres hjemland: orkideer, pagoder, sakura grene. I etnisk retning er der praktisk taget ingen begrænsninger. Hvis interiøret imiterer en bungalow i tropene, vil billederne af havet og palmerne være meget nyttige,men til afrikanske motiver bruges træer med karakteristiske kroner, elefanter og et ”tørret” landskab i maleriet. Ud over stil er det værd at overveje det funktionelle formål med rummet.
I stuen
Malet i stuen retter normalt fejlene. For et lille rum er det f.eks. Vigtigt at bruge en tegning med et perspektiv: stier, terrasser eller stier, der går i den uendelige afstand. Maleriet kan erstatte installationen af søjler eller pilastere og samtidig forfine det klassiske design. En pejs er et hyggeligt centrum i ethvert rum. Det er ikke altid muligt at etablere selv dens efterligning for ikke at sige noget om originalen. Det malede element på væggen med realistiske flammer vil være en vidunderlig indvendig tilføjelse.
I soveværelset
Soveværelset bruges udelukkende til afslapning, så hvert møbel i dette rum skal være designet til komfort og afslapning. I maleriet råder normalt naturlige motiver. Landskaber, panoramaer af vandverdenen, grønne frodige græs eller hoveder i lyse farver vil hjælpe med at roe ned og forberede sig på en god søvn. De maler som regel væggen over sengens hoved, da det i de fleste tilfælde er accent. I det samme rum er lofterne ofte dekoreret på en lignende måde. Det anbefales ikke at ty til mørke toner, hvilket vil gøre rummet visuelt mindre og psykologisk lægge pres på ejerne.
I børnehaven
I børnerum anbefales det at bruge fluorescerende maling til maling. En sådan "lysende" coating vil skabe en rigtig eventyr i rummet. For en dreng er billeder med pladsmotiver velegnede. For pigen skab mere delikate landskaber: interiører i slotte, magiske landskaber. Maleri bruges også til zonering af plads. Læse- og studiehjørnet kan dekoreres med et billede, der viser træer af "visdom" med bøger om hyldegrener. Fokus på bløde, rolige toner. Den smagløse potpurri i lyse farver bidrager hverken til søvn eller indlæringsprocessen.
I køkkenet
I køkkenet er spisepladsen normalt dekoreret med vægmalerier. De emner, der er afbildet i dette rum, er: tallerkener, brød, slik, kopper kaffe eller te, krydderier. Organisk ser kulinariske malerier bestående af forskellige retter og "saftige" stilleben her. I små køkkener skal maleri åbne rum og skabe en tredimensionel illusion. Billeder af franske terrasser, pæne italienske gader og maleriske landskaber er vidt brugt. For at forlænge levetiden på den malede overflade anbefales det ikke at placere en accent i nærheden af komfuret eller vasken. Et sådant kvarter vil hurtigt ødelægge den dekorative overflade.
konklusion
Maleriet henviser til en af de ældste dekorationsmetoder. Det er blevet perfektioneret gennem mange århundreder. En svær udviklingsvej begyndte i primitive billeder af jagt på små mænd og førte til fantastiske vægmalerier, der dekorerede hvælvingerne i det sixtinske kapel. Lignende kunstmonumenter blev skabt gennem årene. Nu kan alle de nødvendige værktøjer og kompositioner købes færdigfremstillede, og alt hvad der kræves af kunstneren er tålmodighed og talent. Bevæb dig selv med dem for at skabe et unikt interiør mesterværk i dit eget billede, som vil blive et symbol på sejr over dig selv og emnet for forfatterens stolthed.